„Ezt egy életen át kell játszani” …

„Ezt egy életen át kell játszani” …

„Ezt egy életen át kell játszani” ...

Szentpéteri Gábor

Nem véletlenül választottam a közismert Hevesi Tamás dalt az interjú címének, mert Szentpéteri Gábor, népszerűbb nevén „Szepi”, közel negyven éve szenteli életét a televíziózásnak, és ma is az RTL Magyarország egyik kulcsembere a műszaki területen. Jelenleg Broadcast Lead Architect pozícióban dolgozik. Nagy tapasztalattal rendelkezik televíziós adásfolyamatok, stúdiótechnológia, nagy eseményközvetítések és technikai fejlesztések terén. A vele történt beszélgetést tartalmi és terjedelmi okok miatt két részletben tárjuk olvasóink elé.

SZENTPÉTERI GÁBOR: Az elektronika iránti szakmai érdeklődésem gyakorlatilag tízéves koromban kezdődött. A Deák téri általános iskolába jártam nyolcadikig, onnan az Apáczai Gimnáziumba mentem, majd a Kandó Kálmán Műszaki Főiskolára. Ott végeztem 1987-ben. Volt egy nagyon kedves családi barátunk, Plózer József – nem tudom, mond-e neked valamit ez a név?

Soltész Rezső: Nem, igazából nem.

Ő az MTV 4-es stúdiójában volt műszaki vezető a nagy tévéjátékok időszakában. Gyakorlatilag ő volt az első mentorom. Megkértem, hogy segítsen, így már általános iskola nyolcadik osztálya után egy hónapot a Magyar Televízióban dolgoztam. Ott ugyan még csak a közvetítő garázsig jutottam, a közvetítőkocsik akkoriban még a Szabadság téren álltak a két oldalon. Udvart takarítottunk, és a kábeleket tekertük tízcentinként szigetelőszalaggal. Ez volt az indítás nyolcadikban.

Kérdezgettem őt, hogyan zajlanak a folyamatok a tévében. Teljesen odavoltam a történeteiért, abszolút magaménak éreztem ezt a világot, ezért mentem a Kandóra is, híradástechnika szak rádió-tévé szakágra. Mindent ennek rendeltem alá, megvolt a kijelölt vonal és minden nyáron egy hónapot az MTV 4-es stúdiójában töltöttem gyakornokként.

Csapó Gábor ügyvezető igazgató

Amikor végeztem a főiskolán, az MTV 2-es stúdiójában indult el a pályám képvágóként. Bánki István és Táskay Mihály voltak az akkori nagy mogulok, akiktől rengeteget tanultam. Ezután 1988-ban jött a katonaság majd vissza, ismét a 2-es stúdióba. Akkoriban itt olyan híres műsorok mentek, mint az Ablak, Hírháttér, Kékfény, Jogi esetek, Elmebajnokság, Van benne valami vagy a hétvégi nagy körkapcsolások. Rendkívül élveztem, fantasztikus dolog volt a részese lenni.

1991-ben Róna György, aki akkor a stúdiótechnikai osztály vezetője volt a televízióban, jelezte, hogy elkészült a Kunigunda utcai bázis, és új embereket keresnek az üzemeltetéséhez. Ez a bázis akkoriban egy űrhajónak számított, annyira új volt a technika: ez volt az első soros digitális stúdió. Ott használtak először D1-es magnókat. Ez a rögzítéstechnika azért volt forradalmi, mert az átírások során nem romlott a minőség több generáció után sem. Ez egy nagyon szép időszak volt, ami egészen 1997-ig tartott. Hálás vagyok a sorsnak, mert hatalmas műsorokban, tévéjátékokban vehettem részt, elképesztő nevektől szívhattam magamba a szakmát.

Közben másodállásban több helyen is dolgoztam. Számos külső produkcióban vettem részt. Volt, hogy egy hangmérnökkel és egy képmérnökkel, hárman csináltuk többek között Vámos Miklós Lehetetlen című műsorát, amelyben én voltam a képvágó és a rögzítős is egy személyben, majd Gyapjas László hangmérnök kollégámmal ketten montíroztuk meg az anyagot. Ott tanultam szakmai ízlést és látásmódot is. Vámos Miklós fantasztikus ember, a rendező pedig a hatalmas szaktekintélyű Bánki Iván volt.

  • De hogyan kerültél az RTL-hez?

Ez 1997-ben indult az RTL Magyarországon, ahová én is jelentkeztem. Behívtak egy beszélgetésre, ami után felvettek nonlineáris utómunka vágónak, promó készítés lett a feladatom. Izgalmasnak tűnt, bár fogalmam sem volt, hogy mit jelent ez pontosan, de biztos voltam benne, hogy klassz feladat lesz.

Kaptam egy 90 perces kazettát, hogy nézzem meg a filmet, és vágjak belőle egy promót. Ez viszont nem igazán ment nekem. Felhívtam egy barátomat, aki bejött hozzám, segített, és összehoztunk egy szuper jó promót. Másnap mondták, hogy ez kiváló lett, és adtak egy következőt. Ekkor jeleztem a csatorna promó vezetőjének, hogy ezt nem tudom folytatni, mert ehhez a kreatív részhez nem értek.  Azt hittem, hogy ezzel itt véget is ér az RTL-es a karrierem, de azt válaszolták, hogy egyáltalán nem baj, ha ezt nem akarom csinálni, mert akkor én leszek a Fókusz promó vágója. Ebben a feladatban segített nekem Szűcs Enikő szerkesztő, akivel a mai napig együtt dolgozunk. Ő mondta meg, mit mi után tegyünk, én pedig technikailag megvalósítottam. Ott ragadtam, ez 1997 és 1998 környékén történt.

  • De ez nem tartott örökké, mert az RTL hamar a „saját lábára” állt…

Az MTV Kunigunda utcai bázisán indult el az RTL élete egy konténervárosban, a 9-es stúdiót béreltük, onnan ment az adás és a Híradó is.

Ezt követően 1999-ben költözött az RTL az első saját székházába, a Fehérvári útra.

Az akkori főnököm megkérdezte, nincs-e kedvem összeállítani egy műszaki stábot. Mivel sok embert ismertem a szakmában, és szerettem képviselni az emberek érdekeit, alkalmasnak találtak a feladatra. Castingot hirdettünk, és Pumer Imre kollégámmal meghallgattunk egy csomó jelentkezőt. Sokan voltak, akiket kifejezetten szerettem volna áthozni az MTV-ből az új csapatunkba. Végül felvettünk húsz embert, akik mind a mai napig itt vannak az RTL-nél. Úgy gondolom, jól válogattunk, mert ez a csapat ma is egy olyan magot alkot az RTL-ben, ami pótolhatatlan.  Egy igazi család vagyunk, ahol mindenki kedveli a másikat.

  • Ez a helyzet azért már számodra is új szintet jelentett, hiszen egy csapat szervezését bízták rád…

Ezzel a lépéssel kezdődött el, hogy műszaki vezetővé váltam, addig ugyanis vágóként dolgoztam. Én lettem az első műszaki vezető – pontosabban a műszaki vezetők vezetője. Elkezdtem stúdióban műsorokat készíteni. Addigra már szinte mindent tudtam a szakmáról, hiszen végigjártam a ranglétrát a nyolcadik osztályos kábeles segédmunkától kezdve a gombok nyomkodásán át, és pontosan tudtam, kinek mit kell csinálni egy televízióban. Volt egy dolog, ami a Magyar Televízióban nem tetszett: az emberek közötti rivalizálás. Éppen ezért az elejétől fogva igyekeztem elkerülni, hogy ez kialakuljon nálunk.

  • Milyen változást hozott ez az új pozíció a számodra?

Idővel az RTL életében egyre több olyan feladat adódott, amit műszaki vezetőként már nem tudtam a stúdióból intézni, hiszen a műsorok alatt ott kellett lenni a vezérlőben. A kísérő feladatok és az adminisztráció miatt ki kellett mozdulnom ebből a szerepből. Kaptam egy irodát, beültem egy íróasztalhoz tervezni, és a feladatok folyamatosan nőttek. Lett saját közvetítőkocsink, műholdas autónk, ezeket mind ki kellett találni, menedzselni kellett, és fel kellett készülni a nagyobb szabású műsorokra. Így haladtam előre szép lassan a ranglistán.

  • Ezt hogyan kell elképzelni?

Komoly mérföldkövek következtek, mint például a Való Világ. Akkoriban még nem volt ekkora stúdiónk, csak a kis Híradó-stúdió és a Reggeli díszlete állt rendelkezésre, úgyhogy a nagyobb szabású műsorokat külső helyszíneken valósítottuk meg. Ki kellett találni, hogyan épüljön fel a kapcsolat, az élő adás. Ezeket a feladatokat nagyon szerettem. Ekkor kezdtem el nagyon erősen foglalkozni a hangtechnikával is, mert az élő adásban a hang és a kommunikáció elképesztően fontos. Akkor szedtem magamra erről a területről azt a tudást, amire szükségem volt. Innentől kezdve még nagyobb feladatok találtak meg.

  • Most kezdünk átmenni a szakmai életutad részleteibe. Ez egyáltalán nem baj, mert így szépen külön lehet választani a lépcsőfokokat. Elmesélnéd, hogyan vettél részt az RTL technikai fejlesztésében, a SD és HD átállásokban?

Szívesen. Amikor elindult az RTL, már digitális jelekkel dolgoztunk, viszont Digit Betára, vagyis szalagos, főleg lineáris környezetre építve. Ez egy nagyon jó minőségű és rendkívül stabil rendszer volt. Amikor még vágóként dolgoztam, a Quantel Newsbox nonlineáris vágó berendezés óriási dolognak és nagyon menőnek számított, de a kapacitása mindössze 60 perc volt. Hatvanpercnyi videóanyagot tudott tárolni, mi pedig azzal vágtuk a másfél órás Frei Dossziét. Megvágtam az elejét, kiírtam kazettára, majd megvágtam a végét, miközben folyamatosan ketyegett az óra. Én azért nem lennék újra vágó, mert az idővel való versenyfutásnál nincs nagyobb stressz. Lehet stresszelni a főnök miatt is, de amikor az ember tudja, hogy a műsor mindjárt adásba kerül, és még ki is kell írni az anyagot, az hatalmas nyomás. Van, aki ezt bírja, én viszont inkább abbahagytam. Bár imádtam csinálni, végül nem folytattam ezen a vonalon.

  • Fontos, hogy az ember mindig felismerje a saját határait.

Mindig tudom, mikor kell nemet mondani. Ez a kazettás időszak egészen 2005-ig tartott. 1997-től végig a Digit Beta rendszert és a Quantel Newsbox-okat használtuk. A Híradónál 4 db kétgépes montírozóval, gyakorlatilag AB-rollban vágtuk az anyagokat. A vezérlőben aztán berakták a kazettát, és ment az adás, tökéletes híradókat készítettünk, nem volt vele probléma.

Aztán 2005-ben átköltöztünk az új épületbe. Ez volt az a pont, amikor lehetőség nyílt új berendezések beszerzésére, már nem olyat vettünk, mint a korábbiak voltak.

  • Most a budatétényi RTL székházról beszélünk?

Igen, ez Budatétény, ahova 2005-ben kiköltöztünk, de az előkészületek és a tervezés már 2003–2004-ben elkezdődtek. Emlékszem, kiállításokra jártunk, figyeltük a trendeket. Elemeztük az irányokat, és végül a Rexfilmmel közösen a Grass Valley mellett tettük le a voksunkat – mind a kamerák, mind a híradós környezetben használt tartalomkezelő (content management) szoftverek terén. Ez azt jelentette, hogy itt már a magnók helyét átvették a videószerverek. A Tektronix Profile szerver – ami ekkor már a Grass Valley-hez tartozott – volt az a kütyü, amivel gyakorlatilag elindultunk 2005-ben. Ez volt az első szerveralapú megközelítés az RTL gyártási folyamataiban. Ekkor mind a produkciós részen, mind a Híradónál a Digit Betákat szép lassan felváltotta a szerveralapú rögzítés. Ez volt az első nagy váltásunk a kazetta nélküli (tapeless) irányba, ami komoly feladatot jelentett.

  • Mi volt a következő lépés?

A Való Világ produkciók olyan események voltak, amelyek 2002 szeptembere óta két-három évente menetrendszerűen extra feladatot adtak az RTL-nek. Ennek a műsornak irgalmatlan technikai igénye van: szükség van egy nagy vezérlőre, rengeteg streamet kell rögzíteni, és hatalmas a kameraarzenál a stúdiókameráktól a távvezérelt (hot Head) kamerákig. Kezdetben ezeket a berendezéseket külföldről béreltük. Későbbiekben a Való Világra vásároltunk be eszközöket, de a berendezéseket valójában már a leendő, új HD-s Híradóhoz terveztük. Úgy számoltunk, hogy a Híradóhoz szükséges négy kamerát először a három hónapos Való Világban teszteljük, majd a műsor végeztével bekerülnek a Híradó stúdiójába. Szegény Való Világ így sosem kapott teljesen önálló beruházást. Nálunk az a jellemző, hogy akkor vásárolunk új berendezést, ha megvan rá a tartalomfogyasztás. Nem úgy dolgozunk, hogy megépítjük a stúdiót, aztán ülünk benne, és várjuk, mire lesz jó. Ha valós igény mutatkozott, akkor megnyílt a pénztárca, és mi megvalósítottuk.

Ebben az időben, 2011 környékén vettük az első EVS rögzítőket is, és ekkor indult el a 16:9-es átállás. Ezek a kamerák már ugyan tudták a HD-t is, de kezdetben még csak 4:3-as SD-ben használtuk őket. A Híradóba is bekerült ez a négy kamera SD üzemmódban, sőt, a későbbi HD forgatószetteket is megvettük már, de az utolsó pillanatig minden maradt SD-ben.

  • Ahogy érem, folyamatos technikai fejlesztés zajlott az RTL-nél, de volt-e valamilyen nagyobb újítás, ami „megrengette” a falakat?

Az első nagy ugrás a 16:9-es képarányra való átállás volt. Ez komoly fejfájást okozott nekem. Különböző ábrákat készítettem, mert technikailag nagyon bonyolult volt a folyamat, hogy a torz, „tojásfejű” képekből a végén normális arányú kép legyen, kezelve az alsó-felső fekete csíkokat és az anamorf formátumot. Komolyan meg kellett tervezni, hogy minek mi lesz a végeredménye. Az anyagok nagy része még a hagyományos 4:3-as formátumú volt, míg az újonnan forgatottak már 16:9-esek. Ezek vegyesen jelentek meg az adáslebonyolításban. Ezt különféle kódokkal kellett ellátni, hogy az adáslebonyolító szerver és a kijátszó rendszer tudja, éppen milyen formátumot ad le, és küldjön egy plusz vezérlőjelet a tévékészülékeknek, hogy mikor kell széthúzni a képet, és mikor nem. Ezeket a folyamatokat kellett nagyon alaposan átgondolni.

  • Mi volt a következő lépcsőfok?

Ez után a lépcsőfok után 2013-ban következett a 16:9-es SD-ről a valódi HD-ra való átállás, amikor el kellett kezdeni a HD anyagok gyártását. Addig ugyanis nem tudsz HD csatornát indítani, amíg nincs a tarsolyodban elegendő tartalom. A Híradónál a kamerákat már korábban megvettük, így ott gyakorlatilag csak át kellett kapcsolni a rendszert, ezáltal a Híradó azonnal elkezdett HD anyagot termelni. Viszont a stúdiókban is meg kellett teremteni ennek a feltételeit az X-Faktor és a többi nagy show-műsor számára, amiket mi gyártunk és rögzítünk. Ott nemcsak kamerát kellett cserélni, hanem monitorfalat, keverőpultot és a teljes infrastruktúrát is. Ez egy szép, fokozatos folyamat volt: egyik stúdió követte a másikat. Volt egy átmeneti időszak, amikor paralel működtek HD és SD stúdióink is, de végül eljutottunk a teljes HD-ig, ahol gyakorlatilag most is tartunk.

  • Ez a technikai fejlődés sorozat minek, vagy kinek a hatására született meg?

 A menedzsment, vagy a műsorkészítők követelték a minőségi váltást, szóval honnan indult?

A kezdeményezés általában tőlünk, a műszaki területről indult, mert én személy szerint nagyon nyitott vagyok az újdonságokra. Szerencsére az RTL rendkívül támogató volt, és mindig biztosította, hogy eljussunk a nemzetközi szakmai kiállításokra. Ott látni a trendeket, és ha az ember figyeli, merre halad a világ, le tudja szűrni, mi az, ami tartósan megmarad, és mi az, ami idejét múlttá válik. Például biztosan tudtam, hogy a 3D televíziózás nem fog bejönni. Láttuk, hogy mivel mindenből kettő kell hozzá, nincs az a piaci szereplő, aki ezt ki tudná fizetni. Úgy látom, kissé hasonló a helyzet most a 4K-val is, az is megtorpant egy kicsit – bár ezzel most egy kicsit előreszaladtam…

Szóval Pálya Robival eléggé nyitottak voltunk, figyeltük a szakmát, és utána közösen megvitattuk, melyik irányba érdemes elmozdulni. Mindig csapatban szeretek gondolkodni, bár sokat meditálok magamban is. Állandóan jár az agyam, még otthon, családi körben is képes vagyok úgy kikapcsolni, hogy a környezetem észre sem veszi, hol járok. Ilyenkor meg kell várni, amíg apa befogadó állapotba kerül. Járok úszni, és az uszodában például rendkívül jól lehet gondolkodni. Gyakorlatilag az egész új RTL-es technikai koncepciót az uszodában terveztem meg, miközben reggelente róttam a hosszokat.

  • Mi volt az eddigi pályafutásod legemlékezetesebb pillanata?

Ezen sokat gondolkodtam. Amit soha nem fogok elfelejteni, az az első Celeb vagyok, ments ki innen! produkció volt Argentínában. Ez egy licencműsor, amit átvettünk, de nekünk az első ilyen jellegű munkánk volt. Felhívtak telefonon, azt hiszem szombaton, hogy ráérek-e másnap, mert hétfőn már utazni kell Argentínába; elképesztően hirtelen, őrületesen gyorsan jött a dolog. Jó, akkor menjünk. Kimentünk egy terepszemlére megnézni a helyszínt, ami fantasztikus volt. A feladatot mindig úgy fogalmazom meg, mintha egy Való Világ jellegű műsort kellene megvalósítani dzsungelkörülmények között, de fix stúdió és itthoni infrastruktúra nélkül. Nekünk kellett mindent kialakítani. Tudtuk, hogy a berendezéseket valószínűleg nem tudjuk itthonról kiszállítani, hanem a helyszínen kell partnereket keresni, akik bérbe adják a technikát, és segítenek összerakni. Én pontosan tudtam, hogyan kell Való Világot csinálni, de a kinti gyártócég emberei viszont nem.

  • Hogyan tudtátok megoldani a problémákat?

Amikor megérkeztünk a terepszemlére a dzsungel közepére – egy Tacuapi Lodge nevezetű helyre –, a csapat kettévált: a tartalomért felelős gyártási szakemberek elkezdték az egyeztetést a játékokról, én pedig a műszaki csapattal tartottam.

Kiderült, hogy el kell mennem Buenos Airesbe egy közvetítőkocsis céghez megbeszélni a műsor technikai lebonyolítását. Egy Fiat Pandában ülve négyen mentünk Iguacu-ba, ahol aztán repülőre szálltunk. Elrepültünk Buenos Airesbe, és egy rövid alvás után másnap kimentem a technikai partnerhez. Műszaki felszereltségük elég alacsony szinten állt, főleg analóg technikával dolgoztak. A megbeszélésen leült velem szembe tizenegynéhány argentin szakember, hogy átbeszéljük, hogy s mint legyen.

Le kellett rajzolnom a rendszert, és átbeszélni, mi az, amijük van, és mi az, amit nem tudnak beszerezni. Átnéztük a kulcspozíciókat, összeírtam a hiányzó eszközöket egy papírra, majd hazautaztam Budapestre. Körülbelül két-három hét állt rendelkezésemre az indulásig. Ez alatt az idő alatt beszereztünk egy videó mátrixot és a szükséges kártyákat, majd a kollégámmal két hatalmas, technikával teli bőrönddel elindultunk vissza. Életemben akkor utaztam először Business Class-on, mert azt a két nagy csomagot máshogy nem tudtuk volna kivinni; tök jó volt, onnantól kezdve már nagyon élveztem az utat.

  • Mi lett a történet vége?

Végül sikeresen megvalósítottuk az első argentínai produkciót, ami hatalmas siker lett. Akkor igazán megkönnyebbültem, hogy túl vagyunk rajta. Voltak olyan jelenetei ennek az egész sztorinak, amik biztosan végig fognak peregni előttem életem utolsó perceiben is, és ezek nem feltétlenül műszaki, hanem személyes élmények. Az argentinok rendkívül barátságosak és szimpatikusak, folyamatosan matéteát isznak. Volt egy nagyon ijesztő, kellemetlen esetünk is, amikor egy meredek lejtőn kellett lemenni a teherautónak, amely az operatőröket szállította, és az eső, és a sár miatt a jármű megcsúszott és felborulva beleesett egy kisebb szakadékba. Teljes volt a pánik, nagyon megijedtünk. Végül szerencsére valakinek csak a keze tört el, nagyobb baj nem történt. A közlekedés is kalandos volt: pickup-ok hátuljára felkapaszkodtunk, és ott álltunk menet közben a dzsungelben sokszor kilométereken át, mint a filmeken. Vagy ahogy a sofőr menet közben az Iveco szivargyújtójáról főzte a matéteát: megkóstolta, hogy jó-e, majd átadta hátra, és a járműben ülő tizenöt ember mind ugyanabból a csészéből, ugyanabból a szívószálból kortyolt. Megkérdezték tőlem is, hogy kérek-e, mondtam, hogy nem, köszönöm. Felejthetetlen élményeket szereztem erről a forgatásról.

Ezt a küldetést később megismételtük Dél-Afrikában 2014-ben és 2017-ban is. Bár ott a körülmények már lényegesen jobbak voltak, mégsem nyújtott akkora élményt, mint az az első, argentínai út. De a technikai kihívások ott is tömegével jelentkeztek; Dél-Afrikában például Pálya Robi hozta utánam repülőn a szinkrongenerátort, mert a helyszínen derült ki, hogy az nekik nincs, elfelejtették. A feleségem mindig mondja nekem, hogy ha valakivel, akkor velem szívesen menne egy lakatlan szigetre hajótöröttként, mert biztos benne, hogy mindent megoldanék. Valószínűleg ezt a fajta problémamegoldó, improvizációs képességet tudtam kamatoztatni ezeken a helyszíneken is.

  • Mi jár a fejedben, amikor ismeretlen helyszíneken kell egy teljes adás lebonyolításához szükséges profi rendszert összeraknod?

