A stáb most ismét olyan kihívással szembesült, melyre a hazai rádiózás történetében még nem volt példa: mozgó, repülő járművekről kellett élő rádióadást közvetíteniük, ott ahol nincs áram, nincsen kábelezés, így mindezt egyedi módon kell előteremteni. Nagy szükség volt találékonyságra, hogy Sebestyén Balázs, Vadon Jani és Rákóczi Feri hangját élőben, a lehető legjobb minőségben hozzák le a magasból.
A budaörsi reptérről közvetített adás technikai lebonyolításában komoly kihívás volt, hogy ég és föld között kellett biztosítani a folyamatos összeköttetést, hiszen a műsor kulcspontjain a három műsorvezető közül egy mindig a levegőben repült: Balázs kint ült az AN 2-es repülőgép szárnyán, Jani sárkányrepülőzött, Feri pedig helikopterrel manőverezett, míg a többiek a földön felállított mobil stúdióban voltak. Hármójuknak folyamatosan kommunikálni kellett egymással, és mindezt az éterbe is sugározni kellett. Az adás hiba nélkül lezajlott, ami valóban adásközvetítési bravúrnak számít. ( – )
A Super Bowlt továbbra is első helyen, a világ legnézettebb televíziós sporteseményeként tartják számon, mely évről évre újabb nézőszám rekordot állít fel. A Baltimore Ravens és a San Francisco 49ers által vívott 47. (XLVII) Super Bowl döntő félidejében a nemzetközi szupersztár Beyoncé szórakoztatta felvillanyozó előadásával a New Orleans-i Mercedes-Benz Superdome közönségét.
Mivel a 47. Pepsi Super Bowl döntő félidei szünetében adott show-műsort több-millió rajongó követte feszült figyelemmel, a hiba esélyét nullára kellett csökkenteni. Nem okozott hát meglepetést, amikor Beyoncé audio csapata és az esemény hangtechnikájáért felelős veterán produkciós cég, az ATK AudioTek a Sennheiser kiszámíthatóan megbízható vezeték nélküli technológiája és kivételes hangminősége mellett döntött. Madonna csúcsokat döntögető tavalyi félidei show-jának hagyományát folytatva – aki szintén Sennheiserrel lépett fel – Beyoncé egy több mint 12 perces műsort adott, melyben többek között egyveleget énekelt legismertebb dalaiból, majd az újból összeállt Destiny’s Child is színpadra lépett.
A 17-szeres Grammy-díjas és már hosszú ideje Sennheiser eszközöket használó Beyoncé a döntő félidei szünetében MD 5235 dinamikus kapszulával szerelt, saját krómozott Signiture Sennheiser SKM 5200-II kézi-mikrofonjával lépett színpadra. „Beyoncénak hatalmas hangja van” – mondta Stephen Curtin (Eighth Day Sound Systems), Beyoncé FOH hangmérnöke. „Sok más mikrofonnal nehézséget okozna a művésznő hangjának közvetítése, mert ha igazán odateszi magát könnyen torzítás léphet fel. Nagyszerű számomra az a megnyugtató érzés, hogy a legfelfokozottabb pillanatokban sem lehet probléma.”
Beyoncé – női zenészekből álló zenekarának és táncosainak közreműködésével – egy egyveleget adott elő, melyben olyan slágerek csendültek fel, mint a „Love On Top”, a „Crazy In Love”, az „End Of Time” és a „Baby Boy”. Majd a Destiny’s Child két másik tagja, Kelly Rowland és Michelle Williams is csatlakozott Beyoncéhoz, hogy együtt adják elő a „Bootylicious” és az „Independent Woman” című számot. Beyoncé a „Single Ladies” című bombasikerét még Rowland és Williams társaságában adta elő, majd a nagy fináléban a „Halo” című számot már szólóban énekelte.
„Semmi sem fogható ahhoz a minőséghez, amit a Sennheiser eszközökben található RF kompander frekvenciamenete képvisel” – jegyezte meg Jason Kirschnick technológiai vezető (Eighth Day Sound Systems – a Beyoncé turné produkciós cége). „Ha minőségi hangzást akarsz, nemigen találsz ehhez foghatót más gyártók kínálatában.”
Demetrius Moore monitor hangmérnök még tömörebben összegzi a mikrofon karakán hangzásbeli jellemzőit: „A Sennheiser SKM 5200 a világ legkiválóbb hangzású vezeték nélküli énekmikrofonja” – mondta.
A kezdőrúgást megelőzően Alicia Keys egy NFL logót mintázó színpadra állított zongora mellett ülve, és egy MD 5235 dinamikus kapszulával szerelt, matt fekete Sennheiser SKM 5200-II mikrofonba énekelve adta elő az amerikai himnuszt (Star Spangled Banner). Keys énekhangja ragyogón és kristálytisztán szólt, és az énekesnő megható előadásában elhangzó nemzeti himnusz tökéletesen alkalmas volt arra, hogy ezt az eseményt lelkesítő szikraként az eddigi egyik legemlékezetesebb Super Bowl döntővé tegye.
A Sennheiser fejlett RF technológiája felbecsülhetetlen előnyöket nyújt egy olyan különleges eseményen, mint a Super Bowl, ahol idén Jason Eskew és a professzionális vezeték nélküli rendszerekért felelős csapat több mint 80 hang- és kommunikációs csatornát koordinált. Stephen Curtin egy összesen 12-csatornás Sennheiser EM 3732-II vezeték nélküli vevőegység rendszert használ Beyoncé turnéján. Nyolc csatornát használnak az SKM 5200-II kézi-mikrofonokhoz (egy fő és egy tartalék mikrofon Beyoncé számára, három a háttérénekesek és a vendégek számára), plusz négy csatornát a fúvósok számára. A fúvósok mindannyian SK 5212-II övre rögzíthető zsebadót használnak.
„Műszaki szempontból az RF egyszerűen azért nagyszerű megoldás, mert a 3732 modellt széles-sávú eszközként kaphatjuk meg, mely a teljes frekvencia-tartományt lefedi” – magyarázta Curtin. „Ennek köszönhetően könnyedén tudunk alkalmazkodni akár a zsúfolt RF környezethez is. Nincs túl sok olyan termék, amely képes lenne erre; mindegyik egy meghatározott sávszélességre van tervezve.”
„Hangzás tekintetében mindig is a Sennheiser volt a kedvencem” – folytatta. „Mindig jelentős különbség hallasz, ha valaki egy másik gyártó termékét használja, nem a Sennheiserét.” A Sennheiser énekmikrofonok egy másik előnye, melyet Curtin nagyra értékel, az a tengelyen kívüli hangok hatékony szűrése. „Nagyon nagy dolog, hogy ezek a mikrofonok kitűnő irányítottsággal rendelkeznek, és jelentős mértékű gerjedés előtti erősítést tesznek lehetővé.”
Beyoncé a 47. Super Bowl döntőn
Energikus, és történelmi jelentőségű produkciót adott elő a Sennheiser közreműködésével
A Super Bowlt továbbra is első helyen, a világ legnézettebb televíziós sporteseményeként tartják számon, mely évről évre újabb nézőszám rekordot állít fel. A Baltimore Ravens és a San Francisco 49ers által vívott 47. (XLVII) Super Bowl döntő félidejében a nemzetközi szupersztár Beyoncé szórakoztatta felvillanyozó előadásával a New Orleans-i Mercedes-Benz Superdome közönségét.
