A Ki Pro Rack, mint ahogy azt a neve is mutatja, a Ki Pro rackes, stúdió, vagy közvetítő kocsi használatra szánt változata. Szolgáltatásaiban gyakorlatilag megegyezik a Ki Proval, azzal a különbséggel, hogy a kiállítás első napján letölthetővé váló firmware upgrade segítségével DNxHD 35, 120 és 185x (Amerikában 36, 145 és 220x) tömörítéssel is tud rögzíteni a már ismert ProRes mellett.
A Ki Pro Quad teljesen új, 4k rögzítésre is képes felvevő.
Mind 10 bites 4:2:2, mind 4:4:4 felvételi módok lehetségesek 4k-ban, de ezen túlmenően tud a szerkezet 4k RAW rögzítést is. Ehhez a rögzítőn található az SDI mellett egy Thunderbolt csatlakozás is. Így a meglehetősen nagy méretű 4k felvételek közvetlenül egy Thunderbolt csatlakozós háttértáron is rögzíthetőek.
Talán nem véletlen, hogy az AJA honlapján számos fotón a Canon C500 kamerával együtt mutatják az új rögzítőt, aminek segítségével lehet olyan workflowt kialakítani, amiben RAW DPX file-okat rögzítenek a kameráról egyenesen a számítógépbe a Thunderbolton keresztül.
A HD-ben rögzíteni akarók számára jó hír, hogy egyidejűleg 4 HD 1080p stream rögzítése is lehetséges a tárolásra használt SSD tárolókon, akár tömörítetlen, akár ProRes akár DNxHD formátumokban.
Ha már a Thunderboltos csatlakozást emlegettük, akkor érdemes megemlíteni a miniatűr, T-Tap névre hallgató Thunderbolt / HD-SDI (HDMI) kimenet átalakítót.
www.aja.com
Forgatási oldalon még tovább él a film, de az új trendek új feladatokat fogalmaznak meg azok számára, akik jelentős mennyiségű filmvagyont őriznek az archívumaikban. A régi filmszalagokat digitalizálni kell, amely jelentős feladat mindenki számára. Ők végzik többek között a Ludas Matyi digitális felújítását, a munkálatokat Szécsényi Ferenc, a film egyik operatőre segíti, akinek 90. születésnapját is ezen a rendezvényen ünnepelték. A Magyar Filmlabor naprakész technológiával várja a produkciókat a Budakeszi úton, ahol a Baselight fényelő rendszer jelenti a jéghegy csúcsát. A felújított vetítőben pedig már 3D filmeket is láthatunk, követve a kor technikai kihívásait.
Az első szakmai előadó, – most is mint mindig -, Rák József egyetemi docens volt, aki digitális helyzetképet adott a filmkamerákról, szenzorokról, objektívekről, de előadásában kitért a klasszikus filmnyersanyagokra is. A néma 35mm-es 4 perforációs, a hangos szintén 4, míg a szuper 35 mm-es (24,9X14 mm) 3 perforációval rendelkezik. A jó kép 3 összetevője: a lencse, a képérzékelő és az agyunk. A filmek és képszenzorok esetében a három legfőbb jellemző: a részletgazdagság, a színvisszaadás és a dinamika átfogás, ha mindezeket tekintetbe vesszük akkor a filmnyersanyagban potenciálisan benne van a 8K felbontás! Új filmnyersanyagok között bemutatásra került a Kodak Vision3 50D színes negatív film és a Fujifilm Eterna – RDS digitális szeparációs fekete-fehér anyag archív célokra, élettartama 500 év!
Természetesen fontos fejlesztések is történtek a digitális filmezés irányába: megjelentek a szuper 35 méretű képszenzorok, a fényképezőgépek képesek lettek a mozgóképek rögzítésére, valamint teret hódítottak az elektronikus keresős – cserélhető objektíves / tükörnélküli kamerák. A kamerákban a lencséről beérkező fény egy prizmára kerül, amely 3 alapszínre bontja azt, ezen a ponton aztán lehet alkalmazni három, vagy egy képérzékelőt. Ilyen, egyképérzékelős, bordás színráccsal ellátott kamera pld. a Panavision Genesis, a Sony SRW-9000PL és a szintén Sony F35. Azonban azt tudni kell, hogy ez a technológia Bayer szűrőráccsal csak 33%-os színminta-vételezést valósít meg. Létezik már a „Q67” szűrőrács, amely ahogy a neve is mutatja: 67%-os mintavételt teljesít. Azzal, hogy bizonyos fényképezőgépekből kivették a tükröt, közelebb kerülhetett a lencse a képérzékelőhöz, valamint a gépváz mérete is csökkent, azonban itt is vannak határok. A különböző felfogású objektívek más-más lencse –lapka távolságot kívánnak meg, C mount-tól egészen Pl mount-ig (17,5-52 mm-ig). A képérzékelő lapka méretek között megjelent egy új méret: 18,7X14 mm, ez Canon G1 X fényképezőgépben debütált az év elején. A fényképezőgépek HD minőségű videó képessége egy remek lehetőség, ha még ehhez elővesszük a fiók mélyéről a régi filmes fényképezőgépünk remek objektívjeit, akkor egy nagyon gazdaságos filmgyártási megoldást kapunk.
A következő előadás az előzőhöz még egy dimenziót adott hozzá, mivel Kerekes Gábor a Panaudio ügyvezető igazgatója elhozta a Panasonic 3D kameráinak legjavát. Tette ezt azért mert a piaci igények azt mutatják, hogy nagy igény van 3D tartalmakra.
Ennek legfőbb bizonyítéka, hogy a 2012-es Londoni Olimpia 3D-ben is nézhető lesz azok számára, akik erre alkalmas megjelenítő eszközökkel rendelkeznek. A Panasonic 15 éve hivatalos szponzora az olimpiai mozgalomnak és mint ilyen hivatalosan is bejelentették, hogy a játékok 3D közvetítéseinél az AG-3DP1 és az AG-3DA1 modellek fognak közvetíteni.
A 3D technológia egy igen drága eljárás, különösen a riges megoldások, ezt küszöbölik ki a Panasonic ikerlencsés kamerái, amilyen a már említett AG-3DP-1. Ez egy 17X zoommal ellátott vállkamera modell, amely 3 MOS, 2.2 Megapixeles, 1/3 collos Full HD rendszer. A képek tömörítése AVC-Intra kodekkel történik, 10 bit 4:2:2 teljes mintavétellel. A rögzítés dual P2 kártyákra történik. Ennek a kamerának az elődmodellje az AG-3DA1, amely egy kézikamera, sok tulajdonságban és funkcióban igen hasonlatos a nagytestvérhez, tökéletes kiegészítő modell, olyan környezetbe, ahol a vállkamera használata nem lehetséges. A HDC-Z10000 pedig a mindentudó kistestvér, kompakt kivitel extrém környezetbe, ahol a kis geometriai méret alapkövetelmény, ¼ collos 3 MOS rendszer. Ezen felül a legrövidebb (45 cm) 3D makró távolsággal is büszkélkedhet. A rögzítés módja AVCHD 2.0, a média SD kártya. A kamera rendelkezik még egy 3.5 collos LCD-vel, amelynek nézéséhez nem kell szemüveg. Ha már itt járunk. amíg a monitorok nem tudják azt a nagy felbontást amit a 3D igényel, addig szükség lesz szemüvegre, ami lehet aktív és passzív kivitel. Szerencsére a Panasonic-nak, Sony-nak és a Samsungnak sikerült megegyezniük az egységes szemüvegek műszaki tartalmát illetően.
Ha már a szemüvegek egységesek az is némi segítség a felhasználóknak, kamerák tekintetében azonban teljesen eltérőek a fejlesztési irányok. A Sony digitális filmkameráit állította hadrendbe Dénes Zoltán HSC operatőr. Szuper 35 mm-es kategóriában a legnagyobb az F35, legtöbbször az SRW-1 rögzítővel használják, a játékfilmek és az igényes televíziós filmek szabvány eszköze. Őt követi az SRW-9000PL ami a kategória igáslovának számit, HDCAM-SR minőséget képvisel. Az elérhető, költséghatékony kategóriába tartozik a PMW-F3. A legolcsóbb 35-ös kamera a NEX-FS100-as modell, amely súlyban és geometriában is a legkisebb. A Szuper 35 mm-es kamerák képérzékelő lapkáink mérete a digitális fényképezőgépek felső kategóriás modelljeinek lapkáival esnek azonos kategóriába, míg a videokamerák szenzorjai a legkisebb fényképezőgépek képérzékelőivel azonos méretűek. Láttunk egy összehasonlítást a teljes képes fotó és a Sony Exmor Super CMOS-ról, amíg a teljes fotó kockából sorokat kellett elhagyni a 16:9 képarányig, addig az Exmor soreldobás nélkül, nagy pixelmérettel és alacsony zajjal, nagy képváltási sebességgel és nagy dinamika tartománnyal jutott el a szuper 35 méretig. Ezzel az érzékelővel szerelték fel a NEX-5, NEX-FS100 és a PMW-F3-at. Az F3-at részletesen is bemutatta az előadó, mivel ez a kamera került leginkább a filmoperatőrök érdeklődésének középpontjába.