Amikor installálunk egy rendszert, én mindig úgy állok hozzá, hogy jót csinálni minimum kétféleképpen lehet. Az egyik út az, amikor megvan rá a megfelelő költségvetés és a fedezet; ez is egy szép szakmai kihívás, megtalálni a létező legjobb megoldást, persze figyelve arra, hogy feleslegesen ne költsünk pénzt. A másik eset pedig az, amikor egyáltalán nincs keretünk. Ilyenkor kinyitod a virtuális hűtőt, bemész a raktárba, és számba veszed, milyen meglévő eszközöket tudsz felhasználni, miből tudsz főzni. Ez szintén egy hatalmas kihívás, amit ugyanolyan mértékben élvezek. Egyébként az argentínai projekt volt az egyik legnagyobb szakmai csúcspont az életemben, a másik, és talán a legjelentősebb mérföldkő viszont az RTL Liget új épületének megvalósítása és a költözés lemenedzselése volt.

(Folytatjuk)

Szentpéteri Gábor – Szepi szakmai életútjának további részleteiről, az új RTL Liget Center üzembehelyezéséről, és a budapesti BL döntő bonyolítási körülményeiről lapunk következő, augusztusi számában és a www.mediatechnika.hu oldalon olvashatnak.

(-sr-)

Rexfilm Day 2026

Rexfilm Day 2026

Rexfilm Day 2026

Future-proof Broadcast: IP / Cloud / AI / Security

A Rexfilm, Magyarország piacvezető rendszerintegrátora idén is megrendezte a mára már hagyománnyá vált Rexfilm Dayt. Ez a hazai broadcast és filmes iparág legnagyobb szakmai rendezvénye, ami lehetőséget nyújt ennek a közösségnek a szakmai fejlődésre, naprakész információk begyűjtésére, új termékek vagy technológiai megoldások testközelből való megismerésére, kipróbálására és nem utolsó sorban alkalmat ad arra, hogy a szakemberek egymással és a legkiválóbb nemzetközi gyártók képviselőivel is tapasztalatot cserélhessenek.

Ahogy Csapó Gábor, a Rexfilm ügyvezető igazgatója beszédében említette, a nagy kiállítások látogatóinak száma összességében évek óta csökken, a helyi rendezvények, konferenciák egyre fontosabbá válnak. A Rexfilm célja, hogy hazahozza a legfontosabb broadcast témákat, és teret adjon azok megismerésére, megvitatására. Az idei Rexfilm Day a Future-proof Broadcast: IP / Cloud / AI / Security címet kapta, és a nap során elhangzott előadások bebizonyították, hogy ezeket a témákat bizony nem érdemes megkerülni vagy felületesen kezelni.

Csapó Gábor ügyvezető igazgató

Az első előadásban Dévai Dániel (Rexfilm) vezette fel a nap tematikáját, bevezette azokat a kulcsszavakat, amik később több előadásban előkerültek még: DMF (Dynamic Media Facility) és MXL (Media Exchange Layer). Az EBU egyik új projektjéről van szó, ami mögött felsorakozott a broadcast gyártók jelentős része, és együtt, közösen fejlesztik a jövő broadcast platformját. Olyan korszerű technológiákra alapuló megoldást, ami gyártófüggetlen (vagyis a felhasználó szabadon válogathatja össze az adott feladathoz legjobb komponenseket) és rugalmas, azaz könnyen skálázható, személyre szabható, üzemeltethető stb. A következő előadásokban többek között ebbe kaptunk betekintést.

Dévai Dániel presales mérnök

Varsányi Gábor üzletfejlesztési igazgató

Az első gyártói képviselő Tomasz Pałdyna (Telestream) volt a színpadon. Megmutatta, hogy a Telestream milyen AI eszközöket fejlesztett workflow- és mérőrendszereihez. Az eszközök egy része a videótartalmak jellemzésére, leírására szolgál: AI támogatott speech-to-text vagy alak- illetve tartalomfelismerő. Ezek hasznos metaadatokat készítenek a videók mellé. AI segítségével tudnak videót feliratozni – akár automatikus fordítással –, és ellenőrizni tudják ennek szinkronját is (hang-szöveg szinkron). Szintén AI bevonásával képesek az eredetileg 16:9 képarányú videóból 9:16 vagy 1:1 képarányt készíteni úgy, hogy a kivágásba mindig a hasznos képtartalom kerüljön.

Az Arista visszatérő előadó a Rexfilm Day-en. Bár nem hagyományos broadcast gyártó, a modern, IP alapú broadcast rendszerek kialakításakor megkerülhetetlen. Bíbity Zoltán (Arista Networks) és Kiss Csaba (99999 Informatika Kft.) számos példát hoztak olyan nagy broadcast projektekre, ahol az Arista hálózati eszközöket használták. Kihangsúlyozták, hogy az Arista attól kiemelkedő, hogy egységes operációs rendszert használ az összes eszközén, amit így sokkal egyszerűbb fejleszteni és karbantartani. Az operációs rendszer mellett szól, hogy a konkurenciához képest az Aristánál töredék a biztonsági hiba, amit javítaniuk kell. Az előadásban bemutatták a CloudVision szoftvert, ami nem csak menedzsment a hálózat fölött, de valós idejű telemetriát is mutat minden egyes hálózati komponensről. Végül élőben demonstrálták AVA-t (Autonomous Virtual Assist) a CloudVision-be épített AI asszisztenst, aki egy-egy rövid kérdésre részletes összefoglalót képes készíteni a hálózat állapotáról, aktuális hibákról, a CloudVisionben elérhető adatokból (akár versbe szedve).

A kávészünet után Sebastian Wainberg (Quantum) előadását hallgathattuk meg. Előadása fókuszában az ellenállóképesség (resilience) volt: a média-munkafolyamatok és adattárolók támadásokkal és hibákkal szembeni ellenállóképességének fontosságát fejtette ki. A Quantum tárolómegoldásai egy integrált rendszerben kínálnak megoldást erre a kihívásra. Hardverszinten ötvözik a merevlemezes, szalagos és felhő-tárolókat – utóbbi szintén ezekből a komponensekből áll, csak valaki más, valahol máshol üzemelteti őket. Ezeket a hardveres szinteket kapcsolják össze a szoftver komponensek, a StorNext fájlrendszer, ami a sávszélességért és a különböző tároló szintek átjárhatóságáért felel, vagy az ActiveScale, ami automatikusan mozgatja az adatot a tároló szintek között. További szoftveres megoldások (Ransom Block, Versioning) felelnek azért, hogy egy ransomware támadás során is biztonságban legyenek az adatok, és ha szükséges, gyorsan vissza lehessen őket állítani. Ráadásul ezekkel a megoldásokkal kiépített rendszerrel nemcsak biztonságos és hatékony lesz a tárolónk, de üzemeltetési költséget is tudunk vele spórolni.

Az IT-sabb témák után a tradicionális broadcast gyártók mutatták be, náluk hogy néz ki a jövő. A Sony nevében Karol Sulej beszélt arról, a Sony milyen módon csatlakozik az EBU DMF projektjéhez, hogyan vesznek részt az MXL megvalósításában. Bemutatta azokat a Networked Live termékeket, amik már most is képesek erre. Tőle vette át a szót Francesco Intiglietta, aki a Sony kameraújdonságait mutatta be. Az R-sorozatú rendszerkamerákban új képérzékelő található, a korábbinál nagyobb dinamikatartománnyal és változtatható érzékenységgel. Az AI sorozatú PTZ kamerákban folyamatosan fejlesztik az AI alapú funkciókat: automatikus folyamatos tracking, Auto-focus tracking. Így ezek a kamerák operatőr nélkül is képesek egyre bonyolultabb mozgásokat igénylő produkciókat megvalósítani.

Ugur Kavalci (Videndum) a cégcsoport robotkamera-megoldásaival kezdte az előadását. A Vinten Vega Light robotvezérlő rendszer egy felületről képes több gyártó robotkameráit, és PTZ kameráit vezérelni, akár AI auto-tracking üzemmódban. Összekapcsolható stúdió-automatizáló és AR/VR rendszerekkel is. Egy másik jövőbe mutató megoldása a cégcsoportnak, hogy az Autoscript súgógépek már hangfelismeréssel is vezérelhetőek, nem szükséges hozzájuk kézi vezérlő egység. Ez a rendszer magyarul is működik, ki lehetett próbálni a Videndum asztalánál.

A szabadtéri ebéd mellett a Centron cégcsoport két nagyméretű, akkumulátoros áramforrása várta a résztvevőket. A bérelhető és megvásárolható, teljesen zajmentes eszközök nagyteljesítményű aggregátorok kiváltására alkalmasak. A kisebbik kiállított egység 30kWh kapacitású és 5kVA maximális teljesítményt tud leadni, a nagyobbik 180kWh és 100kVA a maximális teljesítménye, mindkettő helyben tölthető napelemmel.

Perneczky Miklós projekt kereskedő mérnök, a Centron cégcsoport két nagyméretű, akkumulátoros áramforrásával

A szakmai beszélgetések a vendégek, az előadók és a házigazdák között már ebéd közben elkezdődtek, de lassan visszatért mindenki az előadó térbe, ahol Ismet Bozkurt (Riedel) beszélt arról, hogy miért fontos és érdemes ma AI- és cloud-technológiákat használni és kiemelten foglalkozni a biztonsággal. Az érveléshez a Copilot segítségét kérte, ezzel is demonstrálva az AI használhatóságát a mindennapokban. Példákat hozott a Riedel családból, ahol ezeket a technológiákat már ma is használják. A Riedel Networks egy az egész Földet lefedő optikai hálózatot üzemeltet, a Tal.de pedig többek között erre épít cloud- és adatközpont-szolgáltatásokat. A Riedel Communications az IP világba már régebben belépett, az elsők közt csatlakoztak az EBU MXL projektjéhez.

Izmet Bozkurt (Riedel)

A délután második előadója a Grass Valley volt. A prezentáció előtt pár szóban bemutatkozott Marcin Jakowczyk, aki pár hete vette át a stafétát, mint a térség új kereskedelmi képviselője. Az előadást Johannes Lanyi tartotta. A Grass Valley-nek már több éves tapasztalata van a dinamikusan skálázható, felhő alapú broadcast rendszerekkel, az AMPP platformjuk mostanra számos referenciával rendelkezik. Johannes arra hívta fel a figyelmet, hogy a jól hangzó jelmondatok mögött ott vannak a rejtett költségek, amire sokan nem gondolnak: a különböző gyártók (szoftver)termékeit egymással integrálni adott esetben nagyon költséges lehet. Az EBU DMF projektje és az MXL erre ad választ: azok a gyártók, aki részt vesznek benne natívan, extra fejlesztések nélkül tudnak együttműködni. A GV AMPP platformot ezen elvek mentén fejlesztették ki. Első MXL alapú, bárki által elérhető – tehát már nem csak a fejlesztői laborban működő – megoldásukat az ISE-n mutatták be, a Zoom-mal közösen.

A Lawo HOME APPS megoldása szintén elérhető már néhány éve, nagy sporteseményeken, éles környezetben is helytállt – erről beszélt Olivier Hough. A Lawo elve az, hogy a szoftvert – a funkciót – el kell választani a hardvertől. Egy rugalmas, bármire használható hardveren (COTS szerver) futhat bármilyen szoftver, akár több gyártótól, mindegyik csak akkor, amikor valóban szükség van rá. Ez az EBU DMF projektjének is a lényege. A jelutak elején és végén viszont továbbra is szükség van azokra a hardverekre, amik összegyűjtik a forrásokat, vagy kiadják a kész terméket. Ezért fejlesztette ki a Lawo az Edge One-t, ez egy 2/3 rack méretű doboz, ami nem csak ki- és bemenetekkel rendelkezik, de processzálni is tud, ezért nagyon sok feladatra alkalmas. Lehet hagyományos stagebox, de lehet akár egy kommentátorállás távoli végpontja, hiszen meg tudja hajtani a helyi videómonitort, tudja fogadni a kommentátor hangját, és a benne levő DSP-nek köszönhetően képes keverni és processzálni is.

Olivier Hough, Lawo

Raphael Samad (Rossvideo) arról beszélt, hogy bár a cég még mindig rengeteg célhardvert gyárt, ők is nyitottak az újdonságok, a broadcast világ új irányvonalai iránt. Számos szoftvertermékük futtatható felhő-környezetben is, az Ultrix Carbonite Hypermax integrált videórouter és -mixer pedig egymaga tud lenni egy produkciós környezet „felhője”. A mixer ME kapacitása szabadon konfigurálható több kisebb, vagy kevesebb nagyobb, komplexebb mixerré, a router pedig rendelkezik olyan IP-s IO modulokkal (ST2110, JpegXS, NDI, Dante), amik segítségével távol helyszínek forrásai is beköthetőek egy központi helyen levő Ultrixba.

Az EVS-től Hugues Lamber mutatta be, hogy az EVS a Rexfilm Day idei témájának minden pontjára (IP, Cloud, AI, Security) tud választ adni. Az IP ma már „alap”, az EVS a Neuron processzorral és a Cerebrum broadcast-management rendszerrel tud könnyen használható, akár hagyományos SDI routereket kiváltó megoldást építeni. Több olyan szoftveres megoldást fejlesztettek, ami először csak felhőben volt elérhető, de belátták, hogy vannak olyan projektek, ahol több előnye van egy helyi szerverszobába telepített infrastruktúrának. Mostanra az ügyfél döntheti el, hogy felhős, helyi, vagy vegyes infrastruktúrát szeretne használni, az EVS részéről nincsenek korlátok ezen a téren. Az említett szoftveres megoldások között több AI alapú eszköz is van. Az AI-nak számos változata létezik, ám szerintük két dologra érdemes jelen pillanatban AI-t használni: házon belüli fejlesztésre és munkafolyamat optimalizálásra. Broadcast munkafolyamatokban pedig kreatív feladatokra, például képesek slo-mo képet csinálni bármilyen kamera képből, eltüntetni a gyors mozgásból adódó elmosódást. De az AI segíthet leiratozni egy szöveget (speech-to-text), vagy felismerni és beazonosítani jeleneteket egy adott felvételen. Az EVS komolyan veszi a kiberbiztonságot, saját cégüket is a legmagasabb szintű feltételek szerint biztosítják.

A záró előadást idén a Vizrt tartotta, Andrzej Pawłowski és Matula Zoltán volt a színpadon. A Vizrt két fontos irányban fejleszt AI eszközöket. Nagyon komoly segítséget nyújt a beépített AI asszisztens a grafikai tartalmak, template-ek előállításában. Az AI asszisztensnek adott utasításokkal lehet létrehozni vagy módosítani grafikai template-eket, vagy akár elkészíteni egy 3D modell animálását. Ezzel rengeteg időt tudnak megtakarítani a grafikusok, több idejük marad a kreatív munkára. Az AI asszisztens a stúdió automatizációban is hasonlóan tud segíteni: szöveges leírás alapján el tudja készíteni egy program adásmenetét, és fel tudja tölteni a megfelelő tartalommal. A másik AI alapú eszközük, a Reality Connect egy AI alapú tracker és keyer. Korábban több órás feladat volt egy sportesemény előtt a grafikai rendszer kalibrálása, hogy az AR elemek pontosan tudjanak megjelenni. AI-jal támogatva ez pár perc elkészül, a kulcsoló pedig felismeri az alakokat, és el tudja őket helyezni a virtuális 3D térben.

Andrzej Pawłowski és Matula Zoltán, Vizrt

A nap folyamán, az előadásokkal párhuzamosan egy kiállítói tér is várta a látogatókat, ahol különböző set-upokat, termékeket és megoldásokat próbálhattak ki az érdeklődők. A kiállítók között ott volt a Riedel, a Vizrt, a Sony, a Videndum, az EVS, a Blackmagic Design, Luminis Pro és a Rexfilm.

A szakmai program után a Rexfilm kerti partival zárta a napot, ahol a résztvevőket streetfood jellegű vacsora, a Tuboly pincészet különleges borai, csocsó, darts és jó hangulat várta.

A Rexfilm Day kiemelt támogatói az EVS, Riedel, Sony, Vizrt és Videndum voltak. További szponzorok az az Arista, az Audmax, A Blackmagic Design, a Canon, a GrassValley, a Lawo, a Quantum, a Rossvideo, a Samsung, a Sennheiser, a Stype és a Telestream. Ezek a világmárkák és a képviselőik hozzájárultak ahhoz, hogy a Rexfilm Day egy valóban színvonalas, releváns és szakmailag tartalmas esemény lehessen.

Forrás: Rexfilm

www.rexfilm.hu

ARRI frissítések és új termékek

ARRI frissítések és új termékek

ARRI frissítések és új termékek

Az ARRI a NAB kiállítás előtt és közvetlenül utána jelentős változásokon ment keresztül, amelyek közül a legjelentősebb az volt, hogy felvásárolta a Thomas Riedel által vezetett patinás müncheni vállalat, Riedel Communications. Ahelyett, hogy egy nagy, önálló standdal jelentek volna meg, a kiállításon a partnereik bemutatóira összpontosítottak, és jelentős szoftverfrissítéseket vezettek be ALEXA 35 és LPS-1 Live rendszereikhez. Ezeket az új fejlesztéseket első ízben Bécsben, a 2026-os Eurovíziós Dalfesztiválon alkalmazták.

De mik is ezek? Kezdjük a legfontosabbakkal! Többmátrixos színkorrekció és továbbfejlesztett élő felhasználói beállítások. Az EI/erősítés valós idejű finombeállítása, beleértve a zoomolást is. Jelen szoftverfrissítések jelentősen javítják az ARRI Multicam rendszer funkcionalitását és egyszerűbb integrációját. Az ALEXA 35 SUP 6.0 és az LPS-1 SUP 1.3 által lehetővé tett számos új funkciót élvezhették az operatőrök a bécsi Stadthalle-ban. Miközben a Riedel Communications biztosította a teljes kommunikációt az eseményhez.

Multi-mátrix színkorrekció

Az ALEXA 35 élő kamerái mostantól többmátrixos színkorrekcióval vannak felszerelve, amely túlmutat az alapvető színkorrekción, lehetővé téve a felhasználók számára, hogy az egyes színárnyalatokat a jelenet többi színének befolyásolása nélkül módosítsák. Élő, többkamerás környezetben ez pontosabb színillesztést tesz lehetővé a különböző kameracsatornák között, a színkorrekció pedig a produkció vagy a helyszín konkrét igényeihez igazodik, miközben segít a kihívást jelentő fényviszonyok leküzdésében.

Az expozíciós index/erősítés folyamatos finomhangolása

Az ALEXA 35 Live expozíciós indexének (EI) finomhangolása mostantól lehetséges egy távirányító panelről (RCP). A felhasználók a kamera és az RCP kijelzőjén az ASA/ISO EI értékek és a dB-ben kifejezett erősítési értékek között is válthatnak, ami gyakran ismerősebb a broadcast környezetben. Az EI/erősítés valós idejű finomhangolása lehetővé teszi az élő produkciók számára, hogy az objektív íriszének megváltoztatása nélkül finom korrekciókat végezzenek az expozíción, biztosítva a kép állandó mélységélességét.

Egy további új funkció kihasználja ezt a képességet azáltal, hogy automatikusan kompenzálja a nagy fókusztávolságoknál előforduló enyhe megvilágításcsökkenést. Az ALEXA 35 Live mostantól képes folyamatosan módosítani az EI/erősítést a fényveszteséghez viszonyítva a kompatibilis ENG és box zoom objektívek zoomtartományában, így minden képkockán stabil expozíciót és mélységélességet biztosít.

Új felhasználói beállítások élő produkciókhoz

Az ALEXA 35 Live-ban mostantól három előre telepített felhasználói beállítás érhető el az 50p, 59,94p vagy 60p képkockasebességet használó projektekhez. Ezek a beállítások automatikusan konfigurálják a kamerát a tipikus Multicam beállításokkal, megkímélve a felhasználókat attól, hogy minden egyes beállítást külön kelljen módosítaniuk. Ez különösen hasznos a kamera szoftverfrissítése vagy gyári beállítások visszaállítása után.

Az ALEXA 35 SUP 6.0 által támogatott „Jelenetfájl” mostantól lehetővé teszi a többkamerás felhasználók számára, hogy egyéni videoparaméter-beállításokat hozzanak létre és hívjanak elő a csatlakoztatott RCP-ről. Ez biztosítja a különböző kameracsatornák közötti konzisztens vizuális minőséget azáltal, hogy egységes alapbeállításokat hoz létre olyan beállításokhoz, mint a fehéregyensúly, az erősítés, az írisz, a gamma, az élesség, a részletesség és a LUT, mindezt azért, hogy megfeleljenek a jelenet körülményeinek.

Csúcsfénykezelés és full-frame AWB

Az ALEXA 35 Live knee-pontja és dőlésszöge mostantól az RCP-től függetlenül is beállítható. A csúcsfények és a világos területek tömöríthetők, ami segíti a kamerát a nagy kontrasztú jelenetek kezelésében, miközben megőrzi a részleteket és a textúrát. Az a képesség, hogy ezeket a paramétereket külön-külön lehet beállítani, megkönnyíti a csúcsfény-elhalványítás összehangolását több kamera között a váltáskor. A felhasználók mostantól választhatnak, hogy az automatikus fehéregyensúlyt (AWB) a kép közepén vagy a teljes képkockán hajtják végre. Míg a középre mérés opció akkor előnyös, ha szürkekártyát használnak az AWB beállításához, a teljes képkockás opció a teljes jelenetből veszi a mérést, ha ez előnyösebb, vagy ha a szürkekártya használata nem lehetséges.

HDR fehérszint

A HDR fehérszint beállítása meghatározza a HDR-jelek feldolgozásához használt referencia-fényerőt, és globálisan érvényes az összes HDR-kimenetre konfigurált monitorozási kimenetre. Lehetővé teszi a 100 nit (hagyományos SDR-referencia) és a 203 nit (a modern HDR-munkafolyamatokban általánosan használt) közötti választást, hogy illeszkedjen a gyártási folyamathoz, a színezési környezethez vagy a megjelenítési követelményekhez.

Automatikus kameraészlelés az LPS-1 élő produkciós rendszerrel

Az LPS-1 SUP 1.3 lehetővé teszi az ARRI Fiber bázisállomás számára, hogy automatikusan felismerje az ALEXA 35 kamerafejet, amikor az DHCP-re van állítva, ahelyett, hogy manuálisan kellene megadni a statikus IP-címeket. Ez viszont lehetővé teszi a Fiber kameraadapterek és kamerafejek egyszerű cseréjét a különböző bázisállomások között. A csatlakoztatott RCP konfigurálható úgy, hogy a bázisállomás IP-címéhez csatlakozzon az ALEXA 35 kamerafej helyett, ami korábban nem volt lehetséges.

cforce MAX lencsemotor

A kompakt új objektívmotor páratlan sebességet és reagálóképességet biztosít a Hi-5 ökoszisztémához. Gyorsabb, kisebb és könnyebb, mint a lecserélt cforce plus motor. Kiegészíti a cforce mini és cforce mini RF modelleket, hogy lefedje az összes objektívvezérlési igényt. A szuperérzékeny, szénkefe nélküli motor csendes és tartós.