Mivel a 47. Pepsi Super Bowl döntő félidei szünetében adott show-műsort több-millió rajongó követte feszült figyelemmel, a hiba esélyét nullára kellett csökkenteni. Nem okozott hát meglepetést, amikor Beyoncé audio csapata és az esemény hangtechnikájáért felelős veterán produkciós cég, az ATK AudioTek a Sennheiser kiszámíthatóan megbízható vezeték nélküli technológiája és kivételes hangminősége mellett döntött. Madonna csúcsokat döntögető tavalyi félidei show-jának hagyományát folytatva – aki szintén Sennheiserrel lépett fel – Beyoncé egy több mint 12 perces műsort adott, melyben többek között egyveleget énekelt legismertebb dalaiból, majd az újból összeállt Destiny’s Child is színpadra lépett.
A 17-szeres Grammy-díjas és már hosszú ideje Sennheiser eszközöket használó Beyoncé a döntő félidei szünetében MD 5235 dinamikus kapszulával szerelt, saját krómozott Signiture Sennheiser SKM 5200-II kézi-mikrofonjával lépett színpadra. „Beyoncénak hatalmas hangja van” – mondta Stephen Curtin (Eighth Day Sound Systems), Beyoncé FOH hangmérnöke. „Sok más mikrofonnal nehézséget okozna a művésznő hangjának közvetítése, mert ha igazán odateszi magát könnyen torzítás léphet fel. Nagyszerű számomra az a megnyugtató érzés, hogy a legfelfokozottabb pillanatokban sem lehet probléma.”
Beyoncé – női zenészekből álló zenekarának és táncosainak közreműködésével – egy egyveleget adott elő, melyben olyan slágerek csendültek fel, mint a „Love On Top”, a „Crazy In Love”, az „End Of Time” és a „Baby Boy”. Majd a Destiny’s Child két másik tagja, Kelly Rowland és Michelle Williams is csatlakozott Beyoncéhoz, hogy együtt adják elő a „Bootylicious” és az „Independent Woman” című számot. Beyoncé a „Single Ladies” című bombasikerét még Rowland és Williams társaságában adta elő, majd a nagy fináléban a „Halo” című számot már szólóban énekelte.
„Semmi sem fogható ahhoz a minőséghez, amit a Sennheiser eszközökben található RF kompander frekvenciamenete képvisel” – jegyezte meg Jason Kirschnick technológiai vezető (Eighth Day Sound Systems – a Beyoncé turné produkciós cége). „Ha minőségi hangzást akarsz, nemigen találsz ehhez foghatót más gyártók kínálatában.”
Demetrius Moore monitor hangmérnök még tömörebben összegzi a mikrofon karakán hangzásbeli jellemzőit: „A Sennheiser SKM 5200 a világ legkiválóbb hangzású vezeték nélküli énekmikrofonja” – mondta.
A kezdőrúgást megelőzően Alicia Keys egy NFL logót mintázó színpadra állított zongora mellett ülve, és egy MD 5235 dinamikus kapszulával szerelt, matt fekete Sennheiser SKM 5200-II mikrofonba énekelve adta elő az amerikai himnuszt (Star Spangled Banner). Keys énekhangja ragyogón és kristálytisztán szólt, és az énekesnő megható előadásában elhangzó nemzeti himnusz tökéletesen alkalmas volt arra, hogy ezt az eseményt lelkesítő szikraként az eddigi egyik legemlékezetesebb Super Bowl döntővé tegye.
A Sennheiser fejlett RF technológiája felbecsülhetetlen előnyöket nyújt egy olyan különleges eseményen, mint a Super Bowl, ahol idén Jason Eskew és a professzionális vezeték nélküli rendszerekért felelős csapat több mint 80 hang- és kommunikációs csatornát koordinált. Stephen Curtin egy összesen 12-csatornás Sennheiser EM 3732-II vezeték nélküli vevőegység rendszert használ Beyoncé turnéján. Nyolc csatornát használnak az SKM 5200-II kézi-mikrofonokhoz (egy fő és egy tartalék mikrofon Beyoncé számára, három a háttérénekesek és a vendégek számára), plusz négy csatornát a fúvósok számára. A fúvósok mindannyian SK 5212-II övre rögzíthető zsebadót használnak.
„Műszaki szempontból az RF egyszerűen azért nagyszerű megoldás, mert a 3732 modellt széles-sávú eszközként kaphatjuk meg, mely a teljes frekvencia-tartományt lefedi” – magyarázta Curtin. „Ennek köszönhetően könnyedén tudunk alkalmazkodni akár a zsúfolt RF környezethez is. Nincs túl sok olyan termék, amely képes lenne erre; mindegyik egy meghatározott sávszélességre van tervezve.”
„Hangzás tekintetében mindig is a Sennheiser volt a kedvencem” – folytatta. „Mindig jelentős különbség hallasz, ha valaki egy másik gyártó termékét használja, nem a Sennheiserét.” A Sennheiser énekmikrofonok egy másik előnye, melyet Curtin nagyra értékel, az a tengelyen kívüli hangok hatékony szűrése. „Nagyon nagy dolog, hogy ezek a mikrofonok kitűnő irányítottsággal rendelkeznek, és jelentős mértékű gerjedés előtti erősítést tesznek lehetővé.”
A beépített Ultra HD 4K technológia már szinte alapnak számít. Ez a rack-be szerelhető audio monitorozó megoldás támogatja a 6G-SDI videot Ultra HD videó forrásokhoz, csakúgy mint a hagyományos analóg hangot és SDI video bemeneteket. Integrált videó monitorozással és integrált LED-es szintméréssel érkezik. A mindössze egy RU készülék magába foglalja a kettős mélysugárzót, valamint a széles frekvencia tartományt átfogó hangszórókat is, mindez megfejelve erőteljes A/B osztályú erősítővel.
Az elegáns kivitelt tovább fokozzák a nagy fényerejű, többszínű hangműszerek és a beépített LCD a videó források ellenőrzésére. A HDMI 4K kimenet lehetővé teszi, hogy az Audio Monitort nagyméretű televíziókhoz csatlakoztassuk, natív Ultra HD monitorozáshoz.
Az opera esetében a „mentőangyal” a koncert DVD, amely (a stúdióidőt megspórólva) viszonlagosan alacsony költséggel lehetővé teszi egy-egy kiemelkedő (vagy nem is olyan kiemelkedő…) előadás rögzítését. Ebben a nehéz időszakban különleges esély nyílt egy operaelőadás 3D-s Blu-ray videófelvétele mellett az opera Compact Disc-en megjelenő stúdiófelvételeinek elkészítésére.
A világ egyik legelismertebb karmesterének irányítása a garancia arra, hogy egy zenefelvétel világszínvonalú legyen!
A Művészetek Palotájában tavaly decemberben a világ egyik legnagyobb karmestere, Christoph Eschenbach, aki jelenleg többek között az Egyesült Államok Szimfónikus Zenekarának főzeneigazgatója, vezényletével félig szcenírozott előadásban került bemutatásra Csajkovszkíj legnépszerűbb és minden bizonnyal legtöbbet játszott operája, az Anyegin. Felkérést kaptunk az elődást rögzítő 3 dimenziós Blu-ray videófelvétel surround hangjának rögzítésére. De ez nem minden, az előadást megelőző napokon CD felvételt készíthettünk a népszerű operáról.