A már említett Exmor CMOS Bayer szűrővel gondoskodik a képekről, PL objektív csatlakozók filmes lencsékhez, Cine Alta „Gold” családtag (23.59p), HD/SD és PAL/NTSC szabványok, valamint SxS kártyás rögzítés a legfőbb jellemzők. A már említett PL csatlakozó tartalmazza a Cooke/i és ARRI LDS elektronikus objektív vezérlőket, így többféle lencsével dolgozhatunk. A csatlakozók között találunk: HD/SD-SDI kimenetet, dual link HD-SDI kimenetet, 4:2:2 1080 50/59.94p, RGB vagy S-Log 1080 23.98/25/29.97PsF és 3G (opció). Analóg videokimenet, HDMI, XLR hangbemenetek, Gen lock bemenet, TC in/out, iLink, 2X USB teszi teljessé a sort. A felvételi formátumok között a HD-SDI 4:2:2 /10 bites a leginkább használatos.
A kamerához vásárolhatunk 35, 50, 85/F2.0 lencsesorozatot. De létezik az SCL-Z18X140 varió, nem hagyományos filmes objektív, legfontosabb különbségek hagyományos filmes variókhoz képest: motoros zoom, autófókusz, képstabilizátor. A már említett SxS kártyás rögzítésen túl alkalmazhatunk külső rögzítőket: AJA, Sony, Black Magic Design, Focus, Atomos stb. Megjelent egyébként egy új média a Sony kínálatában, az XQD kártya 1 Gb/s (125MB/s) írási és olvasási sebességre képes. Az F3 hoz megvásárolhatjuk a Cineview EVF-035W keresőt, ami inkább már monitor, bemenetek: HDMI, 3G/HD/HD-SDI, kimenetek: HDMI, SDI, kontraszt 1000:1. Az előadás végén a Sony OLED monitorok kerültek bemutatásra. A Trimaster EL sorozat kitűnik az LCD-k közül az igen kemény feketeszintekkel, a gyors pixelváltással, a jobb színvisszaadással és a nagyobb dinamika tartománnyal.
A következő előadó ismét Kerekes Gábor volt „3 testvér” című előadása 3 kameráról szólt az AG-AC130EJ modell a kategória belépő modellje. Az AVCCAM modellt 22X zoomlencsével szerelték fel, 1/3 collos, 2.2 Megapixeles 3MOS, (U.L.T.) gondoskodik a full HD képekről. A középső 160-as modell már képes lassítani, gyorsítani, támogatja a HD-SDI kimenetet, Manuális funkciók elsősorban a lencsekezelésben, de a lefele kompatibilitás jegyében még DV formátumban is rögzíthetünk SD kártyára. A nagytestvér az AG-HPX250-es modell. Vállkamera szintű teljesítmény egy kézikamerában. 10 bites 4:2:2 full HD rögzítés.
A képszenzor a már említett 2.2Megapixeles MOS. A beépített 22X zoomlencse nagylátszögtöl teléig meggyőzően teljesít. A rögzítés P2 kártyára történik AVC-Intra kodekkel. Többkamerás szinkronizálás és változtatható képkocka rögzítés, 4 féle szűrő is elérhető. A kamerán található még GenLock bemenet, TC be/kimenet, HD-SDI kimenet. Filmes alkalmazásokhoz beépítették a Cinegamma beállítást, amely még rugalmasabb képi kifejezést tesz lehetővé. A 250-es modell minden bizonnyal a híradó stábokat és dokumentum-filmeseket hozza lázba. Monitorok terén 9 colltól indul a paletta, 15, 17, 21, 25-ig majd a nagyobb méretek: 42, 65, 85 collos LCD-k és plazmák következnek. A megjelenítők kivitele igen változatos: vannak terepre vihetők, utómunka alkalmazáshoz, képmérnöki munkahelyhez szabott bemenetekkel. A legtöbb modell beépített oszcilloszkóppal és vektorszkóppal van ellátva.
Az első nap záró eseménye minden résztvevő számára nagyon kedves volt, hiszen a magyar filmoperatőrök egy élő legendának gratulálhattak születésnapján. A HSC elnöke Kende János nagy tisztelettel és szeretettel köszöntötte a 90 éves Szécsényi Ferencet, személyében a HSC legidősebb tagját. A Kossuth és Balázs Béla díjas operatőr legfőbb filmjei: Hannibál tanár úr, Bolond április, Két félidő a pokolban, Egri csillagok.( – )
A beszámolót a Médiatechnika következő májusi számában folytatjuk…
Seiler György
A fontosabb jellemzők között találjuk a felvétel formátumát, amely RAW CinemaDNG, de lehet tömörített ProRes és Avid DNxHD is. A képérzékelő mérete: 16.64×14.04 mm. Objektív csatlakozások: Canon EF és Zeiss ZF. ugyan akkor HD rögzítés esetén választhatunk videó, vagy film log módot. A felvételek a beépített SSD rekorderre kerülnek. A kimenetek között találunk HDMI és HD-SDI-t, a frame ráták: 24p, 25p, 30p. A 13 stoppos dinamika tartomány igen figyelemre méltó az 1600 ISO-ig használható érzékenységgel. A készülék hátfalán egy kapacitív érintős LCD gondoskodik a kamera beállításokról és a metaadatok beviteléről.
A legkellemesebb hírt a végére hagytunk, ez pedig az ára, ami nettó 3000 dollár alatt van, vagyis alig 600 ezer forint. és ezért most még egy teljes verziójú Da Vinci Resolve 9.0 színkorrekciós szoftvert is kapunk ajándékba.( – )
www.blackmagic-design.com
Ehhez kapcsolódott a NewsAir News Room Computer System, egybeépítve a Playout és CG szerverekkel, valamint a Media Asset Management és TrafficBox termékeinkkel.
Befejeztük legnagyobb projektünket Latin Amerikában – TV Appreciada (Brazilia), a valaha létező legnagyobb munkánkat az USA-ban – Olympusat (Florida), a legnagyobb projektet a Balkánon – SBB (Belgrád, Szerbia), az eddigi legnagyobb telepítésünket Grúziában – GMG (Tbiliszi), és további két munkánkat Afrikában – “Assenlies of God” TV (Nigeria) valamint a Congo State TV “RTNC 1&2” megrendeléseket. Romániában a Romtelecom (Bukarest) számára szállítottunk PlayBox berendezéseket, mely az ország legnagyobb telekommunikációs vállalata. Ugyancsak szállítottunk berendezéseket Bolivia és Sri Lanka nemzeti televíziói számára és nagyszerű hír, hogy a piacon 2011-ben egyedül mi tudtunk jelentősen növekedni. PlayBox szervereket szállítottunk – összesen 52 darabot – az RRSAT számára Izraelbe, a Noorsat (Bahrein) 60-105 szervert kapott, Jordániába pedig többek között 18-42 szervert szállítottunk. Örömmel tájékoztatunk mindenkit arról, hogy 2011-ben az általunk telepített PlayBox szerverek száma a Közel-Keleten elérte a 450 egységet.
Ezúton is szeretnénk kifejezni mély hálánkat és köszönetüket ügyfeleink bizalmáért, és megköszönni képviselő partnereink odaadó munkáját, amivel hozzájárultak a sikerhez és a PlayBox növekedéséhez az elmúlt pár esztendőben. Az önök hite és bizalma ösztönöz bennünket, hogy folytassuk ezt az úttörő munkát, és fejlesszük ezt a nagyszerű bread and bread technológiát, ami elősegítí a minőségi globális kommunikációt az egész világon.
A cég 2011. éves globális növekedése az Ázsia-Óceánia operációs regióban 80% + volt, míg az USA régióban 90%+ értek el munkatársaink. Minden idők legnagyobb értékesítését értük el Törökországban, Romániában és Szerbiában. Az idei 2012 –es esztendőt nem kevesebb mint 1 Millio Euro értékű megrendeléssel kezdhettük, ami igazán jó startnak nevezhető. Megkezdtük a kereskedést Latin Amerikában észak-amerikai értékesítési csoportunkon keresztül, és csapatunk egy kíváló spanyol nyelven beszélő munkatárssal bővült Atlantában. Elkezdtük kiépíteni jelenlétünket Észak-Amerikában, ahol New York-I irodánkat Mr Vassil Lefterov ( képünkön ) vezető értékesítő, a vállalat CEO managere írányítja.
2011-ben kicserélődött a teljes menedzsment Romániában és Németországban, és az új csapat nagyon felkészülten lát hozzá mindkét országban az idei év feladataihoz. Folytatjuk a Play Box tulajdonosi szerkezeti átalakítását a regionális vállalatoknál, mára a PlayBox Technology Asia-Pacific Ltd. 100%-ig PlayBox Technology HQ tulajdonú entitás. Ez lehetővé tesz számunkra egy nagyon ígéretes, és gyors növekedési potenciált.