Az intelligens beépített vezérlésével továbbfejleszti a Hi-5 objektívvezérlő rendszert. Kompakt és könnyű, de gyorsasága és nagy teljesítménye ellenére a cforce MAX sokoldalú rögzítési lehetőségeket, egyszerű beállítást és teljes megbízhatóságot kínál a legigényesebb felvételi környezetekben is.

A cforce MAX kétszer olyan gyors és ugyanolyan erős, mint a helyettesített cforce plus motor, mégis 15%-kal kisebb és könnyebb. Az ARRI objektívmotor-kínálatában az ultrakompakt cforce mini és a vezeték nélküli cforce mini RF tökéletesen kiegészíti a cforce MAX-ot, amely ideális nagyobb filmes fix objektívekhez, zoom objektívekhez, vintage üvegekhez és speciális optikákhoz, amelyek erősséget és precizitást igényelnek. Ugyanakkor a csökkentett forma sokoldalúságot biztosít a kézi, gimbal és stúdiókonfigurációkban.

A hozzá tartozó új ARRI Motor Rod Charger MRC-1 sziklaszilárd csatlakozást biztosít az objektív fogaskerekeihez, és egyszerű beállítást biztosít 19 mm-es / 15 mm-es rudakon több pozícióban. Az MRC-1 kompatibilis a cforce mini és a cforce mini RF rendszerekkel is, és meggyőző fejlesztés a Hi-5 rendszer felhasználói számára, jelentősen javítva a stabilitást és a rugalmasságot.

Fejlett szénkefe nélküli motorjának köszönhetően a cforce MAX csendes, tartós és könnyen szervizelhető. A motor válaszideje olyan alacsony, hogy a cforce MAX használata teljesen új élményt nyújt a fókuszpullerek számára. A másodpercenként akár 400 fogas nagy sebesség és a piacvezető késleltetés ideálissá teszi olyan fókuszkövető rendszerekhez, amelyek nem tudják előre látni a kamera előtti mozgást, és valós időben kell reagálniuk.

Georg Lanz, a cforce MAX tapasztalt fókuszpullere és béta tesztelője így nyilatkozott: „A cforce MAX-ot a Föld legforróbb helyein, dzsungelekben és a nyílt tengeren is teszteltem. A megbízhatóságán túl a reagálóképessége és a sebessége valóban lehetővé teszi számomra, hogy jobb munkát végezzek, különösen dokumentumfilmes vagy szabadon áramló környezetben, ahol folyamatosan reagálok a váratlan mozgásokra.”

Jellemzője a motornak, hogy fizikai gombbal vezérelhetők az olyan alapvető funkciók, mint például a motor tengelyének váltása – ez a vezérlési lehetőség már ismerős az ARRI más cforce motorjainak felhasználói számára. Ezenkívül az integrált érintőképernyős kijelző intuitív konfigurációt és állapotfigyelést tesz lehetővé közvetlenül a motoron, a jövőben pedig bővíthető funkciókkal lesz ellátva.

Az ARRI teljes elektronikus vezérlőrendszeréhez hasonlóan a cforce MAX is folyamatos szoftverfrissítéseket kap, amelyek bővítik a funkciókészletét. A többi cforce motorhoz hasonlóan kettős LBUS porttal rendelkezik a zökkenőmentes daisy-chain rendszerhez való csatlakoztatáshoz és a rugalmas rendszerintegrációhoz szabványos kábelek használatával, valamint teljes LBUS visszafelé kompatibilitással. A legtöbb meglévő ARRI rögzítőkonzollal, rudakkal és hajtóművekkel használható, így a személyzet könnyedén integrálhatja a meglévő rendszerekbe.

Omnibar

Az ARRI bemutatja a legújabb fényforrását, ami kompakt, moduláris, elemes, IP65-ös LED-sávokat tartalmaz precíz pixelvezérléssel. Akkumulátoros LED-sáv 60 cm és 120 hosszúságban. Teljes spektrumú ARRI szín nagy felbontású pixelvezérléssel. Moduláris rendszer rugalmas rögzítéssel, cserélhető optikával, valamint vezetékes és vezeték nélküli vezérléssel is elérhető.

A lámpatestet mozgóképekhez, élő szórakoztatáshoz és tartalomkészítéshez terveztek. Az Omnibar a teljes spektrumú kimenetet, a moduláris skálázhatóságot és a tartós IP65 időjárás elleni védelmet ötvözi a megbízható beltéri és kültéri használatra, akár forgatáson, színpadon vagy egy kis stúdióban.

Az Omnibar 4 kivitelben kapható, mindegyik fekete vagy kék/ezüst házzal. Moduláris felépítése széles felhasználói és alkalmazási kört támogat – az ARRI Creator Set egyetlen rúdját használó online tartalomkészítőtől kezdve a játékfilmen több tucat egységet használó high-end gamerig. A rudak láncba kötése egyszerű, az Omnibase hub egyetlen áramellátási és adatforrást biztosít, csökkentve a beállítási időt és leegyszerűsítve a kábelezési igényeket. Akár 3,6 méternyi Omnibar 4 és Omnibar 2 lámpatest is csatlakoztatható egyetlen láncba, így összesen akár 7,3 méternyi rudat is támogathat két vagy több láncba kötve.

Az Omnibar több éves LED-szakértelemre támaszkodva kiváló minőségű, teljes spektrumú, CRI 98-as fénykibocsátást biztosít 5600K színhőmérsékleten / TLCI 98 színárnyalattal, amely jól illeszkedik más ARRI LED-es lámpatestekhez. Az erőteljes megvilágítás mellett dinamikus kamerán belüli effekteket és szemet gyönyörködtető dizájnelemeket is biztosít, ezeket az Omnibar 4 32, az Omnibar 2 pedig 16 pixeles zónákban egyenletesen és nagy felbontásban jeleníti meg.

A mágneses rögzítésű, egyszerűen cserélhető optikákkal az Omnibar bármely feladathoz tökéletesen adaptálható. Három különböző optika választható: egy kerek diffúzor, amely lágy, csőszerű környezeti fényt biztosít; egy lapos diffúzor, ami szabályozott, vonalas fénykibocsátást ad és ideális kamerán belüli effektekhez vagy élő eseményekhez; valamint egy intensifier lencse, amely jelentősen növeli a fényerőt és a fókuszt a nagy teljesítményű alkalmazásokhoz. Emellett az Omnibar teljesen nyitott felülettel is használható, ha maximális fényerőre van szükség – például fényvisszaveréskor, díszletbe építve vagy softboxszal kombinálva.

Az Omnibar felszerelése rendkívül egyszerű és gyors, így jelentős időt takarít meg minden gyártási környezetben. A beépített mágneseknek köszönhetően a lámpa pillanatok alatt biztonságosan rögzíthető bármilyen fémfelületre, bármilyen irányban. Az integrált rögzítési pontok segítségével pedig könnyedén csatlakoztatható sínekre, rudakra vagy egyéb tartószerkezetekhez – akár biztonsági kábelekkel, akár kábelkötegelőkkel. Az Omnigrip tartozék lehetővé teszi a rudak zökkenőmentes, végtől-végig történő összekapcsolását, így tökéletesen folyamatos fénycsík hozható létre. Kombinálható az Omnipin-nel is, amellyel hagyományos világítóállványokra vagy más rögzítési megoldásokra pillanatok alatt felhelyezhető. Emellett az Omniclip rögzítőkonzolok segítségével szinte bármilyen felületre gyorsan és stabilan felszerelhető, ráadásul három különböző szögben is.

IP65-ös időjárásállósági besorolásának és beépített akkumulátorának köszönhetően, amely legalább két órás üzemidőt biztosít teljes fényerővel, az Omnibar kültéri körülmények között is használható, kábelek nélkül. A beépített interfészen, Bluetooth alkalmazáson, vezetékes DMX-en vagy vezeték nélkül, az integrált TimoTwo CRMX chipen keresztül vezérelhető, így alkalmas állandó telepítésekhez és helyalapú projektekhez egyaránt.

Az ARRI Omnibar már kapható és azonnal szállítható, akár egyesével, akár komplett készletekben. A szállítókészletek tartalmazzák az összes nélkülözhetetlen kiegészítőt és tartozékot. Emellett elérhető egy kifejezetten egyéni alkotóknak és kisebb csapatoknak szánt, leegyszerűsített Creator Set is, amely az alapvető kiegészítőkkel együtt kerül forgalomba.

www.arri.com

Riedel, NAB közeli projektek

Riedel, NAB közeli projektek

Riedel, NAB közeli projektek

A CS live jövőbe mutató közvetítő-autót épített a Riedel MediorNet és hi Control System segítségével. A csehországi székhelyű CS live produkciós cég legújabb OB autóját egy integrált Riedel infrastruktúrával szerelte fel, amely ötvözi a MediorNet médiahálózatot, a hi human interface vezérlőrendszert és az Artist interkomot a Bolero vezeték-nélküli kommunikációjával. A Smart Informatics rendszerintegrátorral együttműködve megvalósított telepítés rendkívül rugalmas és jövőálló produkciós infrastruktúrát biztosít a CS live számára.

Az elsősorban kiemelt sportesemények közvetítésére tervezett új közvetítő-kocsi támogatja a nemzeti labdarúgó- és jégkorongligák, nemzetközi labdarúgó-versenyek és nagyszabású MMA-események közvetítését. A rendszerarchitektúra középpontjában a MediorNet elosztott jelhálózatának a hi control platformmal való szoros integrációja áll, lehetővé téve az operátorok számára, hogy az infrastruktúrát és a gyártási munkafolyamatokat egy egységes operációs felületen keresztül kezeljék.

„A hi telepítése ebben az OB furgonban jelentős előrelépés a produkciós munkafolyamataink szempontjából” – mondta Pavel Braun, a CS live vezérigazgatója. „Lehetővé teszi számunkra, hogy egyetlen felületről kezeljük az útvonalválasztást, a produkciós kapcsolókat, az audiopultokat és más rendszereket – sőt, szükség esetén akár egy táblagépről is működtethessük a rendszert. Ez a központosított vezérlés biztosítja számunkra azt a rugalmasságot és sebességet, amelyre az igényes sportprodukciókhoz szükségünk van.”

Az autó jel gerincét 12 MediorNet MicroN UHD csomópont alkotja, amelyek közül hét routernek, öt pedig multiviewer rendszerként van konfigurálva. Az elosztott architektúra lehetővé teszi a jelek közvetlen hálózaton belüli továbbítását, feldolgozását és monitorozását, miközben megőrzi a modern OB produkciós környezetekhez szükséges rugalmasságot. A CS live két MicroN Standard csomópontot is használ külső stageboxnak a stadionokból, stúdiókból vagy más OB furgonokból érkező jelek összekapcsolására, lehetővé téve az SDI, MADI és Ethernet átvitelt egyetlen optikai kábeles kapcsolaton keresztül. A MediNet emellett praktikus migrációs útvonalat is biztosít a produkciós cég számára a gyártási technológiák fejlődésével párhuzamosan. Míg a CS live jelenlegi munkafolyamatai az alapsávi infrastruktúrára támaszkodnak, a rendszer felkészíti az OB furgont a jövőbeni IP-alapú produkcióra való fokozatos átállásra is.

Erre az infrastruktúrára épül a Riedel hi human, magyar fejlesztésű interfész vezérlőrendszere, amely az autó működési vezérlőrétegeként szolgál. A hi lehetővé teszi az operátorok számára, hogy egyetlen felületről több gyártási rendszert vezéreljenek, központosított hozzáférést biztosítva az útvonalválasztáshoz, az eszközvezérléshez és a létesítmény funkcióihoz. A CS live OB furgonban a hi több gyártó broadcast berendezéseit integrálja és vezérli, beleértve harmadik féltől származó audiopultokat, gyártási kapcsolókat, visszajátszó szervereket, monitorozó rendszereket, létesítményi GPI triggereket és adásjelző lámpáka. A telepítés öt hiPush18 panelt, egy hiPush32 shading panelt, egy hiPush36 panelt és három hiContact panelt tartalmaz, valamint tablet-alapú vezérlést a további működési rugalmasság érdekében.

„Ez a projekt a Riedel hi-human interfész vezérlőrendszerének első telepítését jelenti a Cseh Köztársaságban” – mondta Tomas Vesely, a Smart Informatics ügyvezető igazgatója. „Sok éve működünk együtt a Riedellel, és ez a szoros együttműködés kulcsfontosságú volt abban, hogy a hi-t beépítsük ebbe az OB környezetbe. A CS live-al és a Riedellel együttműködve sikeresen bevezettük a rendszert, és egy magasan integrált, szállítófüggetlen vezérlőplatformot integráltunk.”

 A belső kommunikációt a Riedel Artist interkom platformja biztosítja, amely egy Artist-1024 ökoszisztéma köré épül, 17 RSP-1216HL SmartPanel, három RSP-1232HL SmartPanel és két DSP-2312 Desktop SmartPanel segítségével. A vezeték-nélküli kommunikációt a Riedel Bolero vezeték-nélküli interkomja biztosítja, négy antennával és 12 öncsomagga, hogy megbízható lefedettséget biztosítson a gyártás minden pozíciójában.

„A MediorNet biztosítja az elosztott média gerinchálózatát, az Artist a megbízható kommunikációt, a hi pedig mindezek tetejébe az operatív vezérlési réteget adja hozzá” – mondta Ismet Bozkurt, a Riedel Communications regionális értékesítési vezetője. „Ezek a rendszerek együttesen lehetővé teszik az ügyfelek számára, hogy intuitív felületeken keresztül kezeljék az összetett, több gyártót felvonultató gyártási környezeteket, miközben megőrzik a decentralizált jelhálózat rugalmasságát. Ugyanakkor a MediorNet lehetővé teszi számukra, hogy támogassák jelenlegi alapsávi munkafolyamataikat, miközben egyértelmű utat biztosítanak az IP-alapú gyártás felé a jövőben.”

  1. Kínai Nemzeti Játékok

A Riedel globális kommunikációs és kommentátor hálózatot épít, integrált IP-alapokon, amelyek zökkenőmentes kapcsolatot biztosítanak négy nemzetközi közvetítőközpontban és 56 helyszínen Kína legnagyobb nemzeti, több sportágat felölelő eseményén. Guangdongban, Hongkongban és Makaon a 30 napos esemény alatt a rendszer megszakítás nélkül működött, lehetővé téve az 56 közvetítő csapat és 39 ultra-nagy felbontású produkció zökkenőmentes koordinációját.

„A 15. Nemzeti Játékok az első alkalom, hogy Hongkong és Makao rendező régióként vesz részt. Ez egyedülálló kihívásokat jelentett a több helyszín közötti kommunikáció koordinálásában” – mondta Yuquan Lin, a Nemzeti Játékok RHB technikai igazgatója. „A Riedel megoldása ezeket a bonyolult problémákat egy olyan rendszerrel kezelte, amely zökkenőmentes kapcsolatot biztosított négy IBC és 56 helyszín között. A telepítéstől az integrációig a technológia lehetővé tette a hatékony együttműködést mindhárom régió csapatai között. A Riedel infrastruktúrájának megbízhatósága és teljesítménye erős műszaki mércét állított a nagyszabású, régiókon átívelő események számára.”

A játékokon tartományok, települések és különleges közigazgatási régiók elit sportolói mérték össze tudásukat, hogy 34 sportágban, köztük atlétikában, úszásban, kosárlabdában, kerékpározásban és tornában mérjék össze tudásukat.

A Nemzeti Játékok egy innovatív, „egy fő és három al ágú” IBC-elrendezést vezettek be, ahol Kanton szolgált a fő jelközpontként, amely három regionális alközpontot kötött össze Sencsenben, Hongkongban és Makaon. Az elosztott architektúra igényeinek kielégítése érdekében a Riedel az Artist interkom platformját telepítette a hálózat gerinceként. A kantoni IBC-ben egy Artist-1024 mátrix több mint 200 csatornát támogatott, beleértve az AES67/ST2110-30 IP átvitelt és a MADI jelintegrációt, míg egy Artist-128 kezelte a dedikált kommentárcsatornákat. Mindkét mátrix kaszkádos optikai kábeles kapcsolaton keresztül volt összekapcsolva, redundáns konfigurációt létrehozva a zavartalan teljesítmény érdekében.

A Riedel minden IBC-be 28 darab RSP-2318 SmartPanel-t telepített, amelyek AES67/ST2110-30 kompatibilitással és PTPv2 órajellel rendelkeztek a precíz szinkronizálás érdekében. Ezek a panelek közvetlen, alacsony késleltetésű kommunikációt tettek lehetővé a produkciós csapatok és a jogtulajdonosok között. A helyszín szintjén 56 darab NSA-002A adapter alakította át a hagyományos négyvezetékes jeleket IP-folyamokká, 10 milliszekundum alatti késleltetéssel, biztosítva a valós idejű kapcsolatot még a csúcsforgalmi időszakokban is.

 

A Riedel 13 CCP-1116 kommentátorpanelt is biztosított a megnyitó és a záróünnepséghez, valamint további 13 nagyobb versenyhez. Minden egyes fülke kiváló minőségű előerősítővel és interkom funkcióval volt felszerelve, lehetővé téve a kommentátorok számára, hogy közvetlenül kommunikáljanak a produkciós csapatokkal, miközben a broadcast közönség számára is makulátlan hangzást biztosítanak.

„Az idei Nemzeti Játékok mérete és összetettsége egy robusztus, rugalmas megoldást igényelt, amely képes több régiót is összekötni” – mondta Guillaume Mauffrey, a Riedel Communications ázsiai értékesítési igazgatója. „Csapatunk szorosan együttműködött a technikai partnerekkel egy olyan rendszer megtervezésében és megvalósításában, amely megbízható, valós idejű kommunikációt biztosít minden helyszínen és közvetítő központban. Ez a telepítés aláhúzza a Riedel szakértelmét a nagyszabású, több csomópontos események lebonyolításában, valamint elkötelezettségünket az IP-alapú munkafolyamatok fejlesztése iránt az élő produkciós környezetekben.”

Luxus óceánjáró fedélzetén

A Riedel és a Media Tailor egységes broadcast és AV infrastruktúrát szállított a Royal Caribbean Tengerek Csillaga hajójára. A régóta fennálló együttműködés folytatásaként a Riedel Communications és az Északi Médiatechnológiai Vállalat, a Media Tailor ismét egyesítette erőit, hogy a legmodernebb broadcast, audiovizuális és kommunikációs infrastruktúrát szállítsák a Royal Caribbean International legújabb hajójára, a Star of the Seas-re.

248 663 bruttó tonna tömegével a Star of the Seas testvérhajójával, az Icon of the Seas-el osztozik a világ legnagyobb óceánjárója címen. A nagyszabású tengeri szórakoztató élmények nyújtására tervezett hajó több mint 30 színházzal, élő előadóteremmel és multimédiás helyszínnel, valamint jég- és vízalapú szórakoztató arénákkal rendelkezik. Az összes szórakoztató helyszínt és egy központosított broadcast központot felölelő médiainfrastruktúra egy teljesen decentralizált Riedel MediorNet hálózatra épül, amelyet zökkenőmentesen vezérel a Riedel hi-human interfész platformja, és amelyet egy Riedel Artist, Bolero és PunQtum intercom ökoszisztéma egészít ki.

A broadcast központ két produkciós galériát és egy fő rackszobát tartalmaz a routoláshoz, felvételhez, lejátszáshoz, utómunkálatokhoz és grafikához. Több mint 20 MediorNet MicroN UHD, MicroN és Compact csomópont biztosít elosztott útválasztást, jelfeldolgozást és multiview megjelenítési képességeket a hajó egészén – csökkentve a kábelezést, helyet takarítva meg, és biztosítva a megbízhatóságot a tengeren.

„Egy ilyen léptékű broadcast és audiovizuális környezet létrehozásához egy egységes rendszerre van szükség, amely egyként működik” – mondta Tuomas Niemelä, a Media Tailor hajógyártásért felelős üzletági igazgatója. „Ezt teszi lehetővé a Riedel. A decentralizált Riedel architektúra lehetővé teszi az operátorok számára, hogy valós időben irányítsák a videót, a hangot és az adatokat a teljes hajón, mindezt hihetetlen hatékonysággal és rugalmassággal – ami létfontosságú, amikor az óceán közepén dolgozunk.”

A Riedel hi human interfész vezérlőrendszere, -amely az összes AV, broadcast és szórakoztató rendszer központi vezérlőplatformja, – intuitív vezérlést és zökkenőmentes rendszerfelügyeletet biztosít. Három szerverrel és négy dedikált hardverpanellel telepítve a hi kiterjeszti elérhetőségét a hajó egészére a szórakoztató helyszíneken és vezérlőtermekben található PC-kről és iPad-ekről elérhető szoftverpanelek révén. A rendszerfelügyelet mellett a hi egyesíti a hajó MediorNet és Dante hálózatait azáltal, hogy az összes Dante hangot irányítja, automatikusan konvertálja a beágyazott SDI hangot, és a kapcsolódó video- és audiojeleket egységes portkonténerekbe csoportosítja. Ez nagyobb rugalmasságot biztosít az operátoroknak a helyszínek közötti irányítás és monitorozás kezelésében, függetlenül attól, hogy élő szórakoztatást, videolejátszást vagy hajószintű kommunikációt támogatnak-e. Ugyanakkor a hi kezeli a GPIO-alapú automatizálást, közvetlenül kapcsolódik a hajó PA/GA rendszeréhez, hogy olyan funkciókat indítson el, mint az automatikus némítás vagy a jelátirányítás a biztonsági bejelentések során.

A video- és audioinfrastruktúrát kiegészíti a Riedel Artist interkom rendszere, amely egy Artist-1024 mátrixot, több mint 50 SmartPanel-t, 55 Bolero vezeték-nélküli övegységet és PunQtum vezetékes partyline rendszereket tartalmaz. Ezek az alkatrészek együttesen egy egységes, skálázható kommunikációs ökoszisztémát alkotnak a hajó produkciós csapatai számára.

„Együttműködésünk a Media Tailor-al és a Royal Caribbean-al több mint egy évtizedes múltra tekint vissza” – mondta Philippe Genar, a Riedel regionális értékesítési vezetője. „Minden projekt feszegeti a tengeri lehetőségek határait, és a Star of the Seas tökéletes példa arra, hogy a Riedel technológiája – a Media Tailor innovatív tervezésével és médiatechnológiai szakértelmével kombinálva – hogyan biztosít zökkenőmentes csatlakoztathatóságot, működési hatékonyságot és kivételes szórakoztató élményt a tengerészeti szektorban.”

„A Media Tailor és a Riedel ismét olyan integrált broadcast, kommunikációs és AV-infrastruktúrát biztosított, amely páratlan rugalmasságot és működési hatékonyságot kínál a hajónkon” – tette hozzá Christopher Vlassopulos, a Royal Caribbean újépítésű hajókért felelős vezetője. „Szakértelmüknek köszönhetően csapataink magabiztosan tudnak látványos élő élményeket nyújtani vendégeinknek, minden nap, a világ bármely pontján.”

www.riedel.net

Riedel Big Red OB Van

Riedel Big Red OB Van

Riedel Big Red OB Van

Sikeres roadshow-bemutató Budapesten

Március 23-án, egy gyönyörűen napsütéses tavaszi délelőttön a Rexfilm Broadcast Communications budapesti, Építők útjai telephelye adott otthont a Riedel Big Red Roadshow magyarországi állomásának.