Egy világhíres karmesterrel dolgozni több tekintetben is kiemelkedő lehetőség: Előszőr is garantált a magas színvonalú előadás, másrészt egy világhíres karmester garantáltan világhíres szólistákkal dolgozik. Ezúttal sem volt másképp, az énekesek legtöbbje szerepük legjobbja a világ nagy színpadain, a főbb szerepeket Michaela Kaune (Tatjana), Steve Davislim (Lensky), Victoria Amarres (Olga), Iris Vermillion (Larina), Claudia Rüggeberg (Filipievna) és a Gremin herceget alakító Feruccio Furlanetto énekelte, a címszerepet Horváth Ádám alakította a Budapesti Filharmóniai Társaság zenekara kíséretében, a kórus az Operaház és a Nemzeti Énekkar tagjaiból állt.
Egy teljes hangfelvevő rendszert telepítettünk a videó-hang elkészítéséhez: a MÜPA vendégstúdiójában a saját Avid HDX/D-Command rendszerünkkel rögzítettük a nagfelbontású surround hangot.
Ha adva van egy világszínvonalú előadás, mi a legfontosabb egy világszínvonalú hangfelvétel elkészítéséhez? A világszínvonalú akusztika, ugyanis ez egy semmivel sem pótolható hangzás-többletet képes hozzáadni a komolyzenei felvételhez. Jól tudtuk ezt, tapasztalván, hogy az Olaszintézetben (Budapesti Olasz Kultúrintézet), vagy a bécsi Musikverein aranytermében készült felvételeink hangzását mesterségesen lehetetlen szimulálni.
Az Olaszintézet akusztikája miatt nem véletlenül volt annyi sikeres komolyzenei kiadvány helyszíne, legyen szó Decca, Phillips Classics, Channel Classics és természetesen Hungaroton kiadványról, és mi is készítettünk ott több opera- és komolyzenei CD-t. A MÜPA Bartók hangversenytermével már más a helyzet, jó az akuszikája, de az ott készült felvételeink hangzásának fokozásához mindíg használtunk mesterséges zengetőt.
A Bartók hangversenyterem zenekari árkába telepítettük a mikrofonerősítőket, így rövid mikrofonkábelekkel tudtuk a mikrofonokat csatlakoztatni.
Az operafelvétel a legösszetettebb az akusztikus hangfelvételek között, egy szimfónikus zenekar, sok jelenetben kórussal kiegészülve, adja a szólisták zenei hátterét. Egy jó CD-felvételen jól érzékelhetőnek kell lennie a szólisták és a kórus folyamatosan változó térbeli elhelyezkedésének a színpadon – végül is az opera egy drámai műfaj. Mindezt úgy kell megvalósítani, hogy a stúdiókörülmények között készülő operafelvétel során kísérletezésre sosincs idő – igaz legalább javításra van lehetőség. (Ezért a hangfelvételkészítés egyik legfontosabb szakasza az előkészítés!) Nem könnyíti meg a hangfelvételkészítő helyzetét, hogy a külső helyszínen készülő felvétek körülményei távolról sem ideálisak, egy teljes hangfelvevő rendszert kell telepíteni, kiépítve az alkalmi hangmérnöki helységet, videó-, és kommunikációs összeköttessel a koncertteremben történtek követésére.
„Utolsó simítások” az Olaszintézet színpadán – Christoph Eschenbach átismétli a szerepet a Gremin herceget alakító Feruccio Furlanettoval.
Egészen másfajta a kihívás egy opera videófelvétel hangjának elkészítése, itt a legnehezebb feladat a mikrofonozás, úgy kell hangfelvételt készíteni, hogy a képen mikrofon ne legyen látható. (Amúgy érthető elvárás, hiszen a videó egy színpadi előadás filmszerű megjelenítése, márpedig egy filmben nincs illúziórombolóbb, mint egy belógó mikrofon.) Ennek a speciális műfajnak legkiválóbbjai hosszú évtizedek óta a New York-i Metrolpolitan operából közvetítenek heti rendszerességgel operaelőadásokat, készítenek DVD kiadványokat, újabban HD képpel (és HD hanggal) Blu-ray lemezeket. Sőt, néhány éve a MET premierek „live in HD” videó közvetítéseik révén „élőben” követhetők a világ nagyvárosaiban, így Budapesten is, ezekkel igen magasra téve a mércét, mind a kép- mind a hang terén. Hogyan lehet jó hangfelvételt csinálni a színpadról (látható) mikrofonok nélkül?! Nos az opera DVD-hang specilis műfaj, speciális eszközök és speciális tudás szükséges elkészítéséhez, főleg ha az említett Metropolitan-színvonal elérése a cél! (A testre ragasztott, ruhára csíptetett mikrofonok használata szerencsére csak a musical- és sajnos újabban az operett előadásokon dívik, élvezhetetlenné téve a direkt mikrofonhanggal ezeket a színpadi műfajokat.)
Az Olaszintézet alkalmi stúdiójában felépített alkalmi hangmérnöki helységben a zenei rendező Illényi Péter, valamint a Digital Pro stábja: Matók István és Jablonkay Benedek
A zenekari árokból megszólaló szimfónikus zenekar mikrofonozásásánál szintén a mikrofon-láthatóság (vagy inkább a láthatatlanság…) támaszt nehéz feltételeket: úgy kell térben hangzó zenekari hangképet rögzíteni, hogy mikrofon ne legyen látható a nézőtérről – vagyis közelmikrofonozással térhangzást csinálni… Ez első hangzásra fából vaskarika, de mivel elvárás, ezért itt is speciális megoldásokra van szükség. Ehhez a hangszercsoport-mikrofonok mellett néhány speciális elhelyezésű speciális mikrofont használtunk, és segítségünkre volt a mesterséges zengető. Utóbbinak igen fontos szerep jut a surround hangzásban: „összesimítja”, természetessé teszi a különféle mikrofonocsoportok hangképét. (Ehhez egy speciális algoritmust és routing/mixing rendszert fejlesztettünk ki három sztereó Bricasti zengetőből álló térszimulátorunkra.) A koncertvideónál oly lényeges 5.1-es surround hangzás megvalósításában a felvétel folyamán segítségünkre volt a MÜPA (egyébként is mindíg mindenben nagyon segítőkész) műszakai csapata, az általunk beépített „vendég”-hangmérnöki szobába eljuttatva a nézőtér fölé belógatott térmikrofonjaik jelét.
„Kábel-bábel” – a hangfelvevő rendszer kábelezése ugyan első látásra kaotikusnak tűnhet, de valójában egy alaposan kigondolt rendszer Kiss Attila, a Digital Pro főmérnöke jóvoltából
Az utómunka szempontjából talán meglepő módon a koncerthang – amelynél az 5.1 surround mellett külön egy sztereó változatot is kevertünk – sokkal kevéssé volt időigényes, mint a stúdióváltozat elkészítése, amelynél 14 órányi felvételből kellett összeollózni a dupla CD kétszer hetven-valahány percnyi végleges anyagát.
Az Anyegin CD és 3D Blu-ray videó felvételének sorsa most a Sony Classics döntéshozóinak kezében van, a megjelenésről áprilisban a New York-i központjukban dőntenek az elkészült video és a CD kiértékelése után…
Matók István
Az USB csatlakozóval is ellátott eszköz további jellemzője a jó minőségű A/D átalakító, mixer szabályzó, fejhallgató jack aljzat hangerő szabályzóval és még sok egyéb. Az 50 éves vállalat ezt a mikrofont kifejezetten digitális használatra tervezte, akusztikus hangforrások felvételéhez, a felhasználó használhatja saját kedvenc felvételi szoftverjét minden további külső hardver bevetése nélkül.