Büszkén beszélünk azoknak az országokról, ahol a PlayBox termékek elérték a 75% -os piaci részesedést. Ezek alfabetikus sorrendben: Albánia, Bahrein. Bolívia, Bulgaria, Chile, Croatia, Ciprus, Málta, Moldova, Nepál, Nigéria, Románia, Szerbia, Thaiföld és Törökország. Azoknak a országoknak a listája ahol a PlayBox 50% -os piaci részesedést ért el még látványosabb. Ezt a névsort később, majd az év folyamán tesszük közzé.
Az általunk megfigyelt piaci trend szerint vásárlóink szívesen választját a IP be/kimenettel működő PlayBox szervereket a tradicionális SDI ki/bemenetüek helyett. Erre jó példa a HOT csatorna, ami a legnagyobb MSO Izraelben, és 4×10 csatornás HD AirBox IP Streaming szervert rendelt. Singapurban az Ericcson választott kiegészítésként egy 6x csatornás SD AirBox Streaming szervert MediaCorp platformjához. A KinoPolska a 12x csatornás AirBox DTH Platformját újította fel HD H.264 –es funkcióra. Termékeink megbízható működése az IP tartományban, és a különböző újabb média alkalmazások különböztetik meg a PlayBox Technology –t a versenytársak többségétől, és lehetővé teszik a sokkal egyszerűbb és flexibilisebb IP infrastruktúra használatát, összehasonlításban a jó öreg analog/SDI kábeles technológiával. A PlayBox Technology széleskörű alkalmazási lehetősége egyedülálló előny a termék számára, főleg ha figyelembe vesszük az IP alapú technológiák elterjedését, az újgenerációs hálózatok, és a felhő alapú (cloud-processing) video alkalmazások fejlődését.
A Dolby Digital támogatás bevezetése, a HD feliratozás, a fejlett QC, az automatikus zajcsökkentés, a többcsatornás szerverek, és a komplett munkafolyamatok, összességében teszik teljessé ajánlatainkat, amik lépésről-lépésre egészítik ki a tipikusan kezdő – középszíntű igényektől egészen a high-end szükségletekig a broadcastereket. Szilárdan tartjuk magunkat a piacon, és most újabb területek meghódításába kezdünk. 2012 még több, még izgalmasabb kihívásokat és sikereket tartogat a számunkra.
Maradjanak velünk – a java még hátra van!
(PlayBox Press Center)
A Microsound által forgalmazott Innovason Eclipse keverőpultot Marcel Babazadeh, az Innovason International értékesítési igazgatója mutatta be az érdeklődőknek.
Innovason Eclipse
A három éve nálunk is bemutatott Eclipse digitális keverőben a gyártó számos úttörő megoldást és ötletet valósított meg. Legjelentősebb ezek közül a beépített 64 sávos rögzítőegység, mely mobil HD fiók használatával segíti az élő alkalmazást, és HD minőségben kínál felvételi-, és visszajátszási lehetőséget, külső rögzítő igénybevétele nélkül.
A gyár ezt az opciót M.A.R.S. fantázianévvel illette, mely elnevezés a Multitrack Audio Recording System rövidítéséből keletkezett.
A kis helyigényű digitális Eclipse pult egyidőben 104 csatorna keverését teszi lehetővé, 48 mix busz kezelésével. A rendszerhez maximum öt digitális audio rack csatlakoztatható, melyekhez összesen 320 bemenet tartozhat. A keverő felületen a kontrollálást 48 érintés-érzékeny fader és 92 rotari gomb biztosítja, melyekből 52 szabadon konfigurálható. A navigációt és a gyors kezelést, a 12”-os behajtható érintőképernyő, a különálló Time-Code modul, illetve a felvételi és lejátszási funkciókhoz hozzáférést biztosító célgombok biztosítják.
A M.A.R.S. egyszerűsíti az élő felvételeket, valamint a világon elsőként biztosít virtuális sound-check-et, mellyel nem kis időt takaríthat meg a hangmérnök és a zenekar egyaránt. A pultba beépítésre került SmartPanel-koncepció a régebbi konzolokban már jól ismert SmartFad funkciót emeli még magasabb szintre. Ennek eredményeképp a 96 fader egyidejű elérésével a konzol valóban flexibilis és többcélú. A szabadon konfigurálható, és személyre szabható felület kitűnően használható FOH, Monitor, vagy OB-VAN (közvetítő kocsi) funkcióban is.
Az Eclipse önállóan is helytáll, de természetesen tovább bővíthető. A konzolhoz minden eddigi Innovason I/O modul, és I/O rack használható, tehát minden hardware kompatibilis minden Innovason termékkel. A különböző lehetőségek között számos szolgáltatást találhatunk, mint például a kimenetenkénti teljes dinamika-processzálást, a 31-sávos grafikus EQ-t, vagy a stúdiókból már jól ismert VB-audio plug-in készletet, mely az FM-8VB 8-in/8-out modul segítségével használható. Mindezen szolgáltatásokat, valamint még számos, itt fel nem sorolt lehetőséget a NOVA szoftver segíti.
Carsten Kümmel
Kapcsolódva az Eclipse tudásának, és felhasználási lehetőségeinek ismertetéséhez, a keverő bemutatása után Selmeczi Imre a digitális mikrofonok egyre nagyobb térnyeréséről tartott előadást. Mivel a digitális audio-rendszerek leggyengébb láncszemei, a mikrofonok és a hangszórók, a hangok felvételekor és a megszólaltatásakor játszanak fő szerepet, ezért logikus lépés volt a digitális mikrofonok megjelenése. Így most már szinte csak a művészek maradtak analógok. A hagyományos mikrofonokat gyártó cégek igyekeztek minél kisebb zajú, és minél nagyobb dinamika-tartomány átvitelére alkalmas mikrofonokkal előállni, de a kivitelezett megoldások az analóg rendszerek világában a mikrofonok technikai felépítése, a rendszerek saját zaja miatt alulról, a dinamika tekintetében pedig felülről maradtak korlátosak.
Többek között ezeknek a problémáknak a megoldásában segíthetnek a digitális mikrofonok. A hangútba helyezett kábelek is folytonos zavaró tényezőt jelentettek, de a digitalizált jelek kevésbé zavarérzékenyek, továbbá egyszerűbben továbbíthatóak. Az ideális dinamika-tartomány 130 dB körül lehetne, de az analóg mikrofonok előerősítő fokozata önmagában ebből úgy 15 dB-t levesz, nem is beszélve a további digitális feldolgozáshoz elengedhetetlen A/D átalakítás 10 dB-es veszteségéről. Ezeken a bajokon segít a digitális technika, de további előnyei is megmutatkoznak. Az új digitális Neumann D-sorozatú mikrofonok esetében az áramkörök kibővültek, így a mikrofon maga is kommunikálhat a keverőpulttal, és távolból, azaz a pultról is irányíthatunk bizonyos funkciókat. Így távirányítható például a mikrofon-karakterisztika kiválasztása, a mély-, és a magas tartományok vágási frekvenciái, a beépített kompresszor, a limiter, a csúcs-limiter, a jelszíntszabályzás, és az érzékenység megválasztása is, de a lehetőségeknek szinte már csak a pénz, és a fantázia szabhat határt. Például még színes ledeket is ki-be kapcsolgathatunk a mikrofonokon a távolból, hogy ezzel is könnyebb legyen azok azonosítása ha esetleg a zenész nem találná, vagy ha mondjuk hibát keresünk.
A digitális mikrofonok kábelén halad át az AES 3 szabványú jelfolyam, a +10 V tápfeszültség, és ezen a kábelen továbbítja a rendszer a távszabályzáshoz szükséges adatokat is. A Neumann és a Sennheiser digitális mikrofonok esetében, miután egy cégcsoportról van szó, természetesnek mondható, hogy a két gyártó termékeiben a felvételek igényeihez választható kapszulák széles választékban készültek, és mind csereszabatosak egymással. Bár a Sennheiser és a Neumann mikrofonok hangzásukban némileg eltérnek, ettől még a cserélhető egységek szabad megválasztásával ki-ki ízlésének, és elképzelésének megfelelő mikrofonparkot állíthat össze magának.
A programban szerepelt egy mikrofonozásról szóló előadás is, melyben Carsten Kümmel, német hangmérnök mikrofonozási szempontból elemezte saját munkáit, zenei példákon bemutatva, hogyan hasznosította a koncertjeinek felvételekor a digitális mikrofonok által nyújtott előnyöket. Beszélt a hangsugárzók elhelyezésének fontosságáról is, a hangreflektáló felületek kihasználásáról, vagyis arról, hogyan fordíthatjuk egy élő koncert adott helyszínén javunkra a károsnak tűnő reflexiós hatásokat. Fontosnak tartotta még elmondani saját módszerét arra, hogyan oldható meg, hogy egy adott helyszínen minden hallgató sztereó élményben részesüljön, vagy ha ez az elképzelés a fizikai háttér ismeretében nem is vezethet 100%-os sikerre, akkor hogyan érhető el, hogy a közönség sztereó-térből kieső része legalább hiánytalan monó hangtérben élvezhesse az elhangzó műveket.