A Rexfilm főhadiszállása adott otthont a rendkívüli bemutatónak

A Riedel Big Red OB Van az elmúlt hetekben nagy sikerrel járta be Európa több jelentős városát. A 2026-os roadshow során először Varsóban (március 12-én), majd Rigában (március 18-án) mutatták be a szakembereknek a mobil közvetítéstechnikai „showtermet”, mielőtt utolsó állomásként Budapestre érkezett volna. Ez a feltűnő piros közvetítőkocsi igazi „utazó bemutatóteremként” szolgál, ahol a broadcast iparág szereplői testközelből ismerkedhetnek meg a Riedel legújabb megoldásaival.

Szántó Tamás (balról) és Ismet Bozkurt bemutató előadásait hallhatták a jelenlévők

Kellemes koratavaszi időben gyűltek össze a hazai televíziós, filmes és broadcast szakemberek a Rexfilm bázisán. A reggeli kávézás után hamar izgalmas szakmai beszélgetések indultak – mindenki kíváncsi volt, milyen innovatív technológiákat rejt a Big Red kamion belseje. Pár perccel 10 óra után elindultak a prezentációk.

A Big Red OB VAN vezérlője

A Riedel képviseletében ezúttal Ismet Bozkurt (Senior Sales Manager Eastern Europe) és Szántó Tamás (Product Owner – hi human interface®) vezették az előadásokat. A szakemberek először átfogó képet kaptak a Riedel legfrissebb fejlesztéseiről és újdonságairól, majd részletesen megismerhették, hogy milyen technológiai egységekből épül fel a kamionban működő komplett rendszer. Az előadók külön megemlítették azokat az eszközöket és funkciókat, amelyeket a résztvevők a helyszínen azonnal ki is próbálhattak, és amikre itt most mi is kitérünk.

Ismerkedés a Big Red tudományával

RefCam és Easy5G – a sportközvetítések új szintje

A Riedel Bolero vezeték nélküli InterCom rendszerét már évek óta nagy sikerrel alkalmazzák például a Bundesliga játékvezetői kommunikációjában. Ehhez csatlakozik most a RefCam, egy mindössze 14 grammos, a fül mellé rögzíthető apró kamera, amelynek élő képét a videóbírók valós időben követhetik. Az adatátvitel a Riedel saját privát 5G megoldásán, az Easy5G-n keresztül történik. Ez a rendszer rendkívül gyorsan telepíthető: egy teljes stadiont lefedő hálózat kevesebb mint két óra alatt üzembe helyezhető. Az Easy5G már bizonyított a Forma–1-ben és a SailGP vitorláseseményeken is, ahol többször is kiválóan teljesített.

Intercom szekció

Bolero Mini – kompakt, de teljes értékű megoldás

Korábban csak speciális sportszövetségi kivitelben volt elérhető a kisméretű Bolero beltpack. A nagy érdeklődésre tekintettel a legutóbbi IBC óta már kereskedelmi forgalomban is kapható a Bolero Mini. Ez a változat kisebb, könnyebb és kedvezőbb az ára a hagyományos Bolero egységnél. Külsőre a fő különbség, hogy nincs kijelzője, és mindössze négy gombbal kezelhető, ugyanakkor minden más tulajdonsága megegyezik a nagyobb testvérrel: támogatja az NFC párosítást, rendelkezik Bluetooth-kapcsolattal, működik Standalone vagy Artist-integrált üzemmódban, és a töltőbölcső csatlakozása is teljesen azonos.

Virtual Smart Panel (VSP) – rugalmas InterCom bárhol

Az utasító rendszerek területén is érkezett újdonság: a Virtual Smart Panel (VSP). Ez egy szoftveres InterCom-panel applikáció, amely telefonon, tableten vagy akár PC böngészőben is futtatható, és teljes értékű SmartPanelként használható. A rendszer a legmodernebb szoftverbiztonsági követelményeknek felel meg, így biztonságosan üzemeltethető még akkor is, ha a felhasználók nyílt interneten keresztül csatlakoznak az utasító rendszerhez.

Bolero övpackok csatasorban

MediorNet és MediorMind – intelligensebb, rugalmasabb videórouter

A MediorNet elosztott videórouter- és processzing szisztéma legújabb fejlesztése a MediorMind. Ebben a Riedel kiszervezte a hálózat vezérlő logikáját egy különálló szoftveralkalmazásba, amely dedikált IT-gépeken (NUC, szerver vagy virtuális gép) fut – akár redundáns cluster konfigurációban is. Korábban ez a funkció közvetlenül a MediorNet node-okon (MicroN és MicroN UHD) futott. Az új megoldás számos előnnyel jár: a rendszer „offline” módban is konfigurálható, egyszerűbbé válik a külső vezérlőkkel való integráció, jelentősen gyorsabb a szoftverfrissítés, és a node-okon felszabaduló számítási kapacitás új funkciókat tett lehetővé, például UHD multiviewert és clean switch képességet.

Meeting room / stábszoba

SimplyLive – rugalmas és skálázható produkciós szerverek

Már néhány éve a Riedel portfóliójához tartoznak a SimplyLive produkciós szerverek. Elérhetők előre csomagolt, kész megoldásként – például RePlay (lassító és visszajátszó szerver), RiView (videóbíró rendszer) és RiCapture (rögzítő és bejátszó szerver) formájában –, de moduláris, előfizetéses rendszerként is.

A moduláris változatot tovább bővítheti a ViBox, amely integrált lassító-, bejátszó szerver és videómixer egyben. Egyetlen operátor egy érintőképernyős kezelői felületen könnyedén elkészítheti a teljes produkciót. A rendszer 4–16 csatornás kivitelben érhető el, HD vagy UHD felbontásban, egy vagy több felhasználós üzemmódban.

hi – human interface – modern, magyar tervezésű vezérlőrendszer

A Riedel család legújabb tagja a hi – human interface, egy általános célú, gyártófüggetlen vezérlőrendszer. Ez a broadcast piac egyik legfiatalabb és legmodernebb megoldása, magyar tervezéssel. A szoftver-konténer technológiának köszönhetően a rendszer kis méretű és kedvező árú konfigurációtól a nagyon nagy méretűig skálázható. A felhasználói és konfigurációs felület teljesen web alapú, így bármilyen eszközről (számítógép, tablet, telefon) elérhető, sőt akár a Riedel Artist InterCom panelek is használhatók hi panelként.

Oldalfali kábelezés

 Az előadások után kötetlen szakmai eszmecsere folytatódott Riedel-sörök és helyben készült Rexfilm-hamburgerek kíséretében. A kamion bejárata mellett egy focibíró makett mutatta be a RefCam-et a gyakorlatban, míg a kamion belsejében a résztvevők élőben kipróbálhatták a korábban bemutatott eszközöket és funkciókat.

Forrás: Rexfilm

www.rexfilm.hu

A Sony Electronics a 2026-os NAB Show-n

A Sony Electronics a 2026-os NAB Show-n

A Sony Electronics a 2026-os NAB Show-n

A LVCC Központi Csarnokában a megkerülhetetlen gyártók között állított ki a Sony. főként a média és a szórakoztatás átalakítását célzó technológiáit prezentálták, de az innovációk, a kreatív történetmesélés, a kapcsolatok teremtése, a hitelesség megteremtése is középpontba került. De, hogy konkrétabbak legyünk: élő közvetítésekre, híradásokra, képalkotásra és virtuális produkcióra összpontosított, bemutatva a broadcast és produkció terén felmerülő kihívásokat és az igények kezelésére tervezett legújabb technológiákat.

„Az idei NAB Show-n a Sony témája az „Erő a történeted mögött” volt, amely bemutatja, hogy technológiáink hogyan válnak mozgatórugóivá a történetmesélés különféle formáinak” – mondta Olivier Bovis, a Sony Europe médiamegoldásokért felelős üzletágának igazgatója és vezetője. „A termékektől a munkafolyamatokon át a beszerzésig és a szállításig a Sony rendelkezik a megfelelő emberekkel, eszközökkel és szakértelemmel ahhoz, hogy az alkotók megragadhassák víziójukat, és minőségi, hiteles közvetítéssel közvetíthessék igazságukat.”

A média és a szórakoztatóipar folyamatosan változik, és a Sony olyan megoldásokat mutat be a teljes gyártási munkafolyamatban, amelyek hitelességet és eredetet biztosítanak, személyre szabottabb és érzelmesebb vizuális élményt nyújtanak, valamint támogatják az XR és térbeli tartalomkészítést.

A Sony standján a látogatók élő produkciós megoldásokat láthattak, beleértve a Sony „Networked Live” ökoszisztémájának fejlődését, valamint kivételes képminőséget és rendszerskálázhatóságot kínáló új rendszerkamerákat, a hírprodukció továbbfejlesztett munkafolyamatait, amelyek gyors és rendkívül megbízható tudósítást tesznek lehetővé, a legújabb virtuális produkciós eszközöket és folyamatokat, valamint a képalkotási megoldások átfogó kínálatát. A vállalat bemutatta az XYN™ (/Zin/) „térbeli rögzítési megoldását” is. Emellett a Sony számos lebilincselő prezentációt és előadást tartott a kiállítás során felkapott témákban, neves iparági képviselőkkel együttműködve.

Főbb kiállítások és technológiai kiemelések

Skálázható, rugalmas és egyszerűsített élő gyártás. A Sony bemutatta új „R sorozatú” rendszerkamerák termékcsaládját, amely a meglévő HDC5000 és HDC3000 sorozat erősségeire épít, miközben jelentősen javítja a képalkotási teljesítményt, a rendszer bővíthetőségét további átviteli útvonalak és infrastruktúra-opciók révén, valamint a használhatóságot, amely lehetővé teszi a modellek közötti egységes színillesztést. Ezenkívül az új sorozat a kihívást jelentő fényviszonyokat is kezeli a részletek kiemelését szolgáló kibővített dinamikatartomány és a különböző fényviszonyokhoz igazodó üzemmódok révén. A modellek közé tartozik a HDC5500R, HDC5500RV, HDC3500R, HDC3500RV és HDC3200R, valamint a kapcsolódó termékek, mint például a HDCU3500R kameravezérlő egység és a HKCULUT35 3D LUT opciós kártya. A modellek várhatóan 2026 nyarától lesznek elérhetők.

A Sony bemutatta a BRC-AM7 (3.0-s verzió), az SRG-A40 és az SRG-A12 (4.0-s verzió) PTZ auto-framing kamerákhoz újonnan kiadott firmware-frissítéseket is. A Sony legújabb mesterséges intelligencia technológiáit kihasználva ezek a frissítések kibővítik a funkcionalitást, hogy egyre változatosabb gyártási igényeket is kielégítsenek, beleértve a sportközvetítéseket, az oktatást és a vállalati tartalomkészítést.

Bemutatkozott a MOXELA, egy új, szoftveralapú médiafeldolgozó platform, amely COTS szervereken vagy a felhőben fut, és amelynek célja, hogy átalakítsa a műsorszolgáltatók, produkciós cégek és médiaszervezetek élő videó-, hang- és adatátviteli, -feldolgozási és -monitorozási módját.

Emellett a résztvevők megtekinthették az MLS-X1 többformátumú kapcsoló új funkcióinak bemutatóit, amelyek lehetővé teszik a hatékony gyártást azáltal, hogy több stúdió között megosztják a bemeneti és kimeneti jeleket. A Sony bemutatta az ICP-X7000A vezérlőpanelt is, amely egy újonnan kifejlesztett XPT kezelőpanellel rendelkezik, amely jelentősen javítja a láthatóságot és a kezelhetőséget, és várhatóan 2026 őszétől lesz elérhető.

Intelligensebb, gyorsabb és biztonságosabb hírgyártási munkafolyamatok

A NAB Show-n most először mutatta be a Sony nemrégiben bemutatott PXW-Z300 XDCAM kézi, mesterséges intelligenciával vezérelt videokameráját – amely a C2PA hitelességi szabvány támogatására készült –, és a hitelesség és a származás révén a megbízható híradások iránti növekvő igényt demonstrálja.

Mindezen túl a Sony továbbra is számos munkafolyamatot kínál partneri együttműködés révén. A NAB Show-n a vállalat egy teljes körű munkafolyamatot mutatott be, amely a kamerából származó hitelességfájlokat és a terepen szerzett metaadatokat azonnali gyártás és szerkesztés révén hasznosítja. Ezt a munkafolyamatot a LiveU TX1 kompakt, IP-kötésre képes adatadóval (amelyet 2025 szeptemberében jelentettek be), a PDT-FP1 hordozható adatadóval és az újonnan bejelentett PWA-RXS hálózati vevőállomással valósítják meg.
Ezenkívül a LiveU bejelentette a Sony PWA-RXS-ével való integrációjának további bővítését egy opcionális licenc révén. Egy referencia demó bemutatta a Sony mobilhálózati kapcsolatkezelő rendszerére épülő új munkafolyamatot, amely valós idejű szolgáltatói optimalizálást és zökkenőmentes globális csatlakozást kínál az alkotók számára.

Képalkotási innovációk határok nélkül

A Sony átfogó Alpha™ kamerák  és objektívkínálata folyamatosan bővül, minden produkciós szinten lehetőséget adva az alkotóknak. A 2025 végén bemutatott Alpha 7 V, amely képes 4K 60p felbontásban, kivágás nélkül rögzíteni, először a NAB Show-n jelent meg. A kb. 33 MP-es full-frame hibrid modell egy BIONZ XR2TM processzort tartalmaz, amely integrált mesterséges intelligencia feldolgozó motorral segíti a témafelismerést és az automatikus képkivágást. Ezenkívül bemutatásra került a Monitor & Control alkalmazás legújabb verziója (2.6-os verzió), amely lehetővé teszi a videó monitorozást és a távvezérlést okostelefonokról, táblagépekről és Mac-ekről.


A sokoldalú Cinema Line kamerái továbbfejlesztett funkcionalitásokkal jelentkeztek. Az FR7 filmes PTZ kamera nemrégiben mesterséges intelligencia alapú automatikus képkocka-módosítással és az OpenTrackIO protokoll támogatásával bővült egy 4.0-s firmware-frissítésen keresztül, míg az FX6 full-frame Cinema Line kamera BIG 6 kezdőképernyő-támogatással rendelkezik a legfontosabb funkciók egyszerű eléréséhez. Ezenkívül a VENICE Extension System Mini (Rialto) és a szemüveg nélküli 3D Spatial Reality Display kombinációjával életre keltett térbeli tartalomkészítés is látható volt a standon.

A virtuális gyártás és a térbeli tartalomkészítés növekedése

Technológiai gyártóként a Sony robusztus és befogadó virtuális produkciós megoldások ökoszisztémáját kínálja, a kameráktól és kamerakövetéstől kezdve a LED-falakon át a kreativitást támogató és a produkciós folyamatokat egyszerűsítő, célzottan fejlesztett szoftverekig. A firmware-frissítések, valamint az új eszközök és fejlesztések, például a Sony Virtual Production Tool Set 3.0-s verziójának hozzáadása tovább növeli a vizuális történetmesélési képességeket.

A Sony piacra dobja az XYN Spatial Capture Solution megoldást, amely fotorealisztikus 3DCG (3D számítógépes grafika) elemeket generál tükör nélküli kamerákkal készített fényképekből. Ez a professzionális megoldás, amelyet a NAB Show-n mutattak be, és várhatóan 2026 nyarán lesz elérhető, három eszközből áll, amelyeket virtuális produkcióban és a 3DCG tartalomkészítési munkafolyamatok széles skáláján való használatra terveztek. Az XYN Spatial Scan Navi egy okostelefon-alkalmazás, amely hatékony képrögzítést vezet. Az XYN Spatial Scan egy webes alkalmazás, amely stúdióminőségű generálási minőséget biztosít. Végül az XYN Renderer Plugin rendkívül realisztikus renderelést tesz lehetővé a virtuális produkciós stúdiók számára.

pro.sony/nab

Planar az ISE kiállításon

Planar az ISE kiállításon

Planar az ISE kiállításon

A Planar Komodo sorozat új mércét állít fel az ultrafinom pixelsűrűségű LED vizuális teljesítményében. Az iparágvezető képminőséget, a fejlett feldolgozást és az innovatív kialakítást kínáló Planar Komodo sorozat a Planar finom pixelsűrűségű beltéri LED-megoldások portfóliójának prémium tagjaként jelent meg Barcolonában.

A Planar február elején bemutatta a Planar® Komodo sorozatot, egy prémium kategóriás, ultrafinom pixelsűrűségű, Chip-on-Board (COB) MicroLED videofal kijelző családot, amelyet kivételes beltéri vizuális teljesítményre és hosszú távú megbízhatóságra terveztek, olyan változatos alkalmazásokhoz, mint a vállalati terek, tárgyalók, videógyártás, magánmozik és egyéb olyan környezetek, amelyek a legjobb vizuális teljesítményt igénylik.

A 0,7, 0,9 és 1,2 milliméteres pixelsűrűséggel kapható Planar Komodo sorozat a Planar finomsűrűségű LED-portfóliójának új zászlóshajója, kivételes képminőséget és megbízható teljesítményt nyújtva a legigényesebb beltéri alkalmazásokhoz. Az új megoldás lenyűgöző DCI-p3 színskálával rendelkezik a professzionális szintű színvisszaadás érdekében, és 1000 nites fényerővel, amely dinamikus képvisszaadást biztosít bármilyen beltéri környezetben.

Sokoldalú, nagy sávszélességű rendszerarchitektúra a hatékony teljesítményért

A Planar Komodo sorozatot a Megapixel díjnyertes HELIOS® LED-feldolgozó platformja hajtja, amely támogatja a legmodernebb videó szabványokat, és moduláris, rugalmas bemeneteket biztosít a végtelen kreativitás érdekében. A Planar és a Megapixel által a nulláról fejlesztett Planar Komodo sorozat LED-kijelző elektronikai egységei kifejezetten a Megapixel platform teljes kihasználására szolgálnak.

„A Planar Komodo sorozattal valóban új mércét állítunk fel a vizuális kiválóság terén” – mondta Sidney Rittenberg, a Planar vezérigazgatója. „A legigényesebb közönség számára tervezett Planar Komodo sorozat egy csúcskategóriás videofal-megoldást kínál, amelyhez foghatót ma már semmi sem kínál. Ez a Megapixellel való partnerségünk első eredménye, és büszkék vagyunk arra, hogy a LED jövőjét egy újabb iparági vezetővel mutathatjuk be.”

A HELIOS® egy nagy teljesítményű és biztonságos LED-feldolgozó platform, amely 8K bemenetet és kimenetet támogat kis, egy RU méretben. A video- és színkezelésben számos előrelépést, valamint a nagy sávszélességű architektúrát kínáló rendszer ideális olyan változatos alkalmazásokhoz, mint a vállalati környezet, a vezérlőtermek, a videógyártás és a magánmozik.

A 100 Gbps (G) ST2110 képesség mellett – amelyet a Society of Motion Picture and Television Engineers (SMPTE) fejlesztett ki a professzionális média IP-hálózaton keresztüli meghatározására – a Planar Komodo sorozat frissíthető kialakítással rendelkezik, hogy támogassa a jövőbeli szabványokat, továbbá az ügyfelek alkalmazási igényeinek megfelelően konfigurálható is.

Optimalizált a legnépszerűbb konfigurációk eléréséhez

A pixelsűrűségek és a többféle házméret széles skáláját kínáló új zászlóshajó COB termékcsalád lehetővé teszi a felhasználók számára, hogy a hagyományos LED platformokhoz képest több iparági szabványnak megfelelő felbontást és formátumot érjenek el. A Planar Komodo sorozatot úgy tervezték, hogy támogassa a mai legkeresettebb formátumokat, beleértve a 16:9-es és 21:9-es képarányt. A natív Full HD és 4K felbontástól a 8K-ig és az ultraszéles 5K-ig terjedő videofalak építésének képességével a zászlóshajó COB LED család skálázható, jövőbe mutató vizuális teljesítményt nyújt.

A Planar Komodo sorozat ideális választás vállalati és oktatási alkalmazásokhoz, ahol az ultraszéles 5K felbontás előnyeit élvezhetik a konferenciák, az egységes kommunikáció és a hibrid együttműködés. A kiterjedt vagy panorámás vizuális élményt igénylő alkalmazásokhoz magával ragadó, moziszerű, zökkenőmentes megjelenítést biztosít, amely maximalizálja a vizuális hatást.

Prémium fedélzeti chip élményre tervezve

A Planar Komodo sorozat a COB technológia legújabb fejlesztéseit kínálja, beleértve a jobb színpontosságot, a magas pixelsűrűséget, az élesebb képeket és a mélyebb feketéket. A vásárlók kivételes tartósságot és energiahatékonyságot is élvezhetnek.

A Komodo fejlett gyártási folyamata mellett, amely csak az egyforma LED-eket válogatja és párosítja, kiküszöbölve a rendellenességeket, a váltakozó LED-orientációt is alkalmazza a jobb betekintési szögek és a színegyenletesség érdekében. Ez segít biztosítani a legmagasabb minőségű vizuális élményt, miközben fokozza a COB technológia előnyeit.

A Planar Komodo sorozat bevezetése a Planar májusi Planar® DirectLight® Essential sorozatának bevezetését követi, és teljessé teszi az iparágvezető COB kijelzők portfólióját. Az alap, középkategóriás és prémium ajánlatok mostantól elérhetők, mindegyik fokozott képminőséget, tartósságot és energiahatékonyságot biztosítva, hogy a legszélesebb körű ügyféligényeket kielégítse.

„Mivel egyre több COB LED kijelző jelenik meg a piacon, szerettünk volna egy olyan videofal megoldást kínálni az ügyfeleknek, amely magasabb szintre emeli a jelenleg elérhető teljesítményt” – mondta Robert Detwiler, a Planar termékmenedzsment igazgatója. „Az új Planar Komodo sorozat a válaszunk. Büszkék vagyunk arra, hogy COB LED megoldásaink választékát egy csúcskategóriás kínálattal bővíthetjük, amelyet egy innovatív váltakozó LED-minta különböztet meg, amely kompromisszumok nélküli vizuális teljesítményt eredményez, amellett, hogy a felhasználók hihetetlen energiahatékonyságot és tartósságot várnak el egy COB LED kijelzőtől.”

DirectLight Essential Sorozat

A Planar új sorozata a tekintélyes Pro AV piac legjobbjának járó díjat is elnyerte. A nagy teljesítményű LED videofal megoldást olyan innovációként ünneplik, amely pozitív hatással van a Pro AV környezetre. A finom pixelsűrűségű LED videofal kijelzők egyike volt annak a 12 megoldásnak, amelyet egy iparági szakértőkből álló testület választott ki, elismerve azoknak a vállalatoknak az eredményeit és erőfeszítéseit, amelyek innovatív termékeket és megoldásokat hoznak a Pro AV piacra.