A mikrofon stúdió minőségű az artikuláció és az érthetőség tekintetében, tökéletes megoldás helyszíni felvételekhez, webes tartalmakhoz, felkonferáló szövegekhez, hírgyűjtéshez, házi stúdió alkalmazáshoz. A beépített fejhallgató jack és a hangerő szabályzó lehetővé teszi a mikrofonjel valósidejű monitorozását, mindezt segíti még a belső fejhallgató erősítő, amely a legkiválóbb tisztaságot biztosítja. A mix kontroll lehetővé teszi, hogy a mikrofon jelét egy korábban felvett másik jellel keverjük, (pld. podcasting esetében).
A Pro Tools 11-el, amit egyszerűen csak az audio gyártás új szabványaként emlegettek Vegasban. A rendszer magja a 64 bites architektúra, a megnövelt mérési lehetőségek széles tartományával a létező összes program megvalósítható, ráadásul összeállításokat készíthetünk több virtuális hangszerrel és effekttel, de ez még nem minden, a Pro Tools 11 direktben együttműködik a Media Composer editorokkal is.
Ez a mostani upgrade legnagyobb részben a felhasználók visszajelzései alapján készült, többszörösen gyorsabb mint elődje a 10-es verzió. A 64 bites felépítés exponenciálisan növeli a szimultán virtuális berendezések számát és fokozza a kezelés teljesítményét. A keverések akár a valós időnél 150x gyorsabbak is lehetnek. A kis késésű bemeneti bufferek biztosítják az igen kis késést felvétel monitorozás közben, miközben a plug-in teljesítmény nem csökken. A bővített mérési lehetőségek több formátumot támogatnak csúcstól és átlagtól VU és PPM-ig igazodva a helyi sugárzási követelményekhez.
Nem okozott meglepetést, amikor Beyoncé audio csapata és az esemény hangtechnikájáért felelős veterán produkciós cég, az ATK AudioTek a Sennheiser kiszámíthatóan megbízható vezeték nélküli technológiája és kivételes hangminősége mellett döntött.
Beyoncé egy több mint 12 perces műsort adott, melyben többek között egyveleget énekelt legismertebb dalaiból, majd az újból összeállt Destiny’s Child is színpadra lépett. A 17-szeres Grammy-díjas és már hosszú ideje Sennheiser eszközöket használó Beyoncé a döntő félidei szünetében MD 5235 dinamikus kapszulával szerelt, saját krómozott Signiture Sennheiser SKM 5200-II kézi-mikrofonjával lépett színpadra. Sok más mikrofonnal nehézséget okozna a művésznő hangjának közvetítése, mert ha igazán odateszi magát könnyen torzítás léphet fel.
A Sennheiser fejlett RF technológiája felbecsülhetetlen előnyöket nyújt egy olyan különleges eseményen, mint a Super Bowl, ahol idén Jason Eskew és a professzionális vezeték nélküli rendszerekért felelős csapat több mint 80 hang- és kommunikációs csatornát koordinált. Stephen Curtin egy összesen 12-csatornás Sennheiser EM 3732-II vezeték nélküli vevőegység rendszert használ Beyoncé turnéján. Nyolc csatornát használnak az SKM 5200-II kézi-mikrofonokhoz (egy fő és egy tartalék mikrofon Beyoncé számára, három a háttérénekesek és a vendégek számára), plusz négy csatornát a fúvósok számára. A fúvósok mindannyian SK 5212-II övre rögzíthető zsebadót használnak.
-e-
1962-ben, amikor Matsushita úr Tokió Shijuku-ku negyedében egy egyszintes barakkban megnyitotta az Audio-Technica vállalatot, még nem volt tudatában azoknak az óriási lehetőségeknek, amik akkoriban bontakoztak ki az USA-ban.
A bimbózó ifjúsági kultúra vált az Audio-Technica hangszedők, fejhallgatók és mikrofonok fejlődésének és sikerének kulcsává.
Miközben az Audio-Technica sztereó lemezjátszó hangszedői terjedni kezdtek Japánban 1964-ben, a brit invázió megérkezett Amerikába. A Beatles hatására felvirágzó pop kultúra elképesztő méretű igényt teremtett a hangtechnikai eszközökre. A fiatalok milliószámra vették a lemezeket és a lemezjátszókat, zenekarokat alakítottak, felvételeket készítettek, és színpadra álltak, amikor és ahol csak tehették. Innentől kezdve pedig egyre fokozódott a minőségi és tartós Audio-Technica termékek iránti igény.
Kazuo Matsushita – elnök
A korai években a japán vezetés elhatározta, hogy az Audio-Technica céget világvállalattá teszik, a hangszedők, a fejhallgatók és mikrofonok leglényegesebb elemei, az elektroakusztikai átalakítók tudományának fejlesztésével. A döntés nyomán, a változó piaci hatásokhoz, trendekhez alkalmazkodó termékválaszték alakult ki.
1972-ben az Audio-Technica US elnöke, Jon Kelly javasolta, hogy gyártsanak mikrofonokat az ottani stúdiók számára. Remek ötlet volt, de több mint 30 évvel megelőzte a korát!
Az első Audio-Technica fejhallgatók, az AT700-as sorozat 1974-ben látott napvilágot. A lemezjátszó hangszedők gyártása során kifejlesztett magas színvonalú precíziós technológiát logikus lépés volt ezen a területen alkalmazni, kelégítve ezzel, fejhallgatós zenehallgatás hatalmas lendületett kapott igényét.
Az első mikrofon, az AT800-as széria 1978-ban indult útjára. Ez egy elérhető árú mikrofon sorozat elsősorban hobbizenészek számára készült. Az idő múlásával aztán gyorsan fejlődött és bővült a 800-as széria, eljutva nemcsak hétvégi harcosokhoz, hanem komoly szakemberekhez is. Ennek ellenére hat évbe telt, hogy az Audio-Technica mikrofonok szilárd talajt fogjanak az audió iparágban. De amikor megtörtént, mindenki megtudta.
1984-ben indult el az installált mikrofonok története, ami olyan mint egy Hollywoodi film, melyben egy jelentéktelen karakter egyszer csak elképesztően sikeres lesz, de azután drámai kihívásoknak kell megfelelnie, hogy megtartsa pozícióját. De ez a történet nem egy személyről szól, hanem egy innovatív mikrofoncsaládról, melynek neve UniPoint®.
Barbra Streisand, AEW-T5400 Cardidoid Condenser mikrofonnal,
amit a Back to Brooklyn turnéján használt
1984 előtt a templomokban, tárgyalótermekben és egyéb publikus előadásokon használt mikrofonok gyenge minőségű, nagyméretű, idétlen eszközök voltak. A Japánban akkoriban divatos miniatürizációs trendnek (ki ne ismerné a viccet: Mi van a kezemben? / HiFi torony. / Na igen, de mennyi?) megfelelően az Audio-technica mérnökcsapat is belekezdett egy miniatűr, de kiemelkedő minőségű mikrofon fejlesztésébe. Amikor a prototípus elkészült, UniPointnak keresztelték, és ez lett a világ első miniatűr elektret mikrofon szériája. A függesztett és hattyúnyakú mikrofonok örökre megváltoztatták a templomi hangosítás és az üzleti ill. politikai prezentációk arculatát. A UniPoint® sorozat már születésekor olyan technológiai fölénnyel rendelkezett, hogy a versenytársaknak majd’ 10 évbe telt, hogy hasonlót alkossanak.