Legvégül, az előző megoldásokat bizonyítandó, nagyszabású musical-, és koncertfelvételeket hallgathattunk meg, miközben magunk is meggyőződhettünk a digitális mikrofonok kiváló minőségéről, és a hangsugárzók ismertetett elhelyezésének hatásosságáról.
További információk:
www.innovason.com
www.microsound.hu
„Az új Mosart installációval a TV2 az első olyan televíziós társaság Magyarországon, mely modern stúdió-automatizálási rendszert adoptál” – nyilatkozta Rozgonyi László, a Somos Broadcast Media műszaki igazgatója, a technológia viszonteladójának képviseletében. „Annak ellenére, hogy a TV2 eredetileg egy másik automatizálási rendszert választott, egyetlen bemutató elegendő volt, hogy a TV2 rendszermérnökeit meggyőzze, miszerint a Mosart technológiával magasabb szintre tudják emelni automatizálási rendszerüket.
A TV2 2012 januárjában, az új stúdió indulásakor kezdett élőben dolgozni a Mosart technológiával. A rendszer kiválasztásakor döntő volt, hogy az szinte valamennyi stúdió berendezéssel kompatibilis, és nem kötődik egyetlen gyártó termékeihez sem. A Mosart rendszer jelenleg négy gyártó video-mixerét, nyolc audio-mixert, nyolcféle szervert, nyolc grafikai rendszert, és öt robot- kamera-rendszert támogat.
„A Mosart segítségével kevesebb emberrel tudunk hír és hírjellegű műsort készíteni, ezzel együtt a minőség is javul, és az „emberi hibatényező” előfordulása is ritkább – mondta Szilágyi László, a TV2 műszaki osztályának vezetője. A rendszer jobban kezeli a folyamatokat, a macro-kat, a szekvenciákat, egyszerűsíti az automatikus beállításokat. Segítségével, a hírműsorok lebonyolítását egyszer kell megtervezni, utána már ez automatikusan történhet.”
A Mosart segítségével kibővül a tartalom újbóli felhasználásának lehetősége azzal, hogy a rendszer az adásba kerülésre vonatkozó (as-run) információkat nyújt a Web-es platformon való megjelenés, az adáslebonyolító stúdió és a media asset management (MAM) számára. A Mosart felhasználóhoz igazítható grafikus felülete egyszerűvé teszi a lebonyolítás menetét, az egyes bejátszók, kamerák, klip-ek, grafikák a képernyő egy-egy „gombjához” rendelhetők, egyszerűbbé és gyorsabbá téve a hozzáférést. Az interfész eszközök szintén gombokhoz rendelhetők, ezáltal a grafikus felhasználói felületet (GUI) egy érintőképernyős virtuális shot-box – ként is működik, kiszolgálva több televíziós produkciót. A hírszerkesztőség (newsroom) számítógépéről érkező adásmenet közvetlenül látható a Mosart GUI felületén, a kezelő az egyes bejátszásokat és grafikai elemeket eltárolhatja a szerveren és igény szerint azonnal adásba teheti.
„Nagy siker az Mosart Medialab számára az európai piacvezetőség és a kiváló innovációs megítélés szempontjából, hogy a TV2, mint elismert magyar televíziós társaság, a mi megoldásunkat választotta az új hírstúdiójához” nyilatkozta John Kjellevold, a Mosart Medialab ügyvezető igazgatója.
További információ a Mosart Medialab-ról és termékeiről elérhető a www.mosart.no weboldalon vagy a +47 55 90 80 70-es telefonszámon.
Mint azt az mmonline múltheti híradásából megtudtuk, az immár negyedik alkalommal megrendezett gálán a Glamur – női magazin olvasói szerint legnépszerűbbnek ítélt médiaszemélyiségek munkáját ismerték el a díjátadó ünnepség keretében. A Legjobb műsorvezető kategóriában Tatár Csilla, a TV2 Mokka és a FEM3 MegaBackstage műsorvezetője győzedelmeskedett. Csilla rangos mezőnyben nyerte el az elismerést, olyan népszerű kollégáival versengve, mint D. Tóth Krisztina, Iszak Eszter, Kiss Orsi és Veiszer Alinda.
Ez életem első díja, nagyon megtisztelő, hogy a közönség úgy érezte, méltó vagyok erre az elismerésre. Az elmúlt tíz év munkájának gyümölcse érett most be – mondta Tatár Csilla.
A Legsármosabb férfi kategória győztese a Jóban rosszban színésze, Száraz Dénes lett, akinek a TV2 Mokka műsorvezetője, Demcsák Zsuzsa adta át a díjat.
Nagyon megtisztelő ez az elismerés, különösen örülök, hogy a közönség döntött a díj sorsáról. Minden rám szavazó hölgynek hatalmas köszönettel tartozom – mondta Száraz Dénes. ( – )
Ma este, azaz március 26-án, 20 órakor startol az ÁtVágó a STORY4-en! Hétfő este saját fejlesztésű
műveltségi vetélkedővel tér vissza a képernyőre Vágó István! A kvízmesternek régi álma vált valóra
ezzel a műsorral. „Elképesztő élmény, hogy az ember otthon megálmodik valamit, s az utána
megvalósul a képernyőn. – mondja. – Élvezem a játékot, remélem, a nézők is szeretni fogják.”
Az ÁtVágóban néhány régi arc is feltűnik majd. A vetélkedőbe sok olyan játékos jelentkezett, akik
korábban más műsorban is összemérték már tudásukat Vágóval. Akár 15 évvel ezelőtt…
„Nagyon örülök, hogy a legnagyobb játékosaim ide visszajöttek. Más vetélkedőkben nem szívesen
látták őket, itt viszont rájuk van szükség, akik okosak, kulturáltak, logikusak és vállalkozóak.
Volt olyan játékos, akivel a Mindent vagy semmit! című műsoromban találkoztam utoljára. Az utóbbi
évek vetélkedőiben az volt az elvárás, hogy a nagyon felkészült játékosokat kerüljék, inkább legyenek
átlagemberek, átlagtudással. Itt nincs ilyen megkötés, sőt, a műsor alapötlete szerint velük lehet
igazán élvezetes műsort csinálni. Már a hétfői, első adás játéka is nagy meglepetéseket tartogat.”
Az ÁtVágó díszletét Bara Ákos álmodta meg. A készítők ugyan a legmodernebb technikát és
látványvilágot alkalmazzák, a hangsúly mégis a műveltségen van. „Nálunk nem zuhannak a mélybe
emberek és az áram sem csap meg senkit. Műveltségre és taktikára van szükség.” – ismerte el a
kívzmester.
A STORY4 eddigi legköltségesebb produkciójával a csatorna szeretne a Cool Tv és a Viasat3 mellé
felzárkózni nézettségben, ezért az ÁtVágóval hosszú távra terveznek. „Az ÁtVágó három fejezetből
álló játék, az elején villámkérdésekkel. Ezek még viszonylag könnyebbek.
A műsor elején így választunk ki három játékosból kettőt. A második játékrészben, ahol már csak
ketten vannak, szintén villámkérdések jönnek, csakhogy van a kérdések között egy felderítendő
kapcsolat. Aki az összefüggést elsőként felismeri, az megy a harmadik fordulóba, ahol már lesz idő
és mód egy-egy kérdéssel behatóbban foglalkozni. Ez a műsor 'átvágó' része. Nagy csatákra van kilátás!
Ha ügyes a játékos, akár fél óra alatt elvihet 10 millió forintot.”
ÁtVágó - minden hétköznap 20 órától a STORY4-en! ( - )
A hír igaz, tegnap reggel új hang szólalt meg az éterben a 89,5 MHz –en a Music FM. A Budapest 100 kilométeres körzetében fogható sugárzásért összesen 140 millió 265 ezer forint inflációval megnövelt árat fizet évenként az üzemeltető Prodo Voice Studio Zrt, mely több mint 40 millió forintos pluszfelajánlást tett pályázatában a szolgáltatási alapdíj mellett.
Mint azt az MTI tudósításából megtudtuk, az ország legnagyobb vételi körzetével rendelkező új kereskedelmi rádió Budapest körzetében 100 kilométeres sávban éri el műsorával hallgatóit, és elméletileg több mint 3 millió emberhez jut el.
A frekvenciát tavaly pályáztatta meg az NMHH Médiatanácsa, és decemberben hirdette ki nyertesnek a Prodo Voice Studio Zrt. –t, amely idén februárban 7 éves időszakra írt alá szerződést a Hivatallal.