A Planar® DirectLight® termékportfóliójában a piacvezető cég első Chip-on-Board (COB) LED kijelzőjeként 2025 végén jelent meg a Planar DirectLight Essential sorozat, amely figyelemre méltó képminőséget, tartósságot és energiahatékonyságot kínál elérhető áron. Ez ideálissá teszi nagy forgalmú környezetekbe, beleértve a konferenciatermeket, tantermeket, előcsarnokokat, üzlethelyiségeket, vendéglátóhelyeket és regionális műsorszóró stúdiókat. A sorozat 27 collos kijelzői 0,7, 0,9, 1,2 és 1,5 milliméteres pixelsűrűséggel kaphatók, és mélyebb feketéket és élesebb látványt nyújtanak 30 000:1 kontrasztaránnyal és 3840 Hz-es magas frissítési frekvenciával.

A Planar DirectLight Essential sorozat egy olyan LED-válogató eljárással rendelkeznek, amely csak az egyforma LED-eket párosítja össze, így kiváló teljesítményt és jelentős energiafogyasztás-csökkenést élvezhetnek a felhasználók. Planar® DirectLight® Essential Complete™ kijelzőkonfigurációk is elérhetők, beleértve a 109 collos képátlójú Full HD, 136 collos képátlójú Full HD vagy 4K és 163 collos képátlójú 4K méreteket, amelyek a videofalak tervezésének és telepítésének idejének, költségének és összetettségének csökkentésére szolgálnak.

„A Planar DirectLight Essential sorozat nyomot hagy az iparágban azáltal, hogy egy olyan COB technológiát kínál, amely felülmúlja a mai piacon elérhető összes technológiát, bizonyítva, hogy ez lehetséges” – mondta Robert Detwiler, a Planar termékmenedzsmentjének vezető igazgatója. „Nagy örömünkre szolgál, hogy a Planar DirectLight Essential sorozatot megfizethető áron kínálhatjuk, lehetővé téve több ügyfél számára, hogy szélesebb körben élvezhesse a megnövekedett teljesítmény és megbízhatóság előnyeit.”

www.planar.com

Az Ikegami NAB kiállítása

Az Ikegami NAB kiállítása

Az Ikegami NAB kiállítása

A legújabb generációs televíziós kamerák, vezérlők és monitorok voltak a fókuszban.

„A kiváló jelminőség, a sokoldalúság, a könnyű kezelhetőség és a jövőállóság továbbra is fő követelménynek számít, amikor a broadcast tartalomkészítők bővítik vagy korszerűsítik infrastruktúrájukat” – mondja Alan Keil, az Ikegami USA vezető mérnök munkatársa. 

„A NAB 2026 kiállításon bemutatásra került legújabb generációs termékek között szerepeltek a zászlóshajó UNICAM XE 3-CMOS ⅔ collos 4K-UHD kamerák. Ezek egyazon hálózati kameravezérlő architektúrát használják, így a kameracsapatok könnyedén válthatnak a sorozat különböző modelljei között. 4K kínálatunk legújabb tagja az ultrakompakt UHL-X40, amelyet robotikai alkalmazásokhoz optimalizáltak. A bemutatott további UNICAM XE kamerák közé tartozik a stúdió/hordozható UHK-X700 és annak UHK-X750 teljes stúdió változata, valamint a stúdió/hordozható UHK-X600 és a HDK-X500, amelyek HD modellek, és 4K-UHD felbontásra is frissíthetők.”

„Az Ikegami egy kulcsfontosságú új funkciót is bevezet a csúcskategóriás UNICAM XE modellek továbbfejlesztett változatában. További részletek hamarosan.”

 

IPX-100 IP kompakt IP bázisállomás

Az IP-kapcsolat továbbra is jelentős szerepet játszik a műsorszórásban. Az IPX-100 IP kompakt IP bázisállomás lehetővé teszi a broadcast tartalomkészítők számára, hogy az SMPTE ST 2110 IP távoli és stúdióműködését alkalmazzák, miközben támogatják az alapsávú élő produkció ismerős munkafolyamatát. Minden UNICAM XE, vagy UNICAM HD kamera akár 3 km hagyományos SMPTE-hibrid optikai kábelen keresztül is képes az IPX-100-ba táplálni a jelet. A kamerafejet az IPX-100 táplálja, így nincs működési különbség a hagyományos optikai kábellel ellátott kamerák használatához képest. Egy beépített tesztjelgenerátor lehetővé teszi a rendszer konfigurálását a kamerák vagy más források csatlakoztatása előtt. A videó trunk csatornát is támogatja a rendszer. A HD-SDI video monitor kimenet lehetővé teszi a monitor közvetlen csatlakoztatását az IPX-100-hoz, megkönnyítve a kezdeti beállítást. Az IPX-100 távoli beállítása és felügyelete az Ikegami XE WebView böngészőjével végezhető el.

 

Ikegami OCP-500 kezelőpanel

A tavaly prototípusként bemutatott, most gyártás alatt álló OCP-500 egy vékony panel, amely minimális helyet foglal el az asztalon, miközben továbbra is teljes körű távvezérlést biztosít az összes kamerafunkcióhoz, beleértve a teljes beállítási lehetőséget egy LCD érintőképernyőn és a hozzá tartozó forgójeladókon keresztül. Ethernet interfész, beleértve a tápellátást is, rendelkezésre áll. Közvetlen csatlakozás RS-422 vezérlőkábelen keresztül is elérhető.

 

UHL-X40 kétrészes dobozkamera

Az UHL-X40 egy új koncepciójú, kétrészes konstrukciójú kamera, amely egy ultrakompakt kamerafejet és egy különálló központi vezérlőegységet (CCU) tartalmaz. A beépített optikai kábeles hosszabbító rendszer akár 10 km-es távolságot is lehetővé tesz a fej és a központi vezérlőegység között egyetlen duplex optikai kábel használatával. Az optikai átviteli rendszerhez tartozik egy Ethernet-csatorna a PTZ fej, vagy más külső használat vezérléséhez. A fej mindössze 1 kg-t nyom. A központi vezérlőegység egyidejű 2160p (4K) kimenetet, HD tiszta kimenetet és HD monitorozási kimenetet biztosít fókuszsegéddel és egyéb, keresőszerű jelzőkkel és jelölőkkel a távoli kezelő számára.

 

HLM-2460WA és HLM-1860WR képmonitorok

Az elődmodell HLM-2460W funkcióira és teljesítményére építve az Ikegami HLM-2460WA 24 collos videomonitor a forrásképek pontosabb dinamikáját reprodukálja az 1920 x 1200 pixeles IPS LCD panelnek köszönhetően, amely 1800:1 kontrasztarányt és 400 nites csúcsfényerőt biztosít. Úgy tervezték, hogy olyan műsorszóró környezetben, például vágószobákban használhassák, ahol a számítógépbarát WUXGA kijelzőfelbontás előnyös, valamint monitorfalakba is integrálható.

A HLM-1860WR egy hálózati vagy akkumulátoros, 1920 x 1080 pixeles HD multiformátumú monitor, amely nagyobb, 18,5 collos IPS LCD panellel rendelkezik, mint a HLM-1760WR elődmodell, ugyanabban a 19 collos, rackszélességű, 7 U magas házban. A kijelző 1000:1 kontrasztaránnyal és 500 nites csúcsfényerővel rendelkezik, így kültéri környezetben is tiszta képeket képes megjeleníteni.

 

Ezeknek a monitoroknak a közös jellemzői közé tartoznak a felhasználó által definiálható referencia jelölővonalak vagy dobozok, amelyek könnyen létrehozhatók USB egérrel, valamint nyolc csatorna SDI-ba ágyazott audiomérés és zökkenőmentes Tally integráció.

www.ikegami.com

Grass Valley, gyártási innovációk

Grass Valley, gyártási innovációk

Grass Valley, gyártási innovációk


Egységes média munkafolyamatok történet-központú produkcióhoz. A Framelight X egyesíti a terepi rögzítést, szerkesztést és közzétételt a lineáris és digitális munkafolyamatokban, lehetővé téve a csapatok számára, hogy késedelem nélkül juthassanak el a tartalmak a közönséghez.

A Grass Valley a NAB Show 2026 kiállításon bemutatta, hogy miért a sebesség az új versenyelőny a valós idejű gyártásban, a Framelight X legújabb tartalomkezelési innovációival egy összevont környezet, amely egyetlen működési munkafolyamatba köti össze a rögzítést, az ingestet, a szerkesztést és a közzétételt. Mindezt átvitel, vagy duplikáció nélkül.

A Grass Valley Media Universe-be teljes mértékben integrált Framelight X a tartalmat és a gyártást egy folyamatos, párhuzamos folyamattá egyesíti, lehetővé téve a médiavállalatok számára, hogy minden eddiginél több történetet készítsenek és közvetítsenek bonyolultság vagy további költségek nélkül. A hír- és tartalomgyártási munkafolyamatok esetében ez magában foglalja a szakaszos, integrált migrációs útvonalakat a meglévő környezetekből, például a Stratusból, az SQ-ból és nem GV-ből, lehetővé téve az ügyfelek számára, hogy saját tempójukban, működési zavarok nélkül modernizálják az infrastruktúrát és a munkafolyamatokat.

Történetek mozgásban ahogy a médiaszervezetek folyamatosan növelik a lineáris, streaming és digitális platformokon elérhető produkciójukat, a rögzítés és a közzététel között eltelt idő kritikus korlátozó tényezővé vált. A fájlátvitelre és a rendszerátadásokra épülő hagyományos munkafolyamatok, leállásra kényszerítik a tartalmat mielőtt az tovább léphetne, késéseket okoznak, és korlátozzák, hogy milyen gyorsan lehet a tartalmat kész történetté alakítani.

A Framelight X ezt a problémát úgy oldja meg, hogy egyetlen munkafolyamatba egyesíti a tartalomkezelést és a gyártást. A tartalom a létrehozás, vagy a betöltés pillanatában elérhető, lehetővé téve a különböző helyszíneken és szakterületeken dolgozó csapatok számára, hogy egyszerre dolgozzanak ugyanazon az anyagon. Ez folyamatos utat hoz létre a rögzítéstől és betöltéstől a szerkesztésen és együttműködésen át a közzétételig, kiküszöbölve a duplikációt és szükségtelenné téve a manuális átvitelt.

„A médiaszervezetekre nyomás nehezedik, hogy több tartalmat, gyorsabban, több platformon keresztül juttassanak el” – mondta Adam Marshall, a Grass Valley CPO igazgatója. „Mindez egységes tartalom- és gyártási folyamatot igényel, ahol a média azonnal elérhető a rögzítéstől a gyártáson és a terjesztésen át. A Framelight X erre a valóságra készült: egy elosztott, felhőalapú tartalomkezelő platform, amelyet valós idejű gyártásra terveztek, miközben egyértelmű, szakaszos utat kínál az ügyfeleknek a Stratus és az SQ hír- és tartalomgyártási munkafolyamatainak modernizálásához a működési bonyolultság növelése nélkül.”

A tereptől a közönséghez, késedelem nélkül A NAB-on bemutatott új funkciók közé tartozik az új FLX Reporter alkalmazás iOS-re, amely lehetővé teszi az élő kameráról a felhőbe történő rögzítést a terepen, és közvetlen hozzájárulást a produkciós munkafolyamatokhoz. Ez a rögzítést a történet első lépésévé teszi, ahelyett, hogy egy különálló beviteli fázis lenne. Bemutatták az iparágvezető böngészőalapú webszerkesztőjüket is, amely közvetlenül a forrásmédián dolgozik átvitel, vagy helyi másolatok nélkül, teljes mértékben integrálva a megosztott történet kontextusába, összhangban a MovieLabs 2030 Vision alapelveivel, ahol a tartalmat soha nem mozgatják, nem másolják, és nem választják el a kontextusától.
 

További frissítések közé tartoznak az Audio Normalization eszközök, amelyek biztosítják a konzisztens kimenetet a párhuzamos, elosztott gyártási munkafolyamatokban, valamint a továbbfejlesztett tartalomnaplózást, beleértve a mesterséges intelligencia által vezérelt szemantikus jelenetfelismerést és a kontextuális metaadatok naplózását, amelyek lehetővé teszik a csapatok számára, hogy a történetek alakulásával azonnal megtalálják és használják a tartalmat.

Ezek a fejlesztések a Framelight X szövetségi architektúrájára épülnek, ahol a tartalom a helyén marad, és azonnal elérhető, átvitel, másolás vagy késedelem nélkül. Az integrált betöltési, szerkesztési és közzétételi munkafolyamatok, valamint a natív MXL integráció lehetővé teszik a csapatok számára, hogy gyorsabban jussanak el a nyersanyagoktól a kész kimenetig, miközben megőrzik a platformok közötti konzisztenciát.

A tartalomkezelés és az élő produkció összehangolásával a Framelight X az élő történetmesélés sebességmotorjaként működik, lehetővé téve a médiavállalatok számára, hogy kiküszöböljék a rögzítés és az alkotás közötti késéseket, így a csapatok több történetet készíthetnek, miközben ugyanazon a tartalmon dolgoznak együtt, függetlenül a helyszíntől. Ahogy a gyártási modellek folyamatosan fejlődnek, ez a megközelítés lehetővé teszi a szervezetek számára, hogy bonyolultság nélkül, a fejlődő nézői gazdaság által megkövetelt sebességgel skálázzanak, anélkül, hogy további működési költségeket kellene viselniük.

 

Fordított távolsági gyártás

Minden bizonnyal egy új megközelítéssel állunk szemben a közvetítő-kocsik világában. A DMC Production and Broadcast Solutions Group új gyártási koncepciója megkérdőjelezi a külső broadcast kamionokról alkotott hagyományos elképzeléseket. A Grass Valley AMPP platformjára épített jármű újragondolja az élő produkciók feldolgozásának és vezérlésének módját.

Újragondolt remote gyártási modell

Bárki, aki jártas a távolsági gyártásban, ismeri a klasszikus REMI modellt. A kamerajelek a helyszínről egy közvetítő központba jutnak, ott készül el a műsor, és a kész jelet onnan osztják szét. A modell jól működik, de nagy sávszélességet és gyakran dedikált kapcsolatot igényel.

A DMC Production másképp közelíti meg a problémát

Ahelyett, hogy az összes kameraképet egy központi létesítménybe küldenék, a feldolgozás közvetlenül a helyszínen, a közvetítő-kocsin belül történik. A videó váltása, visszajátszása, hangkeverése és multiview kép generálása a járművek Rack-jeibe telepített Grass Valley AMPP szervereken fut. A távoli produkciós csapatok ezután a helsinki és hilversumi kapcsoló-termekből csatlakoznak a rendszerhez. Ezek a távoli munkahelyek nem kapnak egyedi kameraképeket. Ehelyett egy alacsony késleltetésű, több nézős streamet fogadnak, és vezérlőparancsokat küldenek vissza a rendszernek. Ahogy Jens Envall, a DMC Production innovációs igazgatója fogalmaz: „A feldolgozás ott történik, ahol az esemény zajlik, és mi távolról irányítjuk.”

A fordított remote gyártású autó belsejében

Technikailag a jármű a felhőalapú Grass Valley AMPP gyártási platform köré épül. A belső térben két fő berendezés Rack, valamint egy harmadik Rack egy része található. A hely nagy részét a környezetet futtató AMPP szerverek foglalják el. Egy hagyományos OB teherautóhoz képest a dedikált hardver mennyisége viszonylag kicsi. A rendszer akár 16 Grass Valley kamerát is támogat XCU-kon keresztül, valamint további 32 külső SDI jelet stage boxokon keresztül. Az alapvető gyártási funkciók, beleértve a videó kapcsolást, a visszajátszást, a hangkeverést és a multiview generálását, teljes mértékben az AMPP infrastruktúrán futnak. A belső elrendezés tükrözi az áramvonalas kialakítást. Egy nagy galériaterület helyett a jármű három munkaállomást tartalmaz egy letisztult, kompakt térben. Ezek kisebb produkciókhoz is használhatók, ahol egy rendező vagy egy kisebb csapat továbbra is a helyszínen szeretne dolgozni. A jármű hátsó részében kaptak helyet a műszaki Rack-ek és a tárolók.

A gyártás 100 Mbit/s-on fut

A Setup egyik meglepőbb aspektusa a sávszélesség-igény. Annak ellenére, hogy teljes többkamerás gyártást támogat, a rendszer nagyjából 100 Mbit/s sebességű szabványos internetkapcsolattal működik. Körülbelül 25 Mbit/s-ot használnak a platform és a vezérlőadatok, további 25 Mbit/s-ot a WebRTC multiviewer streameken keresztüli monitorozásra, és akár 25 Mbit/s-ot a program kimenetének SRT-n keresztüli továbbítására, ha szükséges. Még ezeknek a komponenseknek a futtatása mellett is a rendszer további mozgásteret biztosít.

A helsinki és hilversumi távirányító helyiségek teljes hardverpanelekkel vannak felszerelve, lehetővé téve az operátorok számára, hogy ismerős gyártási környezetben dolgozzanak. Ezek közé tartozik egy Maverick képkeverőpult, audio fader felületek, egy LiveTouch visszajátszási vezérlő és kameravezérlő panelek.

Az operátorok ugyanazon a multiview képernyőn keresztül figyelik a gyártás, amelyet a teherautó belsejében generálnak és a WebRTC-n keresztül továbbítanak. A távoli helyszínekről érkező SRT-streamek főként visszacsatolt jelként szolgálnak az ellenőrzéshez.

Rugalmasságra és jövőbeli skálázhatóságra tervezve

A DMC Production elsősorban sportközvetítésekre tervezi használni a közvetítő-autót, ami a vállalat fő tevékenysége. Ugyanakkor a berendezés kisebb szórakoztatóipari produkciók kiszolgálására is alkalmas. Egy korlátozott számú kamerával rendelkező produkció helyszínre küldhetne egy rendezőt, aki az AMPP rugalmas rögzítési képességeit használva rögzíthetné az összes kamera ISO-jelét, majd az anyagot utómunkálatokhoz átadhatná. Egy kis NAS rendszert is terveztek a teherautóhoz a helyi tárolási munkafolyamatok támogatására, valamint a felhőalapú tárhelyre való közvetlen feltöltési lehetőség biztosítására. Egyszerűbb produkciókhoz a hangkeverés közvetlenül az AMPP-n belül kezelhető. Igényesebb eseményekhez az autó egy Calrec audiomegoldást fog integrálni.

Johannes Lanyi, a Grass Valley megoldás-menedzsere így magyarázza: „A hangmérnök nem fog egeret vagy érintőképernyőt használni. A tapintható vezérlés nem kerülhető ki és nem képezheti alku tárgyát.”

Jelenleg a képkeverő legfeljebb 32 bemenetet támogat, ezt a korlátot a jelenlegi AMPP szervergeneráció számítási kapacitása határozza meg. A produkciós igazgató arra számít, hogy ez a korlát növekedni fog, ahogy újabb hardverek jelennek meg. Hosszabb távon több szerver is működhet együtt a grid technológia segítségével, gyakorlatilag egyetlen virtuális gyártási rendszerként működve.

Szélesebb körű iparági változás

Jens Envall a teherautót a műsorszóró technológia szélesebb körű változásának részének tekinti.

„Történelmileg a broadcast ipar lassabban szakadt el a dedikált hardverektől, mint más ágazatok. Ez alapvetően változik. A műsorszóró ipar ma már ugyanazt az utat követi, mint más iparágak, a szoftveralapú megoldások és a szolgáltatásorientált infrastruktúra felé.”

Ebben az értelemben a DMC Production jármű nem csupán egy új közvetítő-kocsi koncepció. Gyakorlati példát mutat arra, hogy a szoftvervezérelt gyártási architektúrák hogyan alakíthatják át az élő tartalom előállításának módját az elkövetkező években.

www.grassvalley.com

5G tesztek Olaszországban

5G tesztek Olaszországban

5G tesztek Olaszországban

Az olasz közszolgálati broadcaster, a RAI és az Európai Broadcasterek Uniója (EBU) új 5G-s broadcast teszteket végzett a 2026-os Milánói-Cortinai Téli Olimpiai Játékok alatt, amelyek 2026. február 6. és 22. között zajlottak.

A kereskedelmi forgalomba hozatal előtti tesztek azt vizsgálták, hogy az 5G-s műsorszórás hogyan tudja kihasználni a rugalmas műsorszóró torony infrastruktúráját az élő, ingyenesen sugárzott közvetítés okostelefonokra és más végfelhasználói eszközökre, különösen az olyan igényes felhasználási esetekben, mint a nagyobb sportesemények élő közvetítése és az alapvető szolgáltatások mobiltelefonokra történő eljuttatása vészhelyzet esetén. A tesztek a 2024-es párizsi olimpián bemutatott technológiai bemutatókra épültek.

A hagyományos mobil streaminggel ellentétben az 5G-s műsorszórás úgy van kialakítva, hogy ugyanazt a tartalmat korlátlan számú felhasználóhoz juttassa el anélkül, hogy túlterhelné a mobilhálózatokat, vagy felhasználná a felhasználói adatforgalmat.

A rendszer állítólag a hagyományos földfelszíni műsorszórás (DTT) hatékonyságát ötvözi az 5G technológiával, így magas szintű földrajzi lefedettséget és nagyszámú címezhető eszközt ér el. Az eredmény egy egységes, szabványosított megközelítés, amely képes támogatni az élő videó- ​​és hangszolgáltatásokat, valamint a vészhelyzeti riasztásokat bármely kompatibilis mobiltelefonon.

A Milano Cortina-i kísérletek a RAI 2025 eleje óta futó, kereskedelmi forgalomba hozatal előtti, nagyszabású kísérleteit folytatják. Az idei téli olimpiai játékok során a partnerek értékelték a vételt, a szolgáltatás megbízhatóságát és a felhasználói élményt Róma és Torino nagyvárosi területein, valamint azt, hogy a műsorszolgáltatók hogyan integrálhatják az 5G-s műsorszórást a hibrid terjesztési stratégiáikba.

„Az olyan nagyszabású események, mint az olimpia, a legnagyobb próbát jelentik az új terjesztési technológiák számára” – mondta Gino Alberico, a RAI Kutatási és Innovációs Központ igazgatója. „Az 5G-s műsorszórással élő tartalmakat tudunk műsorszórási hatékonysággal közvetlenül eljuttatni a kompatibilis eszközökre, ez megnyitja az utat a jobb lefedettség, a fokozott ellenálló képesség és az új módszerek előtt a mozgó közönség elérésében.”

Antonio Arcidiacono, az EBU technológiai és informatikai igazgatója hozzátette: „A 2024-es párizsi olimpia megmutatta, hogy az 5G-s műsorszórás túlléphet a laboratóriumi kereteken, több száz fogyasztói eszközön bemutatva azt. A 2026-os milánói olimpia egy újabb fontos lépés: a teljesítmény valós működési környezetben történő validálására, az ökoszisztéma összehangolására a műsorszolgáltatóktól és a hálózatüzemeltetőktől a chipkészlet- és készülékgyártókig egy közös, interoperábilis szabvány köré, amely nap mint nap élő tartalmat képes szolgáltatni, miközben egyidejűleg növeli a rugalmasságot vészhelyzetek esetén.”