De a XXI. század elején a mobiltelefonok ugrásszerű elterjedése komoly problémát okozott: rádiófrekvenciás interferenciát, hallható zajt okozott minden installált hangrendszerben, márkától és konkrét alkalmazástól függetlenül.
A probléma először az üzleti és politikai konferenciákon merült fel, de ettől sokkal szélesebb körű volt. Az akkoriban használt mikrofonok nem arra készültek, hogy erős rádiófrekvenciás sugárzással teli terekben dolgozzanak. A mérnököknek a probléma megértéséhez le kellett menniük az alapokig. És akkor még nem volt semmilyen teszt vagy szabvány az ilyen inteferenciák mérésére. Az Audio-Technica volt az első mikrofongyártó, aki megoldotta a problémát és bevezette a – 13 különböző szabadalmat tartalmazó – UniGuard RF védelmet a 2005-ben megújított UniPoint® szériánál. Nem telt sok időbe, és az RF árnyékolás ipari szabvány lett, és minden jelentősebb mikrofongyártó felvértezte vele az installációs mikrofonjait.
1991-ben, a legendás producer, Phil Ramone közreműködésével megjelent az első 40-es szériájú Audio-Technica stúdiómikrofon, az AT4033. Ez volt az első 1000 dollár alatti stúdiómikrofon az amerikai piacon. Kevesebb mint felébe került bármilyen hasonló minőségű stúdiómikrofonnak, és ezzel gyakorlatilag berobbant a stúdiók világába. A 3/4”-os elektret mikrofont 1994-ben az 1”-os, változtatható karakterisztikás, valódi kondenzátor AT4050 követte, amit Alan Parsons, az Abbey Road stúdió és a Pink Floyd hangmérnöke mutatott be az amszterdami AES konvención. Parsons szinte vallásosan ragaszkodik az Audio-Technica márkához, és mint mondja: „soha, egyszer sem állt le egy sem a stúdióban”.
AT mikrofonok az amerikai elnöki vitaműrosban
Phil Ramone, aki producerként olyan előadókkal dolgozott, mint Bob Dylan, Aretha Franklin, Paul McCartney, Paul Simon, Luciano Pavarotti, Frank Sinatra és még sokan mások, így foglalja össze az AT mikrofonok előnyeit:
„Úgy gondolom, minden jó hangmérnök az udvarias módszert alkalmazza. Felrak három mikrofont és felveszi a dalt mindhárommal. Aztán megkérdezzük az énekest, hogy melyik tetszik. Ó, ezen remekül szól a hangom – válaszol, és rámutat az Audio-Technica mikrofonra. Rengetegszer így történik. Rengetegszer.”
2004-ben, felismerve a trendet, hogy a zenészek otthon akarják felvenni a zenéiket, az Audio-Technica elindította a 20-sorozatú stúdiómikrofon családot az AT2020-as modellel. Ez a mikrofon volt az Audio-Technica válasza a piacot elözönlő olcsó kínai stúdiómikrofonokra. Ugyanazért az árért az Audio-Technica többet kínált: a márkanévtől elvárt stabil, konzisztens minőséget (ha leveszel két 2020-ast a polcról, egyformán szólnak, ami nem mondható el a Noname kínai mikrofonokról) és kimagasló hangnyomástűrést (a 144dB-jével nem tudod leüvölteni, de még gitárládára vagy dob overheadként is használhatod).
Az AT2020-ast magasabb minőségű, de még mindig elérhető árú modellek követték: AT2035 (nagyobb membránnal, kisebb zajjal, nagyobb max. SPL-lel, komolyabb magastartománnyal és mellékelt rezgésmentes kengyellel), AT2050 (1”-os, dupla membrános, váltható iránykarakterisztikás valódi kondenzátor), és a sorozat legújabb tagja, az AT2031 szivarmikrofon, ami elengedhetetlen társa minden AT2020-nak minden házistúdióban, az összességében hasonló hangzásvilág, de eltérő árnyalatok okán.
Az Urushi modell
Az élő hangosítás a 70-es évek közepén vált az Audio-Technica szenvedélyévé. De hosszú és nehéz utat kellett végigjárni a kezdetektől az A-T élvonalbeli vezetéknélküli mikrofonjainak mai széleskörű elterjedtségéig. A legelső hangosítási mikrofonok a gyakorló zenészeket célozták meg, akik jó ár-érték arányú mikrofont kerestek énekre vagy hangszerre. De mint más Audio-Technica felhasználók, ők is gyakran sokkal többet kaptak. Mára az Audio-Technica a nemzetközi turnék egyik legkedveltebb mikrofonmárkája lett. Felhasználói és endorzerei között olyan hírességeket találhatunk, mint a Dream Theater, Slash, Taylor Swift, Justin Timberlake, Gwen Stefani, Linkin Park, Hoobastank, Aerosmith, Metallica, Heather Small, Alterbridge, Evanesence, Good Charlotte, Papa Roach, Sevendust, Slipknot.
„Ahogy belépsz, azonnal felismersz egy Audio-Technica bulit. Abszolúte. Tisztábbak, frissebbek a magasak.” /Big Mick Hughes, a Metallica FOH hangmérnöke
Az Audio-Technica mikrofonok más területen is komoly sikertörténetet mutathatnak fel: az 1996, Atlanta óta minden nyári és téli játékokon (2000 Sydney, 2004 Athén, 2008 Peking, 2012 London, 1998 Nagano, 2002 Salt Lake City, 2006 Torino, 2010 Vancouver) kizárólag Audio-Technica mikrofonok felelnek a sportközvetítések adáshangjáért, lehetőséget biztosítva a televíziócsatornáknak, hogy lebilincselő, akciófilm-stílusú hangzással tegyék élvezetessé a sportközvetítéseket. Ezeket az eseményeket az iparág talán legkomolyabb sound designja jellemzi, amihez minden alkalommal A-T mikrofonok ezreit alkalmazzák.
Az idei év az Audio-Technica alapításának 50. évfordulója. A jeles alkalomból limitált kiadású fejhallgatók és mikrofonok sorozatát adta ki, köztük a legendás AT4050 tradicionális japán motívumokkal díszített, kézzel festett, és magasfényű Urushi lakkozással ellátott verzióját, ami amellett, hogy a cég egyik legkiválóbb terméke, igazi gyönyörű, gyűjtői darab.
50 év elmúlt és itt a helye az ünneplésnek, de a fejlesztés nem áll meg. Az Audio-Technica eddig leginkább arról volt nevezetes, hogy lényegesen drágább versenytárs modelleknek megfelelő színvonalú, elérhető árú, logikus alternatívát kínált kiemelkedő megbízhatósággal. A cég az idén bemutatott és januártól kapható AT5040-es mikrofonnal helyet kér az igazi prémium szegmensben. De ez már egy másik történet…
( – )
Egy hang beágyazó – amely 3GSDI kimenetre dolgozik és egy kifejtő megoldás, amely a 3GSDI streamből állít elő AES/EBU formátumot. A 3GSDI hangbeágyazó legfeljebb 4 független AES/EBU digitális hangot képes beilleszteni a 3GSDI kimenetre. Ideális megoldás, ahol több audio forrást kell továbbítani SDI video kimeneten keresztül. A 3GSDI kifejtő kicsomagolja a hangot a 3GSDI forrásból és maximum 4 AES/EBU jelfolyamot produkál.