Érdekes egy kicsit belenézni a számokba. A hatóság a díjat évről évre az inflációval növeli, így a nyertesnek 2012-re április 1. napjától a tavaly meghirdetett árhoz képest már 3,9 százalékkal magasabb összeget kell fizetnie az NMHH-nak.
Hajdu Steve a Music FM mikrofonjánál
Az MTI összeállításából kiderül az is, hogy a törvény a médiaszolgáltatási díjat a vételkörzet nagysága alapján határozta meg – 23 forint hallgatónként -, amit a terület vásárlóerejével indexált.
Több ismert rádiós és tévés személyiség csatlakozott a Music FM -hez. Így például a a Juventus reggeli műsorából Pordán Petra, Mák Kata RiseFM-től, Harsányi Levente és Cooky a Rádió 1-ben volt idáig hallható, és új rádiós hangként jött Hajdú Steve, aki az RTL Klub Heti Hetesében is szerepel.
A „legjobb arcok, legütősebb zenék, legtrendibb újdonságok” ez a csatorna szlogenje. Music FM 65 százalékban sugároz zenét, ebből 42%-ban hazai előadók dalait, ami komoly előretörésnek számít az évek óta tartó zeneháborúban, amit a külföldi „szemét” ellen vívtak a magyar előadók. A Music FM műsorában végre a magyar előadók is megjelenési felülethez juthatnak az éterben. ( – )
Így múlik el a világ dicsősége?! Hányszor hallottuk már ezt a mondatot. Néhány hete a hvg.hu tudósításából értesültünk arról, hogy a világ egyik legnagyobb filmnyersanyag és fotótermék-gyártója a nagymultú Kodak csődbejelentésre készül. A hírekből az is kiderült, hogy a cég vezetősége, miközben folytatja erőfeszítéseit, hogy pénzt szerezzen a felhalmozott adóságok rendezésére,
tárgyalásokat kezdeményez hitelező bankokkal új hitelek felvételéről, amit a csődbejelentés után venne igénybe. A Kodakról érkező hírek januárban 28 százalékot rontottak a cég már korábban is negatív tendenciát mutató tőzsdei értékén. A Kodak részvények már akkor is , több mint 90 százalékkal alacsonyabbak voltak az egy évvel ezelőtti értéknél – tudta meg a hvg.hu.
A Kodak nem kommentálta a piaci pletykákat ami jelentős változás ahhoz képest, hogy az elmúlt év őszén még határozottan visszautasították a csődről szóló híreszteléseket, mondván, hogy a cég teljesítí a vállalt megrendeléseket, és nincs szándékában csődvédelemért folyamodni a hatóságokhoz.
A Financial Times a végjáték előszelének tartotta, hogy a Kohlberg Kravis Roberts vállalatfelvásárló cég két képviselője decemberben kivált a Kodak igazgatótanácsából. A befektető 2009-ben 300 millió dollárt invesztált a fotóipari nagyvállalatba, amit a Kodak 2010-ben visszafizetett, de a felvásárló cégnek továbbra is maradt érdekeltsége a Kodakban. A vészhelyzetben lévő Kodak az elmúlt időben több mint ezer szabadalom eladásából igyekezett pénzhez jutni, de az értékesítési tárgyalások nem hozták meg a várt sikert.
Az Eastman Kodak Company amit George Eastman 1892-ben alapított az elmúlt évszázadban szinte egyeduralkodó volt a világ fotónyersanyag, fotokamera és filmpiacán, különösen a színesfilm szegmensben. Legnagyobb eredményét 1976-ban működésének csúcspontján jegyezte, amikor az amerikai piac 90 százalékát uralta termékeivel. A problémák az 1990-es évek végén kezdődtek, amióta a digitális fényképezés szinte teljesen kiszorította a filmet elsősorban az amatőr szegmensben. A professzionális filmgyártás napjainkban is elsőszámú nyersanyagként tartja számon és használja a Kodak nyersanyagait, de ez a bevétel nyilván kevésnek mutatkozik a sikeres fennmaradáshoz. A Kodaknak utoljára 2007-ben volt profitja – írta a hvg.hu. ( – )
A Cool történetének eddigi legjobb hétvégéje!
A kilencedik héten a 18-49 éves korosztály 7%-a választotta főműsoridőben a Cool műsorait, amely ezzel a parádés eredménnyel lett ismételten a harmadik legnézettebb csatorna az RTL Klub(26,2%SHR) és a TV2(16,7% SHR) mögött, megelőzve legfőbb versenytársát a Viasat3-at nemcsak főműsoridőben, de a teljes napot tekintve is.
Március első hétvégéje a Cool történetének eddigi legeredményesebb hétvégéje lett. Még nem volt példa arra, hogy a hétvége mindkét napján 9% feletti közönségarányt ért volna el főműsoridőben a csatorna. Szombaton a kereskedelmi célcsoport 9,1%-át ültette a Cool képernyő elé főműsoridőben, látványosan maga mögé utasítva a középmezőny csatornáit és lett harmadik az RTL Klub(23,2% SHR) és TV2(12,5% SHR) után. Vasárnap magasabb fokozatba kapcsolt a Cool és 9,6%-os közönségarányt ért el főműsoridőben. A Neveletlen hercegnő második részét az éppen tévéző 18-49 évesek 11.2%-a választotta, közel 234ezer néző, mely eredménnyel az elmúlt hét legnézettebb műsora lett a középmezőny Top 50-es listáján.
A Cool TV műsorvezetői
A hír bizonyára sokak számára jelent meglepetést, mert a felsorolásban – ugyan nem láthatjuk az 50-es listát – az első három között nem szerepel az MTVA egyetlen csatornája sem. Vajon hányan nézhetik az M1 / M2 és a Duna TV műsorait?! ( – )
Lássuk a kulcsfontosságú jellemzőket!
Az adatátvitel FireWire 800-on keresztül valósulhat meg Apple számítógépekbe. Ez olyan esetekben hasznos, ahol az egységből nehezen tudjuk fizikailag kivenni az adatokat. De letölthetjük adatainkat LAN kapcsolaton keresztül is, hagyományos Ethernet hálózaton belül. A Super Out kimeneten a videójelbe kevert timecode-ot és a letöltés állapotát követhetjük nyomon. Ez különösen akkor lehet fontos, amikor másolatot készítünk a Ki Pro/Ki Pro Miniről egy másik rögzítő eszközre. A felhasználók mostantól SDI módban is választhatják a Super Out (ablak beégett) opciót. Az adáslista készítés funkció a webes felhasználásban segít kiválogatni a megfelelő klipeket. FireWire 400 porton keresztül támogatott a kamera indítás és megállítás funkció, valamint a timecode kezelés.
Különösen hasznos ez olyan HDV kameráknál ahol nincs LTC az SDI kimenetekben. A HDMI timecode támogatás a Ki Pro Miniben a Sony NEX-FS100 és más NXCAM kamerákhoz lett kifejlesztve. Az Expresscard/34 támogatás biztosítja a 34 mm széles memória kártyák kezelését, azonban ajánlatos ellenőrizni a javasolt kártyák listáját az AJA weboldalán. Az RS-422 funkcionalitás lehetővé teszi, hogy a Ki Pro-t közvetlenül használhassuk utómunka alkalmazásokban. A LANC, vagy a Local Application Control Bus System (Helyi Alkalmazás Vezérlő Bus Rendszer) támogatás biztosítja, hogy az operatőrök ellenőrizhessék a felvételeiket LANC alapú vezérlőkön keresztül LANC engedélyezett kamerákon. A 1080 változtatható frame ráta támogatás bizonyos Canon kamkorderekhez használható. A Preset funkcióval tárolhatunk és előhívhatunk korábbi készülék beállításokat, a folyamatos felvétel opció pedig gondoskodik arról, hogy ne veszítsünk egyetlen képkockát sem a bejövő jelből.
-e-
www.aja.com
A 2012 február 20-ára szóló meghívó felhívja a figyelmet a Millenáris Teátrumban tartandó előadásra, melynek témái:
– „Digitális mikrofonok a színpadon” lehet, hogy furcsán hangzik, de már nem jövõ!
– A Neumann zászlóján a nagy „D” (minden mikrofonomat szeretném digitálisban is)
– Az innovaSON kiszolgálja a Neumann igényeit, ha kell. (nagy feladatok együtt)
– Nagy színpad, nagy zenekar, sok mikrofon, csak egyszerüen, jól. (ahogy Carsten Kümmel csinálja)
A hétfőn 13 órakor kezdődő rendezvényen két Németországből érkező szakember segít a tájékozódásban, akik bemutatják a Neumann és az innovaSON legújabb legújabb termékeit. Carsten Kümmel (hangmérnök) Neumann, és Marcel Babazadek (értékesítési manager) InnovasION valamint a Mikrosound munkatársai várják az érdeklődőket.
http://www.tonmeister-online.de/
A Ringier 2012-ben belép a televíziós műsorgyártás piacára, televíziós társaságok számára készít produkciókat, amelyeket digitális és printtartalmaival integráltan kínál. Így lehetőség nyílik a multiplatformos tartalomgyártásra és a hatékony keresztpromócióra is.