Az EBU a Warner Bros. Discoveryvel (WBD) együtt 2032-ig birtokolja az olimpiai médiajogokat Európában, támogatva a televíziós és digitális platformokon a közönség széleskörű, ingyenesen elérhető közvetítéseit az európai kontinensen.

www.ebu.ch

Fujifilm fejlesztés

Fujifilm fejlesztés

Fujifilm fejlesztés

A japán vállalat kifejlesztette a FUJINON UA94x8.7BESM 4K Broadcast Zoom objektívet. Használatával megörökíthető az élő előadás energiája és minden sportoló és előadó nyers érzelmei.  Kiválóan alkalmas különféle felvételi helyzetekhez, például sporteseményekhez, koncertekhez vagy élő eseményekhez.

Tokióban a FUJIFILM Corporation elnök-vezérigazgatója Teiichi Goto kifejlesztette a „FUJINON UA94x8.7BESM” (a továbbiakban: „UA94x8.7”) broadcast zoom objektívet, amely 94x zoomtartományt kínál, 8,7–818 mm-t lefedve.

Az UA94x8.7 egy doboz formátumos zoomobjektív, amelyet 2/3 coll érzékelős broadcast kamerákhoz terveztek, és a teljes, 8,7-818 mm-es zoomtartományt lefedi. Remek választás számos alkalmazáshoz, beleértve a sporteseményeket, nagyszabású eseményeket és koncerteket. Ez az objektív rugalmasságot biztosít a vizuális kifejezésben, a nagylátószögű, meghatározó felvételektől kezdve, amelyek megragadják a zsúfolt helyszín hangulatát, egészen a magával ragadó közeli felvételekig, amelyek a témákat tiszta, részletgazdag fókuszba hozzák.

Az „UA94x8.7BESM” várhatóan 2026 őszén jelenik meg. A Fujifilm bemutatta az objektívet a NAB Show 2026-on, a világ legnagyobb nemzetközi broadcast berendezések szakkiállításán is.

Az utóbbi években a műsorszóró iparban egyre nagyobb az igény a kiváló minőségű, magával ragadó videók iránt, különösen sportesemények, nagyszabású események és élő közvetítések esetén. Ahogy a videóprodukciós stílusok diverzifikálódnak, a műsorszóró berendezéseket egyre inkább nemcsak professzionális használatra használják, hanem a gyártási környezetek szélesebb körében is. Következésképpen egyre nagyobb az igény a dobozos zoom objektívekre, amelyek kiváló egyensúlyt kínálnak a teljesítmény, a költség és a sokoldalúság között.

Ezen igények kielégítése érdekében az „UA94×8.7” egy saját fejlesztésű képstabilizáló technológiával van felszerelve, amely kiváló kezelhetőséget biztosít a zoom és a fókusz vezérlése közben. Ezt a technológiát a csúcskategóriás modellekben is alkalmazzák. Mindez hozzájárul ahhoz, hogy az operatőrök a lehető leghatékonyabban komponálhassanak képeket a produkció során a zökkenőmentes működés érdekében.

A Fujifilm folyamatosan hasznosítja évtizedek alatt kifejlesztett magas színvonalú optikai technológiáját nagy teljesítményű broadcast objektívek, filmes objektívek és kiegészítők gyártásához és szállításához. Az egyidejűleg bejelentett „FUJINON UA22x4.8BERD”, „FUJINON UA16x4BERD” és „FUJINON UA30x7.3BERD” mellett a Fujifilm továbbra is a frontvonalban dolgozó videós szakemberek folyamatosan változó igényeit kívánja kielégíteni.

www.fujifilm.com

Christie projektor megoldások az ISE kiállításon

Christie projektor megoldások az ISE kiállításon

Christie projektor megoldások az ISE kiállításon

Most is, mint már megszokhattuk az LG standjával szemben állított ki a projektor guru. Az óriási hangzavarban csak a csodálatos képek kavalkádja kápráztatta el jobban a nagyérdemű közönséget. A több tematikus szigetből álló Christie Digital stand számos szegmensben kínált megoldásokat

Élő események

Adjuk meg közönségnek a vágyott felejthetetlen élményt. Akár egy előadóművészeti helyszínről, egy látványos vetítési térképezésről vagy egy élő koncertről van szó, a Christie® display megoldásai lélegzetelállító, élethű képeket produkálnak, amelyek miatt a közönség visszatér majd.

A rendezvényprodukciók szigorú követelményeinek kielégítésére tervezett ProAV megoldások között megtalálhatók a könnyen felszerelhető és strapabíró rendezvényprojektorok, a díjnyertes beltéri LED-videofalak és a nagy teljesítményű videoprocesszorok, amelyek elvégzik a nehéz munkát, így ezekkel nem kell foglalkozni. A legnagyobb színpadok ragyogásához a 4K 3DLP Griffyn® sorozat, M 4K RGB sorozat a megfelelő, vagy Sapphire® 4K40-RGBH, ha nagy helyszíni projektorokra van szükség kiemelkedő színekkel, nagy fényerővel és tisztasággal, hogy életre keltsük a legbriliánsabb tartalmakat.

Kiemelkedő teljesítmény nem prémium áron

Uraljuk a színpadot lenyűgöző 4K UHD+ tisztasággal, lélegzetelállító kontraszttal és akár 23.750 lumen ragyogó színekkel a Jazz sorozatú 1DLP projektorokkal – figyelemre méltóan kompakt, könnyű és sokoldalú megoldás közepes és nagy helyszínek számára. Kisebb méretű rendezvényekhez az Inspire sorozat bemutatókész teljesítményt és IP5X porálló megbízhatóságot kínál a 24/7-es, gyakorlatilag karbantartásmentes működéshez.

Teremtsük meg a hangulatot

Fokozzuk az élő előadások minőségét MicroTiles® LED vagy XP sorozatú hátterekkel, vagy a kiváló ár-érték arányú Core Series III LED videofalakkal.

A készülékházon túl

A Christie a projektoraival zökkenőmentesen együttműködő, további hatékony eszközöket és megoldásokat kínált, amelyek segítenek erőteljes vizuális élményeket teremteni. A beépített Christie Twist™ funkcióval időt takaríthatunk, de az opcionális Mystique™ kameraalapú igazító és kalibráló szoftver is igen hasznos lehet nagyobb installációk és produkciók esetében. Képfeldolgozók között a sokoldalú kompozitálási és feldolgozási megoldások többablakos kijelzőkhöz és nagyméretű digitális vásznakhoz a Spyder-S és a Spyder X80 szerepelt.

Sapphire 4K40-RGBH

40.950 lumen, 3DLP, natív 4K projektor RGB tiszta lézerrel és lézerfoszfor megvilágítással. Egyedülálló teljesítmény, amihez egyetlen más lézerfoszfor projektor sem fogható. Egyedi kettős megvilágítási forrásának köszönhetően a Christie Sapphire® 4K40-RGBH szélesebb fényspektrumot produkál, létrehozva a ProAV által várt lélegzetelállító színeket.

Világítsunk meg bármilyen vásznat, színpadot, látványosságot!

A Sapphire bármilyen 2D alkalmazáshoz és minden aktív és passzív 3D formátumhoz készült. Teljes képernyős kompatibilis, így optimális látványt biztosít normál erősítésű vásznon, hátsó vetítési felületeken és ezüstvásznas 3D-n.

Szükséges csatlakozási lehetőségek

Az összes kellő csatlakozási lehetőséget beépítették a legújabb TruLife+™ elektronikával: négy 12G-SDI bemenet teljes méretű BNC-kel, négy DisplayPort csatlakozó, három HDMI csatlakozó és még sok más.


Ragyogó, magával ragadó 3D élmények

A Sapphire opcionális Infitec® színkombinációs 3D megoldása sötét száguldásokhoz, egyéb médiaalapú attrakciókhoz és vizualizációs erőfalakhoz jobb fényhatékonyságot és szélesebb színskálát biztosít a hagyományos lézerfoszforos és lámpás projektoroknál, így fényesebb, gazdagabb és élethűbb 3D élményt nyújt.

Nagy teljesítményű LED videó falak

Kivételes vizuális teljesítmény, tervezési rugalmasság és megbízhatóság tekintetében a Christie® LED videofalak olyan eredményeket kínálnak, amelyek kiemelkednek a tömegből. A LED kijelzőtechnológiában szerzett évtizedes tapasztalatokra épülő LED fal portfólió célja, hogy élénk színekkel, mély kontraszttal és zökkenőmentes egyenletességgel alakítson át bármilyen beltéri teret, így a videofalak tökéletesek kritikus fontosságú vezérlőtermek, vállalati előcsarnokok, szórakoztató helyszínek, múzeumok és egyebek számára.

A választás az Öné

Minden LED kijelző telepítés egyedi, ezért a LED videofalak értékorientált opciókat kínálnak, amelyek erőteljes hatást keltenek, és prémium, finomított megoldásokat kínálnak, amelyek korlátlan tervezési szabadságot biztosítanak.

Megbízható LED-megoldások

Ha a telepítése nagy teljesítményű megoldásokat igényel a kormányzati, vagy katonai rendezvény, akkor a teljesítéshez a TAA-kompatibilis LED-videofalakat kínálják, amelyeket kanadai mérnöki kiválósági központjukban terveznek és gyártanak. Legyen szó információmegosztásról vagy kritikus fontosságú vezérlőtermekről, segítik az igényeknek megfelelő megjelenítési megoldást kialakítani. Bármilyen igény merül is fel, minden Christie által kínált LED videofalat precíz és tartós kivitelben terveznek, hogy az elvárt lenyűgöző minőséget nyújtsa, páratlan minőségben és támogatással.

„Think LED, Think Christie+ hívogatott a felirat a standon. A Christie Core Series III a tökéletes választás, ha olyan LED videofalra van szükség, amely nagyobb értéket képvisel a befektetésben, kiemelkedő teljesítményt, 24/7 megbízhatóságot, jobb energiahatékonyságot és lenyűgöző látványt nyújt. Az egyszerűbb telepítésnek és a gondtalan karbantartásnak köszönhetően gyorsan megérthető, miért a díjnyertes Core Series III a megfelelő választás a következő LED videofal projekthez.

MicroCsempe LED

A Christie MicroTiles® LED újraértelmezi a LED kijelzők tervezésének lehetőségeit finom pixelsűrűséggel, fejlett mérnöki megoldásokkal és szabadalmaztatott Neighbor Detection™ technológiával, amely lehetővé teszi a zökkenőmentes, egységes tartalom érdekében bármilyen csempe elhelyezését bárhol. 4K felbontással 120 Hz-en, HDR10-zel és 24 bites színmélységgel ez a prémium, TAA-kompatibilis LED videofal technológia lenyűgöző, élethű látványt nyújt hihetetlen színpontossággal, így a tartalom hű marad az elképzelésekhez.

XP Sorozatú LED

A sötét gyors és magával ragadó látványosságok által megkövetelt vizuális intenzitásra tervezett Christie® XP sorozatú LED lámpák a nézők által áhított élményt nyújtják. Az XP sorozattal minden jelenet hibátlanul néz ki, így a tartalomkészítők szabadon alkothatnak izgalmas pillanatokat precízen, hangulatosan és érzelmesen, minden pillanatot felemelve a közönség számára.

VividLife erőforrással

A pontosságra és ragyogásra tervezett Christie VividLife™ fejlett LED-feldolgozó platformot úgy tervezték és építették, hogy élethű színpontosságot, precíz kijelző-egyenletességet és villódzásmentes látványt nyújtson, amelyre számíthatunk, akár kritikus fontosságú szimulációs képzéseket fejlesztünk, akár magával ragadó történetmesélési élményeket hozunk létre. A Kanadában tervezett és fejlesztett díjnyertes MicroTiles® LED videofalak mögött álló technológia mostantól a Christie LED kijelzőmegoldások jövőjének alapját is képezi. Amikor a kijelző a legfontosabb, a VividLife-ra mindig rábízhatjuk a páratlan teljesítményt.

Bérbeadás és színpadtechnika

Akár céges rendezvényről, koncertkörútról vagy élő közvetítésről van szó, rengeteg tennivaló van a listán, hogy minden zökkenőmentesen menjen. A kompakt és könnyű váz, valamint a felszerelésre kész fogantyúk részét képezik annak, ahogyan az útravaló, strapabíró projektorokat tervezték. Az omnidirekcionális képességekkel, a beágyazott torzítással és keveréssel, az egymásra rakható készletekkel és az összes szükséges csatlakozással mindig készen áll a következő előadásra. Médialejátszó és műsorvezérlő rendszereikkel, valamint nagy teljesítményű videoprocesszoraikkal pedig segíthetnek egyszerűbbé és könnyebbé tenni a munkafolyamatot és a műsor beállításait.

Projektorok, amelyek ütősek

RGB tiszta lézer 3DLP® projektoraikkal a legfényesebb látványt és a legtisztább, legélénkebb színeket nyújtják a legnagyobb és legigényesebb eseményeken is. Lenyűgöző élményeket nyújtanak, amelyek miatt a közönség visszatér! Erőteljes Griffyn® sorozatukkal és a sokoldalú M 4K RGB sorozatukkal már bizonyítottak.

Nagy teljesítmény bármilyen költségvetéshez

Nem kell nagy költségvetés ahhoz, hogy lenyűgöző eredményeket érjünk el! Crimson sorozatú 3DLP lézerprojektoraikat úgy tervezték, hogy élénk látványvilággal világítsák meg a nagy helyszíneket, míg a HS sorozatú lézerprojektorok az 1DLP® teljesítmény határait feszegetik. A GS sorozat és Inspire sorozatuk pedig tökéletesen megfelel a kisebb projektekhez!

Nyugalom mindenekelőtt

A Christie projektorok és LED falak páratlan megbízhatóságot és kivételes képminőséget biztosítanak, mindezt iparágvezető szervizzel, támogatással és garanciákkal.

www.christiedigital.com

Televíziós Újságírók Díja 2026

Televíziós Újságírók Díja 2026

Televíziós Újságírók Díja 2026

Március 18-án este a Budapest Music Centerben rendezték meg a Televíziós Újságírók Díja 13. díjátadó gáláját. Idén a 2025-ben képernyőre került magyar szórakoztató televíziós műsorok és személyiségek legkiemelkedőbb teljesítményeit jutalmazták. A rendezvény rekordrészvétellel zajlott: a hazai vezető televíziós csatornák vezetői, műsorkészítői, gyártói, műsorvezetői, zsűritagjai és színészei mellett a sajtó képviselői is nagy számban voltak jelen.

Televíziós Újságírók Díja 2026 – Az idei díjazottak a BMC-ben megrendezett Díjátadó Gála színpadán

A díjat Kenderessy Szabolcs, a SorozatWiki főszerkesztője alapította 2014-ben azzal a céllal, hogy független, szakmai alapú, klasszikus kritikai attitűddel emelje ki az igényes tévés produkciókat. Az elismeréseket a legfontosabb szak- és hírmédiumok vezető újságíróinak szavazatai alapján ítélik oda minden évben. A zsűrit idén 13 médium egy-egy szakújságírója alkotta: a DGTL, a DigitalHungary, az Index, a Marketing&Media, a Márkamonitor, a Médiaklub, a MediaFuture, a Médiapiac, a Port, a SorozatWiki, a Színes RTV, a Telenovella magazin és a TVR-hét. A grémium összetétele az öt új médium csatlakozásával a hazai történelem egyik legszínesebb zsűrijévé vált.

Kenderessy Szabolcs, a „Televíziós Újságírók Díja” magyarországi alapítója, a Sorozat Wiki főszerkesztője

Gundel Takács Gábor, a Díjátadó Gála házigazdája, műsorvezető

Az ünnepélyes gálaest házigazdája immár nyolcadik alkalommal Gundel Takács Gábor volt. A népszerű műsorvezető a díjátadó előtt így nyilatkozott: „A Televíziós Újságírók Díja gálaestje számomra nem csupán a díjakról szól, hanem arról az összetartozásról, amit olykor hajlamosak vagyunk elfelejteni a hétköznapok hajtásában: hogy elsősorban kollégák vagyunk, akik tisztelik és elismerik egymás teljesítményét. Megtisztelő és inspiráló feladat, hogy immár nyolcadik alkalommal lehetek a házigazdája ennek a rangos szakmai ünnepnek.”

A gálaesten 15 kategóriában hirdettek győztest, emellett átadták az életműdíjat is.

A díjazottak listája a következő:

Legjobb nagyszabású showműsor: Sztárban sztár All Stars (TV2)
Legjobb vetélkedő: The Floor – Csak egy maradhat (RTL)
Legjobb reality: Most Wanted – A hajsza (RTL)
Legjobb stúdióreality: Kincsvadászok (TV2)
Legjobb talkshow: Útközben elmeséled – Csavargások Svábyval (VIASAT3)
Legjobb szórakoztató-ismeretterjesztő műsor: Budapesti zsaruk (Spektrum)
Legjobb zsűritag: Majoros Péter Majka
Legjobb női műsorvezető: Ördög Nóra (TV2)
Legjobb férfi műsorvezető: Till Attila (TV2)
Legjobb sorozat: Hunyadi (TV2)
Legjobb színésznő: Bacskó Tünde (Bróker Marcsi, RTL)
Legjobb színész: Kádár L. Gellért (Hunyadi, TV2)
Legjobb női mellékszereplő: Pálos Hanna (Bróker Marcsi, RTL)
Legjobb férfi mellékszereplő: Fekete Ernő (Hunyadi, TV2)
Életműdíj: Bányai Gábor

A díjak megoszlása szerint a TV2 Csoport 7 elismeréssel, az RTL Magyarország 5 díjjal, míg az AMC és az Antenna Entertainment 1-1 győzelemmel térhetett haza. A jelöltek között korábban olyan nevek szerepeltek, mint D. Tóth Kriszta, Liptai Claudia, Árpa Attila, Geszti Péter, Hajós András, Rujder Vivien, Törőcsik Franciska, Csuja Imre vagy Gálffi László, ám a végső szavazás a fent felsorolt produkciókat és személyiségeket emelte ki.

A Televíziós Újságírók Díja hosszú évek óta fontos találkozási pontja a magyar televíziós szakmának. A gála nem csupán a díjak átadásáról szól, hanem arról is, hogy a médiavállalatok, gyártók és alkotók közösen ünnepeljék az előző év legprofesszionálisabb teljesítményeit. A 2026-os eseményen átadott elismerések egyértelműen tükrözik a 2025-ös év televíziós trendjeit: a nagyszabású showk, a valóságműsorok és a magas színvonalú sorozatok erős jelenlétét, valamint a tehetségkutató műsorok és talkshow-k iránti folyamatos érdeklődést.

A díjátadó sikerét jól mutatja, hogy a szervezők szerint a Budapest Music Centerben rendezett gála a szakma egyik legfontosabb éves eseményévé vált. A zsűri döntései idén is hangsúlyozták a professzionalizmust, a kreativitást és a közönségigényt egyaránt kielégítő műsorok értékét. A Televíziós Újságírók Díja ezzel továbbra is betölti hiánypótló szerepét a magyar televíziós díjak palettáján: független, szakmailag megalapozott és a kritikai szemléletet előtérbe helyező elismerésként szolgál.

A 13. díjátadó egyben rámutatott arra is, hogy a magyar televíziós piac továbbra is dinamikusan fejlődik. A TV2 és az RTL dominanciája mellett a niche csatornák (Spektrum, VIASAT3) is képesek voltak jelentős elismeréseket szerezni, ami bizonyítja, hogy a minőségi tartalom előállítása nem kizárólag a nagy kereskedelmi szereplők privilégiuma. Az életműdíj átadása Bányai Gábornak pedig emlékeztet arra, hogy a szakma sikere nem csupán az aktuális szezon produkcióin múlik, hanem a hosszú távú, elkötelezett munka eredményein is. A Televíziós Újságírók Díja gálája 2026-ban is megerősítette pozícióját, mint a magyar szórakoztató televíziózás egyik legjelentősebb szakmai ünnepe. A díjazottak listája nem csupán a győzteseket tünteti ki, hanem iránymutatást is ad a következő évadok készítőinek: a közönség és a szakma egyaránt azokat a műsorokat és alkotókat részesíti előnyben, amelyek magas színvonalat, eredetiséget és professzionalizmust képviselnek. A következő, 2027-es díjátadóig a televíziós szakma figyelmét most a 2026-os évad újdonságai fogják lekötni, de a márciusi gála emléke és az átadott díjak még sokáig inspirálják majd a magyar képernyőt.

A BMC nagyterme a résztvevőkkel

Az RTL Klub asztala, középen Majka és Puskás Peti

Törőcsik Franciska színésznő, a Hunyadi c. sorozat női főszereplője – díjazott

A TV2 asztalánál a Kincsvadászok stábja és Ördög Nóra

Robert Lantos, a Hunyadi sorozat kanadai-magyar producere, a háttérben a film szereplőivel

Koós György rendező, a tavalyi év életmű díjasa és Bányai Gábor, az idei kitüntetett

Sváby András díjazott, az Útközben elmeséled – Legjobb talkshow – Csavargások Svábyval c. sorozat főszereplője, riportere

Bacskó Tünde – Legjobb színésznő – Bróker Marcsi, RTL KLUB

Radnay Péter kreatív producer – Legjobb szórakoztató-ismeretterjesztő műsor: Budapesti zsaruk (Spektrum)

Vámos Veronika producer és a Kincsvadászok sorozat (TV2) alkotói – Legjobb stúdióreality díj

Ördög Nóra és Till Attila – Legjobb női és férfi műsorvezető díjak kitüntetettjei

Majka, Ördög Nóra és Till Attila műsorvezetők a díjjakkal

Kádár L. Gellért a legjobb férfi színész (Hunyadi, TV2)

Legjobb talkshow alkotó stábja: Útközben elmeséled – Csavargások Svábyval (VIASAT3)

Húrokon írt történelem alkotói stábja a gálaestre meghívott vendégekkel – Németh Lojzi, Dolly és Soltész Rezső

Pálos Hanna a Legjobb női mellékszereplő – Bróker Marcsi RTL Klub

Fekete Ernő – Legjobb férfi mellékszereplő (Hunyadi TV2)

 

 

 

„Hiánypótló céllal indultunk”

Interjú Kenderessy Szabolccsal, a Televíziós Újságírók Díja alapítójával

 

Kenderessy Szabolcs, a SorozatWiki főszerkesztője és a Televíziós Újságírók Díja megalapítója több mint tizenkét éve szervezi, vezeti és bonyolítja ezt a független szakmai elismerést. A 13. díjátadó után beszélgettünk vele az alapításról, az akkori kihívásokról és arról, milyen támogatás segítette a díj elindulását.

  • Mi volt a fő indíték a díj megalapításakor 2014-ben?