Ez a berendezés megfelelő monitorozáshoz és mastereléshez, kisugárzás előtt. A hangkésleltetés mindkét eszközön nagyszerű teljesítményt nyújt. A független hangcsatornák kiválaszthatók és átrendezhetők a kimenetre, a nagyobb rugalmasság érdekében. Mindkét eszköz RS-232 porttal érkezik, amely gondoskodik a könnyű kiválasztásról és a hangok route-olásáról. Az USB csatlakozó lehetővé tesz a firmware frissitéseket. Mindkét modell hurok csatlakozást is biztosít monitorozáshoz. Támogatják: SDI, EDSDI, HDSDI és 3GSDI formátumokat.
-e-
Ed’s Front of House engineer is Chris Marsh from Major Tom, the tour’s audio provider. “I first got involved with Ed last October when he was doing a club sized tour,” explains Chris. “I had met him previously at the Latitude Festival when I was there with Rumer. He was opening the festival that day and we got talking about the level of work that I was doing and where he wanted to be. Shortly after that, I got a call from his manager saying they were going to do bigger shows and would I like to be involved. Ed’s such a lovely guy and I enjoy his music, so I said yes, I’d love to and we’ve been on the road ever since.” Chris’s microphone choice for Ed is a Sennheiser 2000 Series wireless system with an 865 capsule.
“It didn’t start off like that,” Chris recalls. “When I first came on board, he was using a 945 capsule on a 500 Series wireless system. But instantly I found a problem… “Ed sings and plays guitar, so the microphone spends a lot of time on the stand. When he’s doing that it’s fine, but once he’s built a loop there are many songs where he will grab the mic and run around the stage, rapping, or singing, or enticing the audience, and he has the habit of cupping the microphone and holding it in the air at an awkward angle. With almost every microphone you can use, that changes the response dramatically and you find yourself reaching for the EQ constantly to change the tone, or to stop it feeding back into the monitors.
“The other option is that you find a capsule that works for both cupping and open, which is what I did. Mark Saunders at Sennheiser UK was really helpful by allowing us to try lots of different mic systems with Ed. The 865 is the capsule out of all those that I tried, and not just Sennheiser, that has consistency between the open mic and the cupped. And Ed likes it!” As well as finding the perfect microphone, Chris has found the tour to be an interesting voyage of discovery in other ways.
“You would think that a singer songwriter with an acoustic guitar isn’t really that difficult to engineer,” he continues. “But back in the early days of me wanting to become an engineer, I was taught that actually, the hardest gig in the world is the acoustic guitar and vocal show, because there is nowhere to hide. You can hear everything and you can’t turn the drums or the keyboard up to hide it.
“This is very much the case with Ed, particularly with his looping. We found that we were getting a lot of distortion in the signal path. After a considerable amount of experimenting, it turned out to be the DI boxes that were causing the problem. We went through several different boxes from different manufactures and both active and passive, and had similar, although slightly different, problems with each one. Then we got to the Avalon U5…”
Chris found that Avalon, a brand recently added to Sennheiser UK’s portfolio of distributed products, had the headroom he needed in a box that he considered to be tonally better than anything else he had tried. “I wouldn’t use any other DI box now,” he smiles. “In fact, we carry our two Avalons with us everywhere, just in case there isn’t one for us to use when we arrive at a venue.”
“Having worked with Chris and Major Tom before, and Sennheiser having always focused on the up and coming artists, it’s been a great project working on Ed’s live set up and touring requirements,” says Mark Saunders of Sennheiser. “We always try to ensure that product is available for evaluation, as sometime it’s not always the newest or the highest spec product that fits what can be a very specific set of parameters, which Ed’s set up was a great example of.” ( – )
www.audiopartner.hu
Forrás:
(live-production tv)
A legerőteljesebb és leghatékonyabb módja a dialógusok kitisztításának színházakban, koncerttermekben, konferenciákon, templomokban. Az eszköz elnyerte a TVB Europe „Best of Show” díját az idei IBC-n.
A technológia
A CEDAR „Dinamikus Zajelnyomó” technológiája szabvány a háttérzajok eltávolításában. Közel nulla késéssel, 40 bites feldolgozással, gyors és intuitív kezelőfelülettel eltünteti a közlekedési, légkondicionáló, szél, eső, mormogás és általános háttérzajokat az audio jelekből. Segít kompenzálni a kedvezőtlen akusztikai körülményeket és a rosszul elhelyezett mikrofonokból adódó hibákat, valamint a túlzott visszaverődéseket is elnyomja.
Zökkenőmentes integráció
A DNS 8 Live az első DNS, amit kifejezetten élő alkalmazáshoz fejlesztettek. A 8 szimultán dialóg csatorna zajelnyomással (formázott, mint AES3 XLR csatlakozón, plusz DB25 használat AES59 tűs kimenet). A rendszer magába foglalja az új DNS algoritmust, 2 forgatógombos egyszerű kezeléssel büszkélkedhet, a részletes editáló mód több beavatkozást biztosít bármely korábbi dialóg zajelnyomó megoldáshoz képest. Mindamellett megőrizte az összes elődmodell majdnem nulla késését, ez biztosítja, hogy az összes élő alkalmazásban használhassuk, nem csak élő közvetítéseknél, hanem élő hangos eseményeknél is. Távvezérlő szoftver segítségével a DNS 8 Live laptopról, iPadról és sok más egyéb eszközről is vezérelhető, mivel képes egyszerű webalapú interfészen keresztül kommunikálni. A DNS 8 RC szoftver az év végére várható.
-e-
Több mint 160 országból 50.000 látogató tapasztalhatta a kiváló hangminőséget, szemináriumokon, workshopokon, a Fórumban, konferenciákon, szekcióüléseken, a RAI Auditoriumban és természetesen a standokon. A legtöbb esetben a Yamaha CL sorozatú keverői és a DXR/DXS hangszórói szerepeltek. A Fórumban – ahol számos prezentáció és kulcsfontosságú beszéd hangzott el, – a CL3 digitális konzolt és a RIO1608-D rack i/o egységet installálták, valamint egy surround rendszert, amely hat Yamaha IF2108, két IF3115/95, két IF2115M/64 és két IS1215 sub sugárzóból állt.
Egy másik igen forgalmas hely volt az E102 terem, ahol a CL5 mixer és a RIO3224-D i/o unit szerepelt. Ide két hangszóró rendszert telepítettek: a beszédhez két Yamaha DXR12s-t, míg a playbackhez négy DXR8, DXR12 és két DXS15 alrendszert. A G102 helységben, – ahol a vezető workshopok voltak, – a CL1 konzol és a RIO1608-D szolgáltatta a hangot. A D-Cinema Auditorium mindezeken túl kiegészült még két DXR12s aktív színpadi monitorokkal a konferencia bemutatókhoz.
-e-
Pro Audio
Mire képes a d&b audiotechnik line array rendszere? Hogyan működik a Yamaha CL pultja? Mi alapján válasszak monitor sugárzót? Mit kezdjek a vezeték nélküli mikrofonokat érintő frekvenciaszabályozással? Mikor használjak line array rendszert?
Többek között ezekre a kérdésekre is választ kap az, aki ellátogat erre az egyedülálló rendezvényre. Minden egyes előadáshoz gyakorlati bemutató is társul majd, így színesítve az előadások tartalmát és megerősítve a hallottakat. Ha sikerült felkeltenünk érdeklődését, regisztráljon és vegyen részt díjmentesen rendezvényünkön.
Regisztrációs felületünk ide kattintva érhető el.