Radnai Péter feladata lesz a Ringier által gyártandó televíziós műsorok stratégiájának kialakítása, a műsorok, gyártócégek és alvállalkozók felkutatása, a produkciók lebonyolításának koordinálása a pályázattól a megrendelésen át a kivitelezésig, valamint a Ringier meglévő online videós tartalmainak fejlesztése.
A videós és online tévés tartalmak mellett a televíziós műsorgyártás egy olyan szegmens, amely szervesen illeszkedik a Ringier stratégiába. Tartalmat és szórakoztatást kínálni minden csatornán, ez egy mai modern médiavállalat feladata. Hagyományos és digitális média platformjainkkal minden szegmenst lefedünk, így tudunk versenyképesek és hosszútávon is nyereségesek maradni – mondta el Mihók Attila, a Ringier ügyvezető igazgatója.
Radnai Péter ezt megelőzően a Chello Central Europe tartalomfejlesztési vezetője volt. 2004–2010-ig a Playboy főszerkesztője, az megelőzően az RTL Klub és a TV2 több műsorának producere-főszerkesztője volt.
Szakmai karrierjét a Magyar Televízióban kezdte, az ott töltött tíz év alatt dolgozott a Híradónál, az Egyenlegnél, a Panorámánál, a Reggelnél, három évig volt a Magyar Televízió moszkvai tudósítója.
mmonline
Mit tehet ilyenkor az ember, ha filmes?
Az első dolog nyilván az, hogy végigpörgeti a telefonkönyvét. Aztán vár és figyel. Közben azon gondolkozik, hogy kik lehetnek, azok, akikkel még érdemes lenne beszélni. Mellette, pedig biztosan azt is reméli, hogy őt is meg fogják keresni. Itt próbál a ShootinHungary segíteni.
A www.shootinhungary.com -ot az 1996-tól 2003-ig megjelenő Shoot in Hungary című szakmai print kiadvány pótlására 2008-ban jött létre. Az oldal a hazai filmszakmának biztosít megjelenési lehetőséget, célja, pedig a magyar filmipar versenyképességének növelése.
A filmipar hazai szereplői az állami támogatási rendszer hosszan tartó átalakulásával elvesztették a működésükhöz szükséges források egy jelentős részét, és arra kényszerülnek, hogy pozíciójuk megőrzése érdekében maguk menjenek a megbízások megszerzése után. Ehhez biztosít platformot és segítséget a ShootinHungary – olyan eszközt ad partnerei kezébe mellyel jelentősebb ráfordítás nélkül hangsúlyos Online jelenlétet tudnak maguknak kialakítani, így pedig növelhetik esélyeiket a munkához jutásban.
A ShootinHungary a tágabb értelemben vett magyar filmes szakmát bemutató Online adatbázis. Az oldalra kategóriák szerint regisztrálhatnak a szakma képviselői, és bemutathatják szolgáltatásukat. Jelenleg bárki, aki Magyarországon tervez forgatást a jövőben, egy olyan adtabázisból tud meríteni, ahol minden ahhoz szükséges partnert megtalál, legyen szó nyersanyagról, forgatási helyszínről, produkciós cégekről, stábtagokról, vagy utómunkáról.
A honlap célközönsége a filmipar valamely ágazatában tevékenykedő hazai és nemzetközi szakemberek összessége.
A weboldalra látogatók a filmvilág fontosabb eseményeiről kaphatnak tájékoztatást: elsősorban szakmai eseményekről, információkról olvashatnak.
A 43. Magyar Filmszemléről a cikkeken túl a ShootinHungary a H.S.C.-vel és a Stábiskola diákjaival közösen indított project keretein keresztül számol be. A Web-generáció TV néven futó kezdeményezés a Szemlén készített videó-riportokban ad képet a magyar filmszakma jelenlegi helyzetéről.
Pogátsnik László
A túra során szilárdtest alapú mikrofonos rögzítővel örökíti meg a maga és az úton megismert emberek történetét – tudósít Kevin Hilton.
Williams 100 000 fontot szeretne összegyűjteni az Alzheimer Társaság javára. A Brit-sziget körüli gyalogtúrájára Brightonból indult el február 20-án, és július végére elérte Skócia délnyugati partjait. Útközben egy Yellowtec iXm szilárdtest alapú hangrögzítő segítségével készít interjúkat, amelyeket rádiósorozat és könyv formájában szeretne közreadni.
Williams így nyilatkozott arról, miért is kelt útra: „Édesanyámról néhány éve állapították meg az orvosok, hogy Alzheimer-kóros. Ez a betegség megdöbbentően sok embert sújt, főleg időseket, és bárkinek a családjában felütheti a fejét. Az Alzheimer-kór gyógymódjának keresése olyan nemes ügy, amely megérdemli a támogatást. Már sok érdekes emberrel rögzítettem beszélgetéseket, és örömmel készítek interjút bárkivel, aki el szeretné mondani a történetét.”
Williams megjegyezte, hogy manapság sokféle hangrögzítő készülék van forgalomban, és maga is többet kipróbált, mielőtt a Yellowtec iXm mellett döntött. Ezt a mikrofonos rögzítőt „igazi riporternek való eszközként” jellemezte. „Az iXm külsőre, és érzésre is olyan, mint egy profi mikrofon, így segít kialakítani az interjúalanyokban a megfelelő szellemi hozzáállást. A lényeg a mikrofon nyelében van. Ha 48 órányi tömörítetlen WAV anyagot rögzíthetünk egy 16 GB-os cserélhető SD memóriakártyára, az rengeteg önbizalmat ad egy-egy helyszíni felvétel során.”
Williams három Beyerdynamic fejet tart magánál. Egy körsugárzót, egy kardioidot, és egy szuperkardioidot, amelyeket aszerint váltogat, hogy mikor mit csinál, és milyenek a helyszíni hangviszonyok. Szeles napokra, márpedig Nagy-Britanniában többnyire ilyen volt a nyár, egy Rycote szélvédőt is vitt magával.
( – )
Minden zene pár éven belül a felhőbe költözik, addigra a csillogó lemez retró poháralátét lesz.
A zenefogyasztás átalakult, a hi-fi-tornyok mellől felálló fogyasztó a különböző hordozható eszközökön hallgatja már a zenét (Walkman, Minidisc, Discman, iPod), amit már nem CD-n vesz meg, hanem letölt, (legálisan, vagy illegálisan) a fizikai zenehordozó pedig megmarad a gyűjtőknek. Erre a folyamatra lehetett számítani. A Napsterrel kezdődött, majd az iPoddal folytatódott. A különböző fájlmegosztók, az illegális, vagy a hivatalos zeneboltok (iTunes, Amazon, stb.) pedig már régóta előrevetítették a CD halálát, ami állítólag hamarabb bekövetkezhet, mint azt gondoltuk.” – írta az Index 2011. november 19-i számában, a zene-rovatban.
A cikk további részében kimerítő történelmi adatokat is olvashatunk a hanghordozók elmúlásának történelméből, a jelenlegi kínálat példáival együtt. Akit bővebben érdekel, a cikk alján megtalálhatja az oldal linkjét. Ugyanitt nyilatkozik a Magneoton részéről Csontos Noémi Virág. Elmondta: mindenki tudja, hogy a CD-eladás folyamatosan csökken, de nem valószínűsíti, hogy teljesen leállna a következő évben. Bizonyos vélemények szerint a magyar piac az elkövetkező 4-5 évben biztosan nem fog még megválni ettől a hanghordozótól.
Egy korábbi Médiatechnikában – a 2007. év elején megjelent írásomban – melynek címe: 12 cm-es mostohalemezek, arra a kérdésre kerestem a választ négy mértékadó szakembertől, miért nincs hazai DVD-audio, és SACD gyártás. Egyszerűen fogalmazva a válasz: mindenki a másikra vár, senki sem akar kockáztatni eszközbeszerzéssel, illetve nagyobb arányú befektetéssel. Pedig e két hordozó tömeges elterjedése hatalmas minőségi ugrás lenne sokak számára, főképp ha az ezeket a lemezeket lejátszó készülékek is olcsóbbak lennének. Azért a feltételes mód, mert a felvételkészítésnél is minőségi ugrásra lenne szükség nem csak az eszközökben, hanem, a szakemberek tudását, hozzáállását, megfizetésének tekintetében is.
Ez a hajó már csaknem elment, hiszen a letöltés-mánia, a hozzá tartozó mobiltelefonok, és miniatürizált letöltő-, és lejátszó berendezések, a letöltő hálózati eszközök, melyeknek minőségi változatai is beszerezhetők, ma már százezer forint alatt is eluralták a piac egy jelentősebb részét.