„A magyar televíziós szakmában hiányzott egy olyan független, tisztán szakmai alapú díj, amely klasszikus kritikai attitűddel értékeli a szórakoztató műfajú tartalmakat – műsorokat, sorozatokat, műsorvezetőket, zsűritagokat és színészeket. A nézettségi adatok és a kereskedelmi siker mellett szerettünk volna egy olyan fórumot, ahol a szakújságírók szavazatai alapján, minőségi szempontok szerint emelhetjük ki az igazán professzionális teljesítményeket. A SorozatWiki szerkesztése közben sokszor tapasztaltam, hogy a kritikai értékelés háttérbe szorul, ezért döntöttem úgy 2013 végén – 2014 elején, hogy hiánypótló jelleggel életre hívjuk ezt az elismerést.”

  • Milyen nehézségekkel szembesült az indításkor?

„Nem volt egyszerű. Egy teljesen új díj létrehozása nulláról indult: össze kellett szervezni kilenc médiumot, kialakítani a kategóriákat, a szavazási rendszert és a szabályzatot úgy, hogy az valóban független és hiteles legyen. Sok energiát igényelt a médiumok meggyőzése arról, hogy érdemes csatlakozniuk egy olyan kezdeményezéshez, amelynek még nem volt hagyománya. Emellett logisztikai kihívások is adódtak: a jelöltek kiválasztása, a szavazatok összesítése és az első gála megszervezése jelentős munkát jelentett. Voltak pillanatok, amikor kérdéses volt, hogy sikerül-e valóban elindítani és fenntartani hosszú távon. Szerencsére a kezdeti lelkesedés és a közös szakmai hit segített átlendülni ezeken a nehézségeken.”

  • Milyen szakmai támogatást kapott a díj megalapításához?

„Nagyon hálás vagyok azoknak a kollégáknak és médiumoknak, akik az első pillanattól mellettünk álltak. Kilenc alapító médium vett részt: a 24.hu, az Epizód magazin, a Hír7, az Index-Comment:com, a Médiapiac, az Origo, a SorozatWiki, a Színes RTV és a TVR-hét. Ezeknek a lapoknak a vezető újságírói azonnal látták a kezdeményezés értékét, és önzetlenül támogatták. Nélkülük nem jöhetett volna létre a díj. Később egyre többen csatlakoztak – idén már 13 médium alkotja a zsűrit –, ami azt mutatja, hogy a szakma egyre inkább magáénak érzi ezt az elismerést. A támogatás nem csak szavazásban, hanem szakmai visszajelzésekben és közös gondolkodásban is megmutatkozott, ami segített finomítani a díj működését az évek során.”

  • Hogyan látja a díj szerepét ma, tizenhárom évvel később?

„Ma már a Televíziós Újságírók Díja a magyar szórakoztató televíziózás egyik legfontosabb szakmai mérce. Nem a nézettségi versenyben, hanem a minőségben, a kreativitásban és a professzionalizmusban méri a teljesítményeket. A gála pedig évről évre igazi találkozási ponttá vált a szakma szereplői számára. Büszke vagyok rá, hogy az alapításkor kitűzött cél – a független, kritikai szemléletű értékelés – máig érvényes maradt.”

Kenderessy Szabolcs szerint a díj jövője abban rejlik, hogy továbbra is képes legyen alkalmazkodni a változó televíziós környezethez, miközben megőrzi függetlenségét és szakmai hitelességét.

AJA BRIDGE LIVE IP SMPTE ST 2110 I/O-val

AJA BRIDGE LIVE IP SMPTE ST 2110 I/O-val

AJA BRIDGE LIVE IP SMPTE ST 2110 I/O-val

Az AJA Video Systems a NAB-on bemutatta a BRIDGE LIVE IP technológiát, amely kétirányú SMPTE ST 2110 konverziót kínál a népszerű streaming IP video- és audiokodekek között. A rugalmas kódolási, dekódolási és transzkódolási funkcióknak köszönhetően, mindössze 1RU tárolóegységben, a BRIDGE LIVE IP leegyszerűsíti a tömörített média integrációját az ST 2110 broadcastba, élő események gyártásába és streaming infrastruktúrákba.

A BRIDGE LIVE IP akár négy UltraHDp60 csatornát vagy akár nyolc 1080p60 HD csatornát képes továbbítani és fogadni. A Comprimato-val együttműködve készült eszköz számos olyan alapvető távoli gyártási, szinkron többcsatornás videó-hozzájárulási, streamelési és több bites sebességű/többformátumú kézbesítési képességet kínál, amely más AJA BRIDGE LIVE SDI alapú modellekre jellemző, de kifejezetten a 10/25GigE ST 2110 munkafolyamatokhoz készült.

Az eszköz változatos alkalmazásokat támogat, beleértve az élő és távoli produkciót, a többkamerás podcastokat, a biztonságot és megfigyelést, az e-sportot és az over-the-top (OTT) tartalomszolgáltatást. Ezekben a környezetekben a szakemberek kihasználhatják, hogy szinte bármilyen IP-videót vigyenek egy ST 2110 hálózatra, beleértve a H.262, H.264 és H.265 formátumokat – MPEG-TS, HLS, RMTP, RTMPS és SRT formátumokkal. Az NDI, JPEG XS és JPEG 2000 formátumok opcionális licenceken keresztül támogatottak.

A BRIDGE LIVE IP biztonságos és megbízható többcsatornás videó backhaul szolgáltatást biztosít a nyilvános interneten keresztül, költséghatékony alternatívát kínálva a műholdas szolgáltatásokkal, a dedikált vonalakkal és az optikai hálózatokkal szemben. Használható a többkamerás streaming egyszerűsítésére a népszerű tartalomszolgáltató hálózatokra (CDN), vagy a létrehozott tartalom kódolására a csúcskategóriás IPTV és OTT terjesztés számára.

„Ahogy egyre több produkció fektet be az ST 2110-be, egyre gyorsabban kell tudniuk több médiatípust be- és kivinni hálózati infrastruktúrájukból. A BRIDGE LIVE IP válaszol erre a növekvő piaci igényre, lehetővé téve a csúcskategóriás infrastruktúrák számára a tömörített IP-videó kihasználását, miközben a tömörítetlen ST 2110-es streamek skálázható továbbítását is biztosítja” – magyarázta Nick Rashby, az AJA elnöke. „A hibrid IP-produkciókhoz nagyobb rugalmasságot biztosító vállalati szintű eszköz, a BRIDGE LIVE IP a modern broadcast rendszerek következő evolúcióját képviseli.”

www.aja.com

Evertz a NAB kiállításon

Evertz a NAB kiállításon

Evertz a NAB kiállításon

A jellegzetes fekete-sárga stand most sem hiányzott az Északi csarnok forgatagából. Az Evertz az ENX-et pozícionálta a hibrid SDI és IP létesítmények új médiaközpontjaként. Jellemzően az SDI és IP infrastruktúrák egységesítésére, a modern gyártási létesítmények működésének egyszerűsítésére és a nagyméretű UHD telepítések támogatására tervezték.

Miközben a broadcasterek továbbra is értékelik a 12G-SDI-ről az SMPTE ST 2110-re való átállást, támogatják az UHD, HDR és az egyre összetettebb munkafolyamatokat, az ENX kiküszöböli a hagyományos megbízhatóság és a jövőbeli rugalmasság közötti választás szükségességét.

Az ENX formátumfüggetlen médiamagként működik, amely képes teljes értékű 12G-SDI routerként, teljes értékű ST 2110 kapcsolóként, vagy bármilyen hibrid konfigurációként működni. Ez lehetővé teszi a létesítmények számára, hogy saját tempójukban, zavaró infrastrukturális változtatások nélkül térjenek át IP-re, miközben lehetővé teszi a skálázható telepítést a kezdeti hibrid konfigurációktól a nagyméretű UHD útválasztási környezetekig.

Hibrid média munkafolyamatok egyszerűsítése

Az ENX célja, hogy csökkentse az IP-alapú rendszerekkel hagyományosan társított bonyolultságot azáltal, hogy egy skálázható médiamagban ötvözi a routolást, a monitorozást és az integrált feldolgozást, mindezt a MAGNUM-OS-en keresztül elérhető fejlett vezényléssel. Az alapul szolgáló infrastruktúra elvonásával az ENX lehetővé teszi az operátorok számára, hogy az ST 2110 munkafolyamatokat az SDI környezet egyszerűségével és ismertségével kezeljék. A minden I/O-n elérhető hálózati címfordítással az ENX lehetővé teszi az ST 2110 jelek konfigurálását és útválasztását az ismerős SDI-alapú munkafolyamatok segítségével. Ez csökkenti a speciális IP-szakértelem szükségességét a telepítés és az üzemeltetés során.

Az ENX támogatja a 10 GbE-től 400 GbE-ig terjedő, skálázható I/O konfigurációkat, az integrált időzítést és az intuitív vezérlést a MAGNUM-OS-en keresztül. Ezek a képességek együttesen leegyszerűsítik a telepítést, miközben csökkentik a mérnöki bonyolultságot, a tulajdonlási költségeket és az infrastrukturális követelményeket. Az integrált időzítés és a moduláris I/O kialakítás csökkenti a külső kapcsolási rétegektől való függőséget. Ez leegyszerűsíti a teljes rendszerarchitektúrát és a telepítést.

Integrált feldolgozás és monitorozás

Minden ENX I/O modul beépített képességekkel rendelkezik, mint például a képkocka szinkronizálás, késleltetés, video- és hangfeldolgozás, hangbeágyazás/kibontás, hibrid audio/video kereszteződések, többnézetű megjelenítés és beépített jelmonitorozás fekete vagy lefagyott jelfolyamokhoz. Azzal, hogy ezeket a funkciókat közvetlenül az egyes modulokra helyezi, az ENX csökkenti a különálló külső berendezések szükségességét, és leegyszerűsíti a skálázható rendszerbővítést.

Vállalati szintű megbízhatóság és skálázhatóság

A közepes és nagyméretű broadcast és gyártási műveletekhez, beleértve a központosított és elosztott telepítéseket is, tervezett ENX hibamentes, zökkenőmentes és visszafordítható feladatátvételt biztosít a videó-, hang- és multiview folyamatok között. A teljesen redundáns architektúráknak, beleértve az SMPTE ST 2022-7 támogatást és az N+N tápegységeket, az ENX folyamatos működést biztosít a kritikus műsorszórási környezetekben. Az ENX a kompakt, egy frame rendszerektől a több frames, nem blokkoló UHD mátrixokig skálázható, akár 1536 x 1536 felbontásig, miközben megőrzi a teljes rendszerredundanciát.

Jövőálló alapok

Az ENX-et úgy tervezték, hogy a változó média munkafolyamatokkal együtt fejlődjön, lehetővé téve a broadcasterek számára, hogy új formátumokat alkalmazzanak, bővítsék a kapacitásukat és integrálják az újonnan megjelenő technológiákat anélkül, hogy újra kellene tervezniük alapvető infrastruktúrájukat. Az ENX a MAGNUM-OS fejlett hangszerelésével kombinálva a routolásban és az integrált feldolgozásban hosszú távú alapot biztosít a modern médialétesítmények számára.

Studer VistaVUE Touch

 A rugalmas, felhasználóközpontú broadcast vezérlőfelület a NAB 2026 kiállításon debütált, amelyet az audio-, video- és vezérlési munkafolyamatok egyesítésére terveztek egy nagymértékben testreszabható környezetben.

Ahogy a gyártási munkafolyamatok fejlődnek, az operátoroknak nagyobb rugalmasságra van szükségük a vezérlőrendszerekkel való interakcióban. A hagyományos fix konzolos kialakítások egyre korlátozóbbak az olyan környezetekben, amelyek alkalmazkodóképességet, távoli működtetést és több rendszer közötti integrációt igényelnek. A VistaVUE Touch ezeket a kihívásokat úgy oldja meg, hogy teljesen testreszabható vezérlőkörnyezeteket tesz lehetővé, amelyek alkalmazkodnak az egyes gyártási igényekhez.

Az Evertz VUE intelligens felhasználói felületére épülő és a Studer audio szakértelmével ötvözött VistaVUE Touch lehetővé teszi a kezelők számára, hogy egyetlen egységes rendszeren belül, tapintható vezérlők, érintőfelületek és fejlett vizuális visszajelző eszközök kombinációjával konfigurálják munkaterületüket.

Kulcsfontosságú broadcast-vezérlési képességek

-Testreszabható munkaterületek – Munkafolyamatok konfigurálása érintőképernyők, fizikai panelek és moduláris elrendezések segítségével

-Tapintásos és érintéses integráció – Kombinálja a VistaVUE fader modulokat érintésalapú interfészekkel a rugalmas működés érdekében

– Fejlett vizuális visszajelzés – A Studer Vistonics egyértelmű és intuitív vezérlést és monitorozást biztosít

– Skálázható működés – Az elrendezések valós idejű adaptálása a változó gyártási követelményeknek megfelelően

A VistaVUE Touch a Spatial IQ-t is tartalmazza, egy innovatív, mesterséges intelligencia alapú keverőfelületet, amelyet sportközvetítések produkciójához terveztek. A mikrofonlefedettség vizuális megjelenítésével a játéktéren a kezelők közvetlenül a felületen választhatják ki az érdeklődési területeket, miközben a rendszer dinamikusan kezeli a mikrofonaktivitást. Amikor rendelkezésre állnak pozícióadatok, ez a folyamat tovább automatizálható, lehetővé téve a hatékonyabb produkciós munkafolyamatokat.

A MAGNUM-OS-sel való integráció révén a VistaVUE Touch támogatja az elosztott és távoli gyártási környezeteket, lehetővé téve több vezérlőfelület működését a szabványos hálózati infrastruktúrán keresztül. Ez lehetővé teszi az együttműködésen alapuló munkafolyamatokat, miközben megőrzi a központosított vezérlést.

A VistaVUE Touch-ot úgy tervezték, hogy széles körű gyártási környezeteket támogasson, a hagyományos broadcast stúdióktól az elosztott és távoli munkafolyamatokig, rugalmasságot biztosítva a csapatoknak abban, hogy a gyártási igények változásához igazítsák vezérlőfelületeiket.

X-CALIBER, – nagy sűrűségű kódoló platform

A platformot a skálázható médiaátvitel, az élő közvetítés és a távoli gyártási munkafolyamatok támogatására tervezték.

Ahogy a műsorszórók és a médiaszolgáltatók folyamatosan bővítik működésüket, egyre nagyobb az igény a nagyobb sűrűségű feldolgozásra, a nagyobb rugalmasságra és az infrastruktúra hatékonyabb kihasználására. Az X-CALIBER ezeket a kihívásokat úgy oldja meg úgy, hogy lehetővé teszi a tömeges jeltömörítést az aggregációs és elosztási környezetekben, miközben minimalizálja a fizikai lábnyomot és a működési bonyolultságot.

A kompakt, 1 RU méretű megoldásként tervezett X-CALIBER nagy sűrűségű kódolási és dekódolási képességeket kínál egy moduláris architektúra használatával, amely akár nyolc, cserélhető XIO feldolgozó-bladet is támogat. Ez lehetővé teszi a HEVC, H.264 és JPEG XS munkafolyamatok hatékony támogatását számos élő produkciós és médiaátviteli alkalmazásban.

Integrált médiaátviteli ökoszisztéma

Az X-CALIBER-t úgy tervezték, hogy egy szélesebb Evertz médiaátviteli ökoszisztéma részeként működjön. A SCORPION és XPS platformokkal kombinálva skálázható megközelítést tesz lehetővé a jelek aggregálásához, továbbításához és a peremhálózati feldolgozáshoz a távoli gyártási és terjesztési munkafolyamatokban.

Az evertz.io XChange integrációja kiterjeszti ezeket a képességeket a felhőalapú környezetekre, lehetővé téve az élő közvetítések központosított vezénylését, monitorozását és vezérlését földrajzilag elosztott rendszereken keresztül.

Modern gyártási munkafolyamatok támogatása

A nagy sűrűségű tömörítés, az alacsony késleltetésű feldolgozás és a rugalmas telepítési modellek támogatásával az X-CALIBER lehetővé teszi a műsorszolgáltatók számára, hogy hatékonyan skálázzák az élő gyártási munkafolyamatokat, miközben fenntartják a minőséget és a teljesítményt. Architektúrája támogatja mind a központosított, mind az elosztott gyártási modelleket, így kiválóan alkalmas távoli gyártásra, élő események közvetítésére és nagyméretű tartalomterjesztésre.

www.evertz.com

ARRI az Oscar-díjas filmekben

ARRI az Oscar-díjas filmekben

ARRI az Oscar-díjas filmekben

Az ARRI technológiái és szolgáltatásai támogatják az Oscar®-díjasokat, köztük a legjobb nemzetközi játékfilm díját is. Az epikus irodalmi adaptációktól az intim, karakterközpontú történetekig a 98. Oscar-gála ismét kiemelkedő filmművészetet díjazott – az idei nyertesek és jelöltek számos esetben az ARRI kameráira, objektívjeire és szolgáltatásaira támaszkodtak.

Az idei Oscar-gála ismét a globális filmkészítés figyelemre méltó évét ünnepelte – amelyet merész történetmesélés, sokszínű hangok és kivételes szakértelem jellemzett. Az idei jelölt filmekben az ARRI filmes technikái segítették a kreatív csapatokat abban, hogy a víziót erőteljes filmes élményekké alakítsák.

A legjobb filmnek járó Oscar-díjat a „One Battle After Another” kapta. Az ARRI szívből gratulál a film alkotóinak az Oscar-díj® legjobb filmnek járó elismeréséhez. A Paul Thomas Anderson által írt és rendezett film merész, érzelmileg telített portréja a meggyőződésnek, a következményeknek és a generációk közötti kötelékeknek – a politikai sürgetést fekete humorral, akcióval és mélyen emberi történetmeséléssel ötvözve. Az Akadémia elismerése a mozi művészeti forma erejének és a filmesek azon képességének bizonyítéka, hogy mélyreható szinten tudnak kihívást jelenteni, megindítani és bevonni a közönséget.

Az Oscar-díjra jelölt további kilenc film közül hatot ARRI kamerákkal rögzítettek. A legjobb film kategóriában jelölt 10 filmből 6-ot az ARRI-val forgattak: Frankenstein, Hamnet, Marty Supreme, Sentimental Value, The Secret Agent és Train Dreams.

Frankenstein

Guillermo del Toro régóta várt „Frankenstein” újragondolása egy mélyen érzelmes, nagyméretű filmes élmény, amely a klasszikus kompozíciót modern mozgással ötvözi. Dan Laustsen operatőr, ASC, DFF úgy döntött, hogy a teljes filmet az ALEXA 65 kamerával forgatja, amelynek nagyméretű érzékelőjét felhasználva olyan képet alkot, amely az egyik pillanatban monumentálisnak, a másikban pedig intenzíven személyesnek hat. A Leitz Thalia objektívekkel párosítva és az ARRI Rental által szervizelve az ALEXA 65 gördülékeny átmeneteket biztosított a tágas korabeli környezetektől az intim közeli felvételekig – megőrizve a textúrát, a mélységet és a finom színárnyalatokat a film minden egyes pillanatában.

A 98. Oscar-gálán a „Frankenstein” három Oscar-díjat kapott: a legjobb látványtervezés, a legjobb jelmeztervezés, valamint a legjobb smink és frizura kategóriában – elismerve a film rendkívüli vizuális kidolgozottságát. Az ARRI nagyméretű képalkotása kulcsszerepet játszott a részletek, az anyaghasználat és a színészi teljesítmény hű megörökítésében, biztosítva, hogy a film aprólékosan kidolgozott világának minden eleme tisztán, árnyaltan és érzelmi hatással jelenjen meg a vásznon.

Hamnet

A „Hamnet” Maggie O’Farrell irodalmi meditációját a gyászról vizuálisan költői és mélyen intim filmes élménnyé alakítja. Chloé Zhao rendezővel szorosan együttműködve Łukasz Żal PSC operatőr az ALEXA 35-öt Zeiss Super Speed ​​és Master Prime objektívekkel használta, hogy egy visszafogott, természetes fényvezérelt, érzelmi közelségre épülő megközelítést alkosson. A kamera dinamikatartománya és színhűsége központi szerepet játszott a finom tónusváltások és az árnyalt alakítások visszaadásában. A produkciót az ARRI Rental szolgálta ki.

A 98. Oscar-gálán a „Hamnet” elnyerte a legjobb női főszereplő kategóriában az Oscar®-díjat, amelyet Jessie Buckley kapott Agnes Shakespeare megindító megformálásáért. Az ARRI képalkotó technológiája segített hűen visszaadni a fény, a bőrtónus és a hangulat finom textúráit, amelyek támogatják ezt a teljesítményorientált filmet, biztosítva, hogy érzelmi mélységét hitelesen és filmes érzékenységgel lehessen megragadni.

Weapons

A „Fegyverek” című film a pszichológiai feszültséget földhözragadt, karakterközpontú történetmeséléssel ötvözi, egymást metsző narratívákon keresztül bontakozva ki, amelyek folyamatosan nyugtalanságot és intenzitást keltenek. Az ALEXA 35 kamerával forgatott film visszafogott, magával ragadó megközelítést alkalmaz – ahol a tónuskonzisztencia, a színhelyesség és a textúra megerősíti a narratívához szorosan kapcsolódó alakításokat.

A 98. Oscar-gálán Amy Madigan Oscar®-díjat kapott a női mellékszereplő kategóriában. Az ARRI képalkotási képességei segítettek megőrizni a finom alakításokat és a hangulatot, biztosítva, hogy a film gondosan kalibrált vizuális nyelve hűen visszaadódjon a filmvásznon.

The Secret Agent

Az 1970-es évek Brazíliájának politikai zűrzavarában játszódó „A titkosügynök” ötvözi a műfaji filmkészítést a történelmi emlékezettel. Evgenia Alexandrova AFC operatőr az ALEXA 35 és az ALEXA Mini kamerákat választotta, majd anamorf lencsékkel párosította őket, hogy becsillanásokat, textúrákat és tökéletlenségeket hozzon létre, amelyek a korabeli mozi jellegét idézik. Az ARRI-nak adott interjúban Evgenia Alexandrova AFC a Kleber Mendonça Filho filmjén végzett munkájáról is beszélt, amely a 2025-ös cannes-i filmfesztiválon elnyerte a legjobb rendező díját.

A legjobb filmoperatőri kategóriában jelölt 5 filmből 3-at ARRI-val forgattak: Frankenstein, Marty Supreme és Train Dreams.

Marty Supreme

Az 1950-es évekbeli versenyszerű asztalitenisz kinetikus világában játszódó „Marty Supreme” egy energikus karaktertanulmány, amelyet a mozgás, a ritmus és a fizikai teljesítmény vezérel. Az elsősorban 35 mm-es filmre forgatott produkciót számos ARRI filmes kamera (ARRICAM LT, ST, SR), valamint az ALEXA 35 támogatta, egy tapintható, korhű esztétikát formálva, amelyet a szemcsézettség, a kontraszt és a mozgásütem határoz meg.

Train Dreams

A „Train Dreams” a 20. század eleji Amerika vizuálisan elmélyült portréja, melyet a táj, az emlékek és a természetes fény formál. Adolpho Veloso, az ABC és az AIP operatőre az ALEXA 35-öt választotta, amely Open Gate 3:2 képarányban forog, hogy az archív fotózás hangulatát idézze, miközben megőrzi a modern rugalmasságot.