Vegyen részt kvízjátékunkban és nyerje meg a Samsung Galaxy Tab 2-t! A jétékhoz kattintson ide!
www.interton.hu
A Magyarok Nagyasszonya Székesegyház a produkciónak legalább annyira lenyűgözően látványos hátteret biztosított, mint amennyire lenyűgözően hallható eredménye volt a Sennheiser Nemzetközi Kapcsolatok részlege és a cég magyarországi disztribútora, az Audio Partner Kft. együttműködésének, akik a hangosítás tervezése és kivitelezése során együtt dolgoztak a technikát kölcsönző Votec-kel és Carsten Kümmel hangzástervezővel is.
A show igazi „csapatmunka” volt, Carsten a szimfonikus zenekar hangosításához főként Neumann ‘Solution D’ digitális kapszulákat használt. Köztük 12 db KK 185 D (nx), 8 db KK 143 D (nx), 6 db KK 184 D (nx) és 6 db TLM 103 D mikrofont, valamint 4 db DMI-8 digitális mikrofon interfészt. A színészek 22 db Sennheiser HSP 2 polarizált fejmikrofont viseltek, SK 2000 vezeték nélküli adóegységekkel és 11 db EM 2050 vevőegységgel kombinálva.
Carsten Kümmel a szimfonikus zenekar hangosításához főként
Neumann ‘Solution D’ digitális kapszulákat használt…
A Neumann ‘Solution-D’ sorozat modelljei kiváló minőségben digitalizálják a mikrofonjelet rögtön a kapszulán belül, megőrizve így a zajnélküliséget, valamint lehetőséget adva a szint-illesztésre és egyéb jelfeldolgozási módokra. A mikrofonokba épített DSP funkciók a DMI-8 digitális interfészen keresztül távvezérelhetők – az erősítés beállítást, az elő-csillapítást, az alulvágó szűrőt, a kompresszor/limitert, a „de-esser” funkciót és a csúcs-limitert is beleértve. Az utóbbi csaknem közvetlenül a kapszulából veszi a kimeneti jeleket, melynek köszönhetően mindig biztonságosan használható a teljes rendelkezésre álló dinamika-tartomány.
„Nagyon érdekes volt, hogy most először digitális mikrofonokat használtunk a szimfonikus zenekar hangosításához, ez jelentős javulást eredményezett a jel-zaj viszonyban és az általános hangminőségben” – mondta Carsten. „A mikrofonokkal lemezfelvételi minőségű stúdióhangzást tudtunk elérni a szabadtéri élő előadáson. Úgy helyezhettem el a mikrofonokat, mint egy lemezstúdióban – kevesebbet használva, és a hangszerektől távolabb elhelyezve azokat. Hiszen stúdióbeli tapasztalatunk, hogy a hegedű igazán jól szóljon, ahhoz a mikrofont egy méternél távolabb kell elhelyezni a hangszertől.”
A 81. Szegedi Szabadtéri Játékok 2012 júliusában a Jekyll és Hyde című musical premier-előadásával nyitott, amelynek sikeréből a technológiája is jelentősen kivette részét.
„A Neumann és a keverőpultot gyártó Innovason közötti együttműködés is sokat számított. Csodálatos volt, hogy az Innovason Eclipse keverőpultról távvezérelhettem a mikrofonok összes funkcióját. Akkor is változtathattam a mikrofon iránykarakterisztikáján, amikor a zenész játszott. Ez valóban nagyban segítette azt, hogy egész előadás alatt a lehető legjobb hangzást érjük el.”
Carsten szerint egy szimfonikus zenekar esetében az első pillanatok jelentik az előadás legfontosabb részét. Itt szintén nagy segítséget jelentettek a digitális Neumann mikrofonok.
„Egy-egy opera megkezdése előtt közvetlenül van egy varázslatos pillanat. Ez az, amikor a karmester egy nagyon rövid, de nagyon fontos pillanatban felemeli pálcáját, ekkor közönség és a zenekar lélegzet-visszafojtva hallgat, ugyanekkor a zenekar mikrofonjai azonban működésbe lépnek” mondja. „Az audio vonalak hosszúsága miatt az analóg mikrofonok esetében ilyenkor zaj hallható, ami a rézvezető használatára és a közeli elektromos berendezések okozta interferenciára vezethető vissza. Azonban mivel a digitális mikrofonok csak információkat továbbítanak az audio jelekre vonatkozóan – és nem a jelet magát -, a rendszer olyan halk, mintha a szimfonikus zenekar akusztikusan játszana. Vagyis nincs zaj, ami megtörje ennek a lélektanilag fontos pillanatnak a csendjét.”
Carsten ellenőrzés alatt tartotta az egész rendszert. A mellette látható erősítőszekrény jól érzékelteti a munka grandiózus voltát. A képen látható rackbe épített digitális vevőrendszer, külön-külön gondoskodott a mikrofonok zajtalan és zavartalan működéséről.
A technikát kölcsönző Votec a fesztivál első napján egy bemutatóra és egy technikai workshop rendezésére is lehetőséget kapott, amelyeken megmutathatta, milyen előnyökkel jár, ha a mikrofontól egészen a hangfalig egyetlen komplett digitális audio jelút áll rendelkezésre. A résztvevők között magyar és orosz hangmérnökök is voltak, köztük Vladimir Ryabenko, a híres szentpétervári Marinsky Színház vezető hangtechnikusa.
„A workshop a teljes digitális munkafolyamatot bemutatta, az előadáson alkalmazott, a digitális Neumann mikrofonokat és vezeték nélküli digitális Sennheiser berendezéseket tartalmazó komplett összeállítás bemutatását is beleértve” – mondta Selmeczi Imre, az Audio Partner Kft. ügyvezetője. „Carsten is tartott egy bemutatót, melyben példákon keresztül illusztrálta, hogyan használja munkája során a digitális mikrofon technológiát, illetve elmagyarázta a Jekyll és Hyde előadáson alkalmazott rendszer működését is. Azután tartottunk egy helyszíni bemutatót a Dóm téren, ahol a résztvevők megtapasztalhatták, milyen előnyökkel jár a digitális mikrofonok használata egy teljes mértékben digitális munkafolyamaton belül, mind hangminőség, mind vezérelhetőség tekintetében.”
A rendszer tökéletes teljesítményt nyújtott az előadás során, pontosan úgy, ahogy a szakemberek a várták egy ilyen kiválóan összeállított, korszerű rendszetől és persze Carsten is nagyon elégedett volt az eredménnyel:
„Minden a vártaknak megfelelően működött és én nagyon elégedett voltam a digitális mikrofonok teljesítményével” – mondta. „Egy ehhez hasonló, zenekari kísérettel előadott musical ideális feladat ezen mikrofonok számára – a használatuk valóban különbséget jelent a korábbi analóg technikához képest.”
Pierre Morant, a Sennheiser EMEA kapcsolatokért felelős vezetője is nagyon elégedett, hogy az Audio Partnerrel folytatott újabb szoros együttműködés ilyen kiváló eredménnyel zárult:
„A magyar képviseletünk, az Audio Partner támogatójaként nagy örömmel vettünk részt a Szegedi Szabadtéri Játékokon” – mondta. „Ez az esemény egy szakmai-szervezeti összefogás fantasztikus példája volt, egy olyan közös, igazi sikernek számít, amelyet a digitális mikrofon technológia tett lehetővé.”
www.audiopatner.hu
Elsősorban a színpadi és koncert hangosítás oldaláról, most azonban egy teljes broadcast portfóliót fognak bemutatni Amszterdamban. Ennek részei: az Axient vezeték-nélküli menedzsment hálózat, a hordozható vezeték-nélküli megoldások, az alkalmazás-specifikus mikrofonok és head szettek. A Shure Axient technológia a legmagasabb, professzionális broadcast felhasználókat célozza a teljesen biztonságos, megszakításmentes RF átvitellel, minden eszköz teljes vezérlésének lehetőségével, megbízható navigációval a legszűkebb spektrumban.