A technikailag fejlettebb nyugati országokban, elsősorban az USA-ban tetszés szerinti fájlformátumban, és mintavétellel, mely lehet veszteségmentesen tömörített, vagy tömörítetlen is, hihetetlen mennyiségű zenei anyag áll rendelkezésre a megfelelő szervereken, amihez természetesen megfelelő bankkártya kell, ami az adott országban került kibocsátásra. (Maga az Internetes letöltés időarányos bevétele is hatalmas üzlet, ami még inkább gerjeszti az éterből jövő zene forgalmát.)
A fogyasztók túlnyomó része olyan fiatal, aki talán már soha nem fog minőségi hangfelvételt hallani, mert szoktatása, neveltetése révén nincs rá igénye. Ők élő, hangosítás nélküli koncertekre sem igen járnak, hiszen letölthetők a legjobb előadások is, méghozzá olcsón. S ezek meghallgathatóak azokon a fülbe dugható minőséginek kikiáltott, olykor igen drága fülhallgatókon is, melyek táplálása relatíve igénytelen elektronikákkal történik, tömörített, és olcsón beszerezhető hanganyagokkal.
Kaphatók olyan lehallgató eszközök, melyek bemenete nem csak a szilárdtest-memóriás foglalat, s a hordozó „csak” egy mozgó alkatrész nélküli kártya, hanem az internetre csatalakozó hálózatos perifériákkal, USB-, és egyéb informatikai csatlakozásokkal vannak felszerelve. Minek bíbelődni magnófej, vagy lézerforrás beállítással, CD játszók hangját jó irányba módosító eszközökkel elfoglalni a lakótér egy jelentős részét különböző hagyományos hordozók gyűjteményével? Ez már nem korszerű!
Műszakiak állítják, hogy megfelelően magas mintavételi frekvencián digitalizált, és lejátszott felvételek úgy, vagy akár jobban is szólhatnak, mint a békebeli, de hibáktól mentes analóg felvételek. Vajon milyen a részaránya e felvételeknek az egészhez képest? Mi uralja most az elképzelt, s a statisztikákból ismert haranggörbe középső tartományát? Mi minden örök értékű hangfelvétel jelent már meg a legmagasabb igényű hangfelvételi formátumokban? Ahogy én tudom, nem túl sok.
Bizonyos zenehallgatási alkalmakhoz, előadásokhoz tartozik egy hangulat, melynek az analóg, vagy CD lemez, annak borítója, annak tapintása fizikailag is része annak ellenére, hogy főleg az analóg lemeznek megvannak a maga minőségi korlátai. Az erre a hangulatra vágyó – jórészt idősebb – lelkek nemsokára már CD-n sem hallgathatják kedvenc műveiket, meg kell barátkozniuk a kártyás-, illetve informatikai készülékekkel, melyeknél olcsón, azonos időben egyszer, több pénzért a merevlemezre tárolhatóan tölthetik le vágyott zenéiket. A nagytöbbségnek sem pénze, sem igénye nem lesz arra, hogy a legjobb minőséget a szokásoshoz képest többszörös áron megvegye, és letöltse.
Nem került még szóba a CD-lejátszó készülékek gyártóinak, s azok tulajdonosainak életében bekövetkező változás. Mire ezek múzeumi tárgyak lesznek, arra még igen sokat kell várni. A mi életünkben ez már aligha következhet be, addig csak úgy lehet majd eladni ezeket, ha nem csak a CD-lejátszásra alkalmasak, hanem tartalmaznak a letöltéshez, a tároláshoz alkalmas informatikai részegységeket is. A címben szereplő három szó e cikk befejezésének Aldous Huxley-től kölcsönvett kifejezése kérdőjellel így hangzik: Szép új világ?
http://index.hu/kultur/zene/2011/11/19/mp3_kills_the_cd_star/
Hoffmann József
Örömmel adhatunk hírt a CameraTrace megjelenéséről. Ez a technológia segíti az eltűnt gépek felderítését, valamint a szerzői joggal védett képek ellenőrzését.
A CameraTrace már lehetővé teszi az olyan prémium szolgáltatások igénybe vételét is, mint például a regisztrálás utáni azonnali értesítést fényképezéskor, vagy új képek készítésekor. Az szolgáltatás igénybe vétele egyszeri $10-os költség, amihez hozzátartozik egy Lost and Found címke, egy különleges sorozatszámmal ellátva, hogy ennek segítségével a talált kamera könnyebben visszakerüljön a gazdájához. A címke egyben figyelmeztetésként is szolgál az alkalmi tolvajoknak, hogy a készüléket regisztrálták a rendszerben.
A szolgáltatás már sokaknak segített eltűnt tárgyaik visszaszerzésében olyan eseteknél is, melyek korábban megoldatlanok maradtak volna. A rendszer már bizonyított a profi fotós John Heller 9000 $ értékű fényképezőgépének megtalálásával, amit egy munka közben veszített el, egy évvel korábban. A CameraTrace segítségével talált olyan képeket, amiket az ő kamerájával készítettek egy évvel azután, hogy azt tőle ellopták. A kamerát közben kétszer is eladták, először a Craiglist-en, utána pedig az eBay-en. A rendszer nem csak Heller kameráját kerítette elő, hanem számos más lopott tárgyat is.
John Heller és a felszerelése
A CameraTrace kereső egy speciális technológia segítségével vizsgál képmegosztó oldalakat, és így deríti ki a képek sorozatszámát. A vizsgáló rendszert a CPUsage (www.cpusage.com) grid computing platformja működteti. A grid computing technológia már több mint 5 milliárd képet vizsgált meg a közismert, és népszerű Flickr képmegosztó oldalról, olyan képeket, melyek 2006 óta kerültek a netre, egészen napjainkig. A rendszer több, mint 300 high-end kamera-modelt tart nyilván több gyártótól, beleértve a Canon, a Nikon, az Olympus, és a Kodak gépeit is, melyekben már fellelhető a különleges sorozatszám az elkészült képek adataiban.
Az új CameraTrace minden bizonnyal nagyban csökkenti majd a fényképezőgépek lopásának elterjedését, ugyanis segítségével mostantól könnyebben eljuthatnak a tetteshez egy-egy lopott kamera esetében, ha egy sorozatszámmal ellátott kép bármilyen formában felkerül az internetre. A cég komoly erőkkel dolgozik azon, hogy régebbi fényképezőgépek sorozatszámát is be lehessen szkennelni, ami reményt ad arra, hogy korábbi esetek is megoldásra kerüljenek.
A GadgetTraknek komoly innovációs történelme van az információ-védő (DATA PROTECTION) technológiák fejlesztésében. A levédett technológiájuk jelenleg FLIR thermal imaging kamerákban működik, hogy segítségével rátaláljanak a fényképezőgépre, ha azt ellopják, vagy elveszítik. ( – )
A támadásban hat alkalmazottjuk vesztette életét. Az állomásokról közvetlen adatfolyamok futottak be a nagyobb kábelrendszerekhez, és a műholdvezérlőkhöz, így a nézők mintegy 80%-a nem érzékelt kiesést, hanem folyamatosan foghatta az állomások közvetítését a támadásokról, és az utórezgéseikről. Ennek ellenére a műsorszórók igyekeztek a lehető leggyorsabban visszatérni az éterbe az Empire State Building-en, vagy a térség egyéb felhőkarcolóin lévő tartalék létesítményeik segítségével. Legtöbbjüknek ez már a hét végére sikerült is, bár többnyire csak csökkentett teljesítménnyel, és lefedettséggel sugároztak. A következő hónapokban, és években is ez maradt a fő törekvésük, bár a földi sugárzású adások nézőinek száma folyamatosan fogyott (arányuk ma már alig 10%).
A műsorszórók a Metropolitan Television Alliance (MTVA) szervezetbe tömörülve kerestek új, maradandó otthont adásközpontjaik számára, ahonnan a lehető legtöbb otthonba a legjobb jeleket lesznek képesek közvetíteni. Ennek nyomán végül visszajutottak az Empire State Buildinghez a magasabb pont kedvéért, amelyet az 1980-as évek elején otthagytak, mivel az Északi Torony biztosította a megfelelő „rálátást” a városra. Most oda kvártélyozták be magukat, és valószínűleg ott is maradnak.
Az elmúlt néhány hónapban azonban a Durst Organization a hírek szerint elkezdte visszacsalogatni a műsorszórókat a robbanás epicentrumába, az első World Trade Centerbe (korábbi nevén a Szabadság Tornyába). Az első felhőkarcoló, amely a szeptember 11-ei pusztítás után újjáépül, várhatóan 2013-ban éri el teljes, 541 méteres magasságát. Ma az épület acélváza a 78. szintig van készen.