A legjobb nemzetközi játékfilm kategóriában jelölt 5 filmből 4-et az ARRI kamerákkal forgattak: Sentimental Value, Sirāt, The Secret Agent és The Voice of Hind Rajab.

Sentimental Value

Joachim Trier „Sentimental Value” című alkotása egy bensőséges családi dráma, amelyben a színészi játék, a képkivágás és a gondosan kimért vizuális váltások érzelmi jelentéssel bírnak. Az ARRICAM LT, valamint ARRIFLEX 416 és ARRIFLEX 435 kamerákkal forgatott film naturalisztikus megvilágítást és visszafogott kameramozgást használ a precíz, karakterközpontú történetmesélés támogatására. A 98. Oscar-gálán a „Sentimental Value” (Érzelmi érték) elnyerte a legjobb nemzetközi játékfilmnek járó Oscar®-díjat, ami történelmi elsőséget jelentett a norvég filmművészetben. Az ARRI filmalapú kamerarendszerei segítettek megőrizni a fény, a textúra és a tempó finom variációit, lehetővé téve a film érzelmi ritmusának és alakításainak tisztán és következetesen való kibontakozását a nagy vásznon.

Sirāt

A „Sirāt” egy zsigeri utazás hangokon, mozgáson és tájakon keresztül, amely Marokkó sivatagjaiban bontakozik ki. Az ARRIFLEX 416 és ARRIFLEX SR3 kamerák, Zeiss Ultra Primes objektívekkel párosítva, segítettek Mauro Herce AEC operatőrnek eligazodni a szélsőséges körülmények között – a vakító nappaltól az éjszakai jelenetekig, zene és mozgás által vezérelve –, miközben megőrizték a tisztaságot, a textúrát és a kontrollt.

The Voice of Hind Rajab

A dokumentumfilmek sürgető hangulatát a drámai rekonstrukcióval ötvöző „Hind Rajab hangja” az azonnaliságra, a visszafogottságra és az érzelmi közelségre épít. Az ALEXA Mini LF és DNA LF lencsék használatával, valamint az ARRI Rental által támogatott produkció olyan vizuális megközelítést alkotott, amely a hitelességet és az érzékenységet helyezi előtérbe, lehetővé téve az előadások és a valós idejű feszültség zavaró tényezők nélküli kibontakozását.

Az ARRI gratulál a 98. Oscar-gála összes nyertesének és jelöltjének. Köszönik az ARRI berendezéseibe és szolgáltatásaiba vetett folyamatos bizalmat. Izgatottan várják, hogy továbbra is együttműködhessenek a filmművészettel, és támogathassák a kreatív elképzeléseket a jövőbeli projektekben is.

És ha már high-end filmgyártás, akkor van még itt valami, nevezetesen a mobil filmgyártás. Erről szól az ARRI új megállapodása.

HONOR és ARRI

A két vállalat stratégiai műszaki együttműködést jelentett be, amelynek célja, hogy az ARRI Image Science technológiáját a következő generációs fogyasztói eszközökbe építsék be. A két cég  kiterjeszti a filmes képtudományi és gyártási munkafolyamatokat a konzumer eszközökre. Mindez híd a high-end filmkészítés világától a következő alkotói generációig. Az ARRI technológia a HONOR hamarosan megjelenő ROBOT PHONE-jában debütál.

A vezető mesterséges intelligencia eszköz-ökoszisztéma vállalat, a HONOR stratégiai műszaki együttműködésre lépett az ARRI-val, a filmes történetmeséléshez használt professzionális kameratechnológiák világhírű tervezőjével és gyártójával. Ez a mérföldkőnek számító partnerség jelentős lépés a bevett filmes szabványok kiterjesztésében a mobil képalkotás gyorsan fejlődő világába. A HONOR fejlett mobil képalkotási képességeinek és az ARRI évszázados filmes képminőség-meghatározási örökségének egyesítésével az együttműködés tükrözi a közös törekvést, hogy új kreatív lehetőségeket tárjanak fel, és a vizuális kifejezésmód filmes szabványait a high-end filmkészítés világából a tartalomkészítők következő generációjára terjesszék ki.

„A HONOR úttörő szerepet játszik a mobil képalkotás új korszakában, ahol a technológia inspirálja a kreativitást és a történetmesélést” – mondja James Li, a HONOR vezérigazgatója. „Az ARRI generációk óta meghatározza a mozi vizuális nyelvét. Ezzel az együttműködéssel ezeket a filmes szabványokat és professzionális munkafolyamatokat hozzuk be a mobil képalkotásba, lehetővé téve az alkotók számára, hogy nagyobb hitelességgel és érzelmi mélységgel alkossanak történeteket.”

Egy évszázadnyi filmes kiválóság a mobil tartalomkészítők alapjaként az ARRI segít formálni a filmes történetek elmesélésének módját – a film korai napjaitól mostanáig, mindezt a legfejlettebb digitális kamerarendszerekkel. Ezt az elkötelezettséget 20 tudományos és műszaki díjjal ismerte el a Filmművészeti és Tudományi Akadémia.

„Manapság a fogyasztói okostelefonok már komoly eszközzé váltak a professzionális filmkészítésben, világszerte kasszasikerekben használják őket. Ezért hisszük, itt az ideje, hogy ezeket a világokat még közelebb hozzuk egymáshoz. Az ARRI Image Science alapvető elemei most először integrálódnak közvetlenül egy fogyasztói eszközbe” – mondja David Bermbach, az ARRI ügyvezető igazgatója.

Az ARRI képalkotó tudomány átültetése a mobil technológiába

A filmművészetben a képtudomány nem szűrő vagy effekt – hanem a képalkotás alapja. Meghatározza, hogy a színek hogyan érződnek természetesnek, hogyan renderelődnek a csúcsfények és árnyékok, és hogy a képek hogyan viselkednek következetesen a rögzítéstől a végső képernyőig. Az ARRI képtudományi alapjaira támaszkodva az együttműködés a filmes képalkotás alapvető alapelveit alkalmazza a HONOR mobil képalkotási architektúrájára.

„Az okostelefonok alapvetően eltérő korlátok között működnek: kisebb érzékelők, magasan integrált SoC-k, eltérő optikai rendszerek és eltérő sávszélesség-korlátok. A kihívás nem a mozi hardverek lemásolása, hanem az alapelvek kompakt, valós idejű mobil architektúrákká alakítása” – mondja Dr. Benedikt von Lindeiner, az ARRI alelnöke és egyben a HONOR-ral való technikai együttműködés felelőse. „Célunk, hogy valódi filmes esztétikát vigyünk az okostelefonok képalkotásába – természetes színek, finom kiemelések elhalványítása és olyan mélységérzet, amely hitelesen tükrözi a történetek megjelenítésének módját. Az alkotóknak zökkenőmentesen kell tudniuk váltani a mobilrögzítésről a professzionális utómunka-munkafolyamatokra.”

Az együttműködés első eredményei az év későbbi részében, a hamarosan megjelenő HONOR ROBOT PHONE-ban debütálnak.

www.arri.com

NAB 2026: kronehit Selects Lawo and SLG Broadcast forComprehensive Studio Modernization

NAB 2026: kronehit Selects Lawo and SLG Broadcast forComprehensive Studio Modernization

NAB 2026: kronehit Selects Lawo and SLG Broadcast for Comprehensive Studio Modernization

  The decision to appoint SLG Broadcast and Lawo as partners for the project was officially confirmed during a meeting at the Lawo booth, marking another milestone in the long‑standing collaboration between the three companies. Going forward, all kronehit studios will be equipped with state‑of‑the‑art Lawo diamond audio mixing consoles. SLG Broadcast, the broadcaster’s long‑time technical partner, will oversee system design, configuration, and overall project implementation.

The decision was publicly sealed with a handshake between Marc Straehl, CEO of SLG Broadcast, Jamie Dunn, CEO of Lawo, and Martin Holovlasky, CTO of kronehit, at the world’s leading broadcast technology trade show—underscoring both the strategic importance of the project and the deep mutual trust built over many years.

 

 Marc Straehl (CEO SLG Broadcast) and Martin Holovlasky (CTO kronehit)

The partnership between kronehit and SLG Broadcast extends back more than a decade. As early as 2015, SLG Broadcast implemented the technical infrastructure of kronehit’s broadcast center based on Lawo sapphire mixing consoles. This project laid the foundation for the continuous modernization of the production environment and established a close, partnership‑driven working relationship that remains firmly in place today.

In subsequent years, SLG Broadcast continued to serve as a key technical partner for the broadcaster. In 2017, among other initiatives, an OB van was equipped with a Lawo sapphire Compact, existing studios were expanded with additional I/O capacity, and the audio platform was gradually enhanced with Power Core–based structures. Between 2018 and 2024, multiple migration and expansion phases supported the transition to IP‑based audio production. These included the integration of the Lawo A__UHD Core, the deployment of a RAVENNA‑based audio‑over‑IP network, and the adaptation of the infrastructure to evolving production and distribution requirements. Throughout this process, the focus consistently remained on a holistic and coherent system design that seamlessly integrates technology, editorial workflows, and operational processes.

Against this backdrop, the agreement concluded at NAB 2026 to renew the entire studio landscape represents the logical next step. Going forward, kronehit will deploy five Lawo diamond consoles, paired with five Power Core audio engines. The diamond platform features a fully IP‑native architecture, ultra‑low latency, and high processing power, creating ideal conditions for modern, parallel radio production workflows. The existing Lawo A__UHD Core will be expanded into a fully redundant setup, forming the highly available central backbone of the entire audio production environment.

Martin Holovlasky (CTO kronehit) and  Jamie Dunn (CEO Lawo)

Kronehit benefits from an infrastructure that has evolved jointly with Lawo and SLG Broadcast over many years and has been consistently designed with future‑proofing in mind. Even today, the broadcaster operates a comprehensive Lawo environment comprising sapphire consoles, IP‑based routing, centralized system management via VisTool, and a high‑performance AoIP network architecture. The high scalability of the Lawo platform enables flexible studio configurations, dynamic resource allocation, and system adjustments without disrupting live operations. Peripheral systems such as studio telephony have also been fully migrated to IP‑based solutions and tightly integrated into the Lawo infrastructure.

SLG Broadcast sees its role not merely as a technology supplier, but as a system partner with a holistic approach. Beyond planning and implementation, key aspects include workflow design, process optimization, and long‑term operational reliability. In‑house software tools such as the SLG Broadcast Suite for monitoring and analyzing complex broadcast systems complement the Lawo ecosystem and contribute to transparency, efficiency, and reliability in day‑to‑day operations.

For kronehit, the decision represents a targeted investment in flexibility, automation, and future resilience. The new diamond‑based infrastructure enables clearly structured and highly automated production workflows, allows rapid adaptation to new formats, and at the same time delivers the stability and redundancy required by a leading private broadcaster operating 24/7. The commissioning announced at NAB 2026 therefore stands as a clear commitment to sustainable innovation and reflects a long‑standing, trust‑based partnership between kronehit, Lawo, and SLG Broadcast.

SLG Broadcast AG

As a system integrator, SLG Broadcast AG delivers innovative and forward‑looking products and solutions for modern broadcast organizations. Its customers primarily include private and public broadcasters as well as system integrators in Switzerland, Austria, and Germany. SLG Broadcast provides turnkey solutions, complementary tools, and distributes a carefully curated portfolio of selected products. Consulting services in the areas of workflow, sound design, and system design round out the company’s offering. As an experienced and highly specialized system house, SLG Broadcast exclusively integrates systems in which it has in‑depth expertise, ensuring a high degree of independence from external know‑how.

With its own SLG Broadcast Suite, the company offers a comprehensive toolbox for contemporary system integration. SLG Broadcast Suite is a modular software platform for the centralized control, monitoring and management of diverse system components within complex broadcast environments. http://www.broadcastsuite.com/. Memberships in standards and specification bodies: https://ravenna-network.com/partners/slg-broadcast/

About Lawo

Lawo is a global technology partner with a long history of delivering innovative solutions for live media production workflows. With a unified approach that combines workflow management and control, physical I/O, processing, and human interfaces, Lawo creates optimized solutions for productions including television broadcast and on-air radio, performing arts, houses of worship, and professional AV. Customer value is driven through simplicity, agility, technical and commercial flexibility, and through its team of experts who are passionate about enabling the creation of world-class content. Lawo products are manufactured to highest quality standards in Rastatt, Germany. For additional information, visit www.lawo.com.

 

A Yamaha ISE szereplése

A Yamaha ISE szereplése

A Yamaha ISE szereplése

Az ISE 2026 kiállításon a japán vállalat kiemelte pozícióját, mint az élő és telepített hangtechnikai piacok egyik leginnovatívabb márkája, számos új és frissített terméket, valamint olyan megoldásokat mutattak be, amelyek segítenek kiaknázni a hangzásban rejlő összes lehetőséget.

A Kereskedelmi Telepítési Megoldások ökoszisztémájának részeként új generációs termékeket mutattak be. Ezek között új audio hálózati, feldolgozó, erősítő és vezérlő termékek is szerepeltek, valamint a jelentősen frissített ProVisionaire programozó és vezérlő szoftvercsomag.

Bemutatták a Yamaha forradalmian új, automatizált Voice Lift beállítási technológiáját konferenciákhoz és oktatáshoz, míg a vállalat Sound xR technológiájának élő bemutatói a standon rávilágítottak arra, hogy a Yamaha megoldásai hogyan biztosítanak praktikus és skálázható, magával ragadó hangzást.

A zászlóshajó élő hangrendszer-kínálat folyamatos fejlesztésének részeként szerepelt a Yamaha RIVAGE PM sorozatú digitális keverőrendszereinek legújabb firmware-je is.

A Yamaha technológia sokoldalúságát kiemelve új hardvertermékek is debütáltak Európában, amelyek előnyöket kínálnak a hangmérnökök, előadóművészek, zene- és videóproducerek, online streamerek, influenszerek és játékosok számára egyaránt. Ezeket kiegészítette a Steinberg Media Technologies MixKey, Nuendo, SpectraLayers és WaveLab alkalmazások legújabb verzióinak bemutatása.

MGX, URX Sorozat és CC1

A kiállításon bejelentették az új MGX sorozatú digitális keverőpultokat, az URX sorozatú audiointerfészeket és a CC1 USB vezérlőt. A vállalati felhasználók, akik megbeszélésekre és kisebb rendezvényekre szeretnének hangrendszereket építeni, valamint a zenekészítéstől az élő közvetítésekig számos tevékenységet végző alkotók számára készült új termékcsalád kiváló minőségű hangteljesítményt és kifinomult, hatékony munkafolyamatot biztosít. A Steinberg csoportvállalat szoftvertermékeivel, valamint a széles körben használt Elgato Stream Deckkel és az OBS Studio élő streaming szoftverrel való integráció révén a Yamaha példátlan kényelmet és rugalmasságot biztosít az alkotók számára világszerte.

Az MGX sorozat egy újonnan tervezett digitális keverőpult, amely digitalizálja a régóta bevált és nagy elismerésnek örvendő MG sorozat keverő- és vezérlőrészlegeit, amelyet évek óta iparági szabványnak tekintenek. Beépített audiointerfésszel rendelkezik, amely támogatja a 32 bites / 96 kHz-es többcsatornás és több streames audiot. Miközben örökölte az MG sorozat által biztosított kiváló hangminőséget, sokoldalúságot és intuitív kezelhetőséget, az MGX sorozatot a mai piac egyre sokszínűbb igényeinek kielégítésére tervezték. Az MGX16V és MGX12V modellek HDMI-USB video/audio interfész funkcióval vannak felszerelve.

Az URX sorozat egy professzionális minőségű USB audio interfész, amely kategóriaelső hangteljesítményt nyújt, 32-bit / 192 kHz támogatással, 115 dB (bemenet) / 125 dB (fő kimenet) dinamikatartománnyal és ultra-alacsony zajszintű működéssel. Emellett az MGX sorozattal egyenértékű keverési, jelútválasztási és jelfeldolgozási funkciókat is tartalmaz. Az URX44V modell ezen felül egy HDMI-USB video/audio interfész funkcióval is rendelkezik.

A CC1 USB vezérlő egy DAW vezérlő, amely kompatibilis a Cubase / Nuendo, MixKey és Avid Pro Tools™ szoftverekkel, és egy 100 mm-es motoros, érintésérzékeny faderrel rendelkezik, 10 bites felbontással.

 „Az ISE 2026 kiállításon olyan új termékeket mutattunk, amelyek rendkívül széles alkalmazási kört céloznak meg” – mondta Marcus-Michael Mueller, a Yamaha Marketing Pro Audio Europe menedzsere. „Hisszük, hogy az ISE-n való jelenlétünkkel minden kreatív audio szakember fantáziáját beindítottuk, legyen szó , – a legnagyobb élő show-tól a legkisebb kereskedelmi terekig terjedő, – magával ragadó rendszereinkről, a jelentősen továbbfejlesztett konferencia- és oktatási megoldásokról, valamint a producerek és online felhasználók számára készült hatékony, mégis könnyen használható termékeinkről.”

A Yamaha stand mellett a Yamaha Csoport vállalata, a NEXO is kiállított, megerősítve a csoport széleskörű képességeit az élő és a beépített hangosítás terén.

www.europe.yamaha.com

A Studio Technologies megoldásai

A Studio Technologies megoldásai

A Studio Technologies megoldásai

Az 1978-ban alapított vállalat a Fira Barcelonában AES67, ST 2110 és Ravenna kompatibilis kommentátorpultjaival mutatkozott be.

A kiváló minőségű audio-, video- és optikai kábeles megoldásokat gyártó Studio Technologies legújabb bemondópultjai az ISE 2026 kiállításon voltak láthatók. Ezek a berendezések kompatibilisek az iparág legszélesebb körben használt audio-over-IP (AoIP) protokolljaival. A legújabb, már kapható bemondópultok mindegyike fejlett funkciókat kínál, de a talkback küldő (kimeneti) csatornák számában különböznek: a hat talkback csatornás 5536-os, a négy talkback csatornás 5534-es és a két talkback csatornás 5532-es modell.

Mindegyik nagy teljesítményű analóg és digitális audio képességek kombinációját kínálja, kiterjedt felhasználói funkciókkal és konfigurálható erőforrásokkal, így ideálisak broadcasthoz, e-sporthoz, élő eseményekhez, AV-hoz és streaming alkalmazásokhoz. A telepítéshez mindössze minimális csatlakozást igényelő új termékcsalád egyetlen broadcast szakember számára biztosít minden erőforrást, amelyre a forgatókönyvek széles skálájának támogatásához szüksége van. Mindössze egy PoE (Power-over-Ethernet) gigabites Ethernet hálózati kapcsolattal, egy mikrofonnal és egy fejhallgatóval egy komplett broadcast adás kommentátor pozíció hozható létre.

Az egységek támogatják az AES67, az SMPTE® ST 2110, valamint a Ravenna szabványokat az Ethernet-alapú audio hálózati csatlakozás megvalósításához. A fokozott hálózati megbízhatóság érdekében az ST 2022-7 szabványnak megfelelő redundáns stream teljesítmény is támogatott. A kompakt, strapabíró acél házban elhelyezett egységek asztali használatra készültek, elég kicsik ahhoz, hogy „pályaszéli” vagy zsúfolt fülkében is használhatók legyenek, mégis elég rugalmasak számos távoli gyártási munkafolyamathoz.

„Új pultjainkkal a legmagasabb szintű hangzást és az egyszerű, testreszabható felhasználói élményt szeretnénk biztosítani” – mondja Gordon Kapes, a Studio Technologies elnöke. „Alig várjuk, hogy ezeket az új termékeket világszerte kipróbálják a felhasználók.”

Egy független gigabites hálózati interfész biztosít hozzáférést a termékek kezelő weboldalaihoz. Egy szabványos webböngésző segítségével a támogató személyzet gyorsan és egyszerűen „testreszabhatja” az egység működését. „A mindennapi és speciális helyzetek kezelésének képessége egyedülállóvá teszi őket a piacon. Például a nyomógombos kapcsolók és a forgójeladók egymástól függetlenül konfigurálhatók, többféle lehetőséggel, az egyszerűtől a meglehetősen bonyolultig” – teszi hozzá Kapes.

Az 5536-os, 5524-es és 5532-es modellek kompakt házzal rendelkeznek, amelynek teljes méretei 17,0 cm széles, 8,1 cm magas és 15,5 cm mély. A fő, a másodlagos és az FPGA (programozható logika) firmware mindhárom terméken frissíthető az egység hátulján található USB-port segítségével.

Mindezen túl a Studio Technologies a kiállításon bemutatta ST 2110, Dante és speciális audiotermékeinek kínálatát is.

www.studio-tech.com

A Ross Video az ISE-n

A Ross Video az ISE-n

A Ross Video az ISE-n

Visszatért Kanadából Barcelonába az élő gyártás specialistája. Bemutatták a Vertex platformot, valamint számos megoldást broadcast AV-ra, sportra és szórakoztató produkciókra.

Vertex: egységes vezérlőplatform megragadó élményekhez

A Vertex egyetlen, egységes rendszerbe egyesíti a videót, a hangot, a világítást és a vezérlést, lehetővé téve az alkotók számára, hogy magával ragadó élményeket tervezzenek, kezeljenek és automatizáljanak interaktív installációkban, élő szórakoztatásban, nagyszabású produkciókban és fejlett vetítési térképezési környezetekben.

A platform a Ross Video portfóliójának részévé vált, miután a vállalat 2025 végén felvásárolta az ioversalt, megerősítve a Ross Video terjeszkedését az élménytechnológiák felé, és tovább támogatva a vállalati stúdiók és a nagyméretű helyszínek igényeit.

Az ISE 2026 kiállításon a Ross Video bemutatta, hogyan támogatják élő produkciós technológiái az AV-broadcast, valamint a sport és szórakoztató szektor egyedi igényeit.

Broadcast AV

A Ross megoldásai segítenek a szervezeteknek konzisztens, kiváló minőségű tartalom biztosításában akár több stúdióban és irodában. A kiállításon Ross bemutatta, hogyan támogatják az olyan technológiák, mint a Quorum, a Media I/O és a Streamline Pro a következőket:

– Skálázható, több helyiséget lefedő gyártási munkafolyamatok

– Egységes márkaépítés és tartalomszolgáltatás

– Megbízható, broadcast szintű teljesítmény

– Zökkenőmentes integráció a meglévő AV infrastruktúrákkal.

Sport és szórakoztatás

Ross bemutatta a Vertex európai bevezetését, amely egy egységes vezérlőplatform, amely egyetlen rendszerbe integrálja a videót, a hangot, a világítást és az automatizálást. A prezentációk bemutatták, hogyan teszi lehetővé a Vertex, olyan eszközökkel együtt, mint az XPression Tessera és az Ultrix a következőket:

– Magával ragadó, szinkronizált közönségélmény

– Egyszerűsített helyszíni működés

– Fejlett vetítési térképezés és nagyméretű produkciók

– Nagyobb kreatív rugalmasság és egyszerűsített vezérlési munkafolyamatok.

www.rossvideo.com