Kompatibilis az UHF-R és PSM 1000 fülmonitor rendszerrel, a Shure vezeték-nélküli WWB6 szoftverével, amely elegendő számú interfésszel rendelkezik egy nagyformátumú produkció lebonyolításához és monitorozásához a tervezéstől az élő adásig. A standon ki lesz állítva még a hordozható megoldások között az UHF-R és FP vezeték-nélküli sorozat, csakúgy mint a VP sorozat puskamikrofonjai testreszabott Rycote kiegészítőkkel, a PSM 900, PSM 1000, BRH head szettek broadcast és interkom felhasználásra.
(e)
Az LMNTS (Loudness Management for n-Transport Streams), vagyis a „Hangerő menedzsment transzport streamhez” megoldásuk megnyerte a NAB 2012-n a TV Technology’s STAR és a Broadcast Engineering’s Pick Hit tekintélyes díjakat. A rendszer a LINEAR ACOUSTIC® Aeromax™ technológiát használja, amely minőségi ugrást képvisel a több stream-es hangerő feldolgozásban, mindez gazdaságos és könnyedén integrálható. Az automatikus hangerő feldolgozás ideális MVPDs és MSOs alkalmazásokhoz, ott ahol nagyszámú, különböző programforrásokat kell szimultán módon szabályozni. MPEG IP transzport réteg gondoskodik a praktikus működésről, ez által nincs szükség összetett, külső kodek átvitelre az alapsáv és az MPEG külső interfészek között.
Az LMNTS elérhető IP és ASI módozatokban, kifejti és dekódolja az audio kodek csomagokat a program folyamból, valamint magas minőségű PCM jelfeldolgozást végez, majd újra kódolja és visszacsomagolja a hangot a stream-en belül. Fizikálisan az összes adat GigE IP, vagy ASI interfészeken keresztül érkezik az LMNTS-hez, az ipari szabvány IT hardver platformot használva, így közbenső eszközre nincs szükség.
A standjukon kiállítják még: a hangerő mérő és rögzített adat loggoló rendszerüket, interfész konverter dobozaikat, MADI kártyákat, fizikai és virtuális távvezérlő panelokat.
(e)
Ezért az egyre kisebb méretek közkedveltek, különösen HD közvetítéseknél, ahol már minden látszik. A Rycote® cég évek óta gyártja a közkedvelt minimikrofon-szélvédőt a (Lavalier Windjammer®-t). Ez továbbra is elérhető lesz, mégis, felismerve azt az igényt, hogy a TV-sek szeretnék minél inkább elrejteni a mikrofont, az angol cég ennek a minimikrofon-szélvédőnek egy továbbfejlesztett modelljével, a Ristretto-val bővíti a Rycote-kínálatot, amely megjelenésével még diszkrétebb lehet a kamera előtt.
Az új Ristretto minimikrofon-szélvédőn a szőr láthatóan rövidebb, mint a korábbi Rycote minimikrofon-szélvédőn, a Windfurry-n. Csakúgy, mint az eddigi Rycote® minimikrofon-szélvédőknél, a Ristretto is egy kis szivacs távtartóval pozicionálja és védi a mikrofont, most azonban egy gumigyűrű is rákerült erre a szivacsra, a még jobb rögzítés és távtartás érdekében.
(e)
Ehelyett, fekete és piros színű, belül elhelyezett, strapabíró gumi lapocskák rögzítik a mikrofongallért a mikrofonon. Ez a megoldás teszi alkalmassá a Rycote Mic Flag mikrofongallért a 19-38 mm átmérőjű, különböző mikrofonokon való alkalmazásra.
Könnyű és rendkívül strapabíró, így nyújt a Rycote Mic Flag mikrofongallér nagy nyomtatható felületet a TV-csatornák, ügynökségek vagy szponzorok logói számára. Három- és négyoldalú kivitelben, feketében vagy fehérben kapható. A négyoldalúak nyomtatható felülete 57mm széles, 48mm magassággal, míg a háromoldalú mikrofongallér nyomtatható része 89,5mm széles 48mm magas.
(e)
Több száz csatorna kezelése önmagában is elég nagy feladatot jelent még akkor is, ha nem kell aggódni amiatt, hogy a felvételi lánc valamely fontos eleme elromlik. A Floating Earth nevű cég biztosította a hangtechnikai berendezéseket a nagyszabású jubileumi koncerthez, és a PYRAMIX-ra esett a választás, hogy a jelátviteli lánc fő elemeként helytálljon. A csatornák száma nemcsak a színpadon éppen játszó zenekartól függ, hanem az összes azt követő eseménytől is. Folyamatosan kell ellenőrizni, hogy vajon mindegyik csatorna “él”-e. A PYRAMIX belső keverője képes erre, és ha a Smart AV Tango 2 kontrollerrel együtt használják, ez az ideális módja annak, hogy a bejövő vonalakat még az élő esemény előtt ellenőrizni tudjuk.
416 bejövő csatornát kezelni, amelyek közül 96 egy második közvetítő-kocsiból érkezett, ez volt az átviteli lánc sikeres működtetésének legkritikusabb része. A PYRAMIX a teljes koncertet rögzítette, valamint bebizonyította azt is, hogy a próbák során is nélkülözhetetlen. A koncertet megelőző napon, amikor a heves esőzések miatt az egyes zenekarok nem tudtak részt venni a próbákon, a PYRAMIX-ot használták a zeneszámok bejátszásához, így az előadók a dalok valódi hangulatát élhették át, miközben a megfelelő keverési arányokat is el tudták tárolni. A Floating Earth nevű cég számára nem idegen a feszültséggel teli helyzet, miután korábban részt vett a Királyi Esküvő közvetítésében, számos Brit Awards díjátadón valamint a komplett Who’s Who előadásainak élő közvetítésein, amely eseményeken egyetlen hiba sem engedhető meg.
(e)
Azóta a tökéletes hangzás és megbízhatóság mellé érkezett még a C2000, C4000 és a C4500BC. Csaknem 20 év után megújulva visszatért a legendás sorozat. A kisebb stúdió és színpadi alkalmazásokhoz tervezett modellek az AKG csúcsminőségű kapszuláit kapták. A C3000 főleg vokál, gitár, dob mikrofonozáshoz ajánlott. A kapcsolható csillapítás és mélyvágó szűrő lehetővé teszi a 150dB hangnyomás melletti használatot.
A C2000 kismembrános kondenzátor mikrofon hangja a nagytestvérekével azonos. Széles mélytartománnyal rendelkezik, kiváló tranziens átvitel mellett. Magas dinamika tartomány és kis torzítás jellemzi még. A C4000 többféle karakterisztikával rendelkező, nagymembrános kondenzátor mikrofon, stúdióba és színpadra. A C4500 BC kifejezetten élő broadcast alkalmazásokhoz lett kifejlesztve, kardioid iránykarakterisztikával rendelkezik és elsősorban beszédhangra optimalizált.
(e)