Közvetlenül a katasztrófa után az MTVA úgy döntött, hogy az Empire State Building hosszú távon nem lesz megfelelő számára, ezért nagy lendülettel kezdett helyet keresni egy új adótoronynak. Lehetőleg szabadon álló tornyot szerettek volna, amely olyan lefedettséget képes biztosítani, amilyet sem az Empire State Buildingből, sem a WTC-ből nem sikerült megvalósítani. Ez a projekt úgy 200 millió dollárba került volna. Az egyik igen csábító helyszín a 70 hektáros Governors Island volt, Manhattan déli csücskénél. Michael Bloombergnek, New York polgármesterének azonban más céljai voltak a szigettel, amelyet épp akkor kapott vissza a város a szövetségi kormányzattól, így keresztülhúzta a tervet. Miután a szabadon álló torony terve kútba esett, az MTVA 2003-ban beleegyezett, hogy átköltözteti a műsorszórókat az első World Trade Centerbe.
Saul Shapiro, az MTVA elnöke szerint azonban nem biztos, hogy a műsorszórók szívesen költöznének. Alapjában véve jól megvannak az Empire State Buildingben is, bár egyesek szeretnék fejleszteni a szolgáltatást, és befoltozni a lefedettségükön tátongó lyukakat, de a költözés egyikük számára sem létfontosságú. Frank Graybill, a WNET (az Empire State Building-be szállásolt három VHF-állomás egyike) mérnök-igazgatója pedig azt nyilatkozta, hogy ők hosszú távú bérleti szerződést kötöttek az Empire-rel, és még hét évig biztosan nem áll
szándékukban költözni. Az Empire State Building története szorosan összefonódik a műsorszóráséval. Az RCA már az épület elkészülte utáni első évben, 1931-ben megkezdte a kísérleti tévé-, és FM-adásait, majd innen indult útnak a WNBC is. 1950 után más állomások is kezdtek beköltözni az épületbe.
Earl Arbuckle-nak, a Fox Television Stations nemrég elhunyt mérnökének elmondása szerint a városbeli műsorszórók először az 1960-as évek végén tömörültek a Television Broadcasters’ All-Industry Committee nevű bizottságba éppen azért, hogy tiltakozzanak a WTC ikertornyainak felépítése ellen, mivel azok meggyőződésük szerint zavarták volna az Empire State Building-ről sugárzott jeleket. Aztán az 1980-as évek elején inkább átköltöztek az új épületbe, és húsz éven át onnan sugároztak, egészen szeptember 11-éig.
(Harry A. Jessell cikke nyomán)
A világhírű szupersztár, Celine Dion legutóbbi visszatérése a Las-Vegas-i Caesar’s Palace hotel The Colosseum arénájába ismét zajos sikert aratott, telt-házas koncertekkel és lelkes kritikákkal kísérve. Az énekesnő előző szuper show so-rozata a Caesarban 2003-tól 2007-ig tartott, melyet több mint 3 millió rajongó látott. Ezúttal Celine – aki 31 zenésszel lép fel, köztük egy teljes szimfonikus zenekarral és egy háttérze-nekarral – legendás énekhangjának közvetítéséhez személyesen választott egy Neumann KK 104 S kardioid kapszulával szerelt Sennheiser SKM 5200 II kézimikrofont. A művésznő énekmikrofonján túl Sennheiser és Neumann mikrofonok széles skáláját használják a sok-színű előadáshoz, melyet az AEG/Live Concerts West állított színpadra és a Grammy Díjátadó Gálákon végzett munkájáról ismert Ken Ehrlich rendezett.
Celine Dion a Las Vegas-i Caesar’s Palace hotel Colosseum arénájában lép fel. Neumann KMS 104 kapszulával szerelt Sennheiser SKM 5200 II kézi-mikrofonba énekel (fotó: Gérard SCHACHMES)
Celine-t nagyra tartják hangtechnikusai lenyűgöző hallásáért, valamint a technikai dönté-sekben való aktív részvételéért. A show sorozat megkezdése előtt az énekesnő egy teljes napot szánt a felszerelés áttekintésére és a mikrofonok tesztelésére, Denis Savage hang-zás-tervező és FOH hangmérnök; François „Frankie” Desjardins rendszer-tervező; Charles Ethier monitor hangmérnök és Marc Theriault RF hangmérnök társaságában.
A Neumann KMS 104 S győzelme
„Az A-B-C-D tesztelési módszert használtuk” – magyarázta Desjardins, aki már 18 éve dolgozik Celine-nel – „és mindig a Neumann fejnél lyukadtunk ki. A nap végére Celine biz-tos volt benne, hogy a legjobb mikrofont tartja a kezében – egy Neumann KK 104 kapszu-lával szerelt Sennheiser SMK 5200 II kézi-mikrofont.”
A színpadon játszó 31 zenészen túl, Celine show-ját látványos fénytechnika és egy videó kivetítő fal teszi még emlékezetesebbé. Előadás közben mozgó színpadi elemek, videó és fényeffektek hangsúlyozzák az egyes dalok mondanivalóját. A show mégis meghitt hangu-latú, melyben Celine lélegzetelállítóan egyedi hangjáé a főszerep. A KK 104 S minden egyes előadáson precízen rögzít minden apró árnyalatot és részletet.
François Desjardins, Jean-Charles Ethier, Marc Thériault és Denis Savage
Az énekesnő számára az előadás az érzelmek és az önkifejezés eszköze. „Úgy gondo-lom, Celine azért szereti a KK 104 S kapszulát, mivel annak segítségével tudja a legjobban kifejezni magát” – magyarázza Desjardins. „A természetes hatást úgy éri el, hogy a na-gyobb hangerővel megszólaltatott hangoknál eltávolítja szájától a mikrofont, így azonos szinten marad a dinamika.”
Desjardins elmondása szerint a KK 104 S – a mikrofon énekeshez mért pozíciójától függet-lenül – rendkívül konzisztens hangzással rendelkezik. „Amikor az énekesnő tengelyen kívül énekel, a hangzás csaknem megegyezik a tengelyen belüli hangzással, csak természete-sen kevésbé intenzív a hang” – magyarázza. “Számos egyéb mikrofon esetében ilyenkor megváltozna a hangszín, 25 fokos kitérés felett pedig talán már az összes finomabb rész-let is elveszne. A KK 104 S viszont képes kezelni ezt – ez az egyik legnagyszerűbb jellem-zője.”
Egy együttműködésen alapuló kapcsolat
A Sennheiser-t a kezdetektől bevonták abba, hogy segítsen Celine hangtechnikusainak kiválasztani a show számára megfelelő mikrofonokat. „Nagyszerű kapcsolatunk van a Sennheiser-rel, és ők mindig mindenben támogatnak minket” – mondta Desjardins. „Ennél a show-nál is minden erőfeszítést megtettek, hogy ellássanak minket különféle felszerelé-sekkel – nemcsak mikrofonokkal, hanem vezeték nélküli berendezésekkel is. Ez tényleg segített felszerelésünk kialakításában.”
„A Sennheiser örömmel játszott ilyen fontos szerepet Celine legutóbbi, a Las Vegas-i Caesar’s Palace hotel Colosseum arénájában megrendezett előadásain” – jegyezte meg Jean Langlais, a Sennheiser Canada elnöke. „Celine egy nagyon jó ítélőképességű mű-vész, aki előadásait minden szempontból tüzetesen ismeri – különösen a hangzás tekinte-tében. Nem vitás, hogy ez nemcsak Celine és a technikai személyzet szempontjából elő-nyös, hanem a rajongók számára is, akik szerencséjükre szem- és fültanúi lehettek a show-nak.”
Celine Neumann KK 104 S kapszuláján túl a show egy sor egyéb Sennheiser és Neumann mikrofonnal is fel van szerelve. „A háttérénekeseknél a Sennheiser SKM 2000 XP vezeték nélküli sorozatot használjuk, MME 865 kapszulával” – mondta Desjardins. „És a dobfelsze-relés hangosításához is Sennheiser és Neumann modelleket használunk – a Sennheiser evolution 900 sorozat fantasztikusan szól ennél az alkalmazásnál.”
A dobos, Dominique Messier is aktívan részt vett a dobok hangosításához leginkább meg-felelő mikrofonok kiválasztásában – a legjobban teljesítő modellek kiválasztása előtt több sávon rögzítve, majd lejátszva mindent. Messier végül úgy döntött, hogy Sennheiser e 902 mikrofonokat használjanak a tamokhoz; Neumann KM 150 mikrofont a high-hat-hez; va-lamint Neumann KM 184 és MKH 800 TWIN mikrofont overhead-ként. „Az általunk hasz-nált Vintage lábdobhoz is egy Neumann TLM 102 modellt választott” – magyarázta Desjardins – ami nemcsak a hangot közvetíti kitűnően, hanem a megjelenést is eredetivé teszi.”
A három kongához Sennheiser MKH 800 TWIN mikrofonokat használnak. „A 800-asokat a kongák középpontjához helyeztük, és azt kell mondjam, hogy sohasem hallottam még ilyen kiegyensúlyozott hangzást” – mondta Desjardins.